KUVATAITEEN PERUSOPETUS LAAJA OPPIMÄÄRÄ SYVENTÄVÄT OPINNOT/ TYÖPAJAT Kuvataiteen perusopetuksen laajassa oppimäärässä perusopintojen suorittamisen jälkeen opinnot jatkuvat syventävissä opinnoissa eli työpajoissa. Työpajaopinnot alkavat 7. vuosikurssilla ja työpajoissa voi opiskella 18 -vuotiaaksi asti. Työpajat tarjoavat sinulle mahdollisuuden syventyä kuvataiteen eri osa-alueisiin oman kiinnostuksesi mukaan. Työpaja kestää 7.- 9. vuosikursseilla lukukauden, joten lukuvuoteen mahtuu kaksi valitsemaasi työpajaa. Työpajat toteutetaan oppilaiden valintojen perusteella, enemmistöperiaatteella ja koulun käytettävissä olevat tilat huomioiden. Työpajoissa voi opiskella eri-ikäisiä ja opintojen eri vaiheessa olevia oppilaita. Valokuvauksessa ja keramiikassa täytyy ensin suorittaa 1 -kurssi, voidakseen edetä seuraaville kursseille. 10. vuosikurssia varten et tee työpajavalintoja, vaan työskentely tapahtuu yhteisen teeman pohjalta. Työskentelyssä painottuu nykytaiteen keinojen harjoittelu ja mahdollisuus yhdistellä erilaisia tekniikoita ja materiaaleja. 10. vuosikurssi toimii hyvänä pohjana myöhemmin tehtävää päättötyötä varten. Kuvataidekoulussa opiskelu huipentuu työpajapintojen jälkeen itsenäiseen päättötyöhön, jonka jälkeen saat päättötodistuksen kuvataiteen perusopetuksen laajan oppimäärän opinnoista.
PIIRUSTUS Piirustus on oma taiteenlajinsa ja tärkeä perusta kaikelle kuvien tekemiselle. Sen avulla kehität havaintokykyä, opit tarkastelemaan yksityiskohtia ja hahmotat kokonaisuuksia. Opit piirtämään muotoja, tilaa, pintaa, liikettä ja rytmiä. Piirtämisen avulla myös hahmottelet ja ilmaiset omia ideoita ja mielikuvia. Harjoittelet perustekniikoita ja opit hallitsemaan työvälineitä, mikä antaa sinulle valmiuksia jatkaa kohti itsenäisempää työskentelyä, jossa oma kuvasto yhdistyy persoonalliseen ilmaisuun ja materiaalien valintaan. Taiteen tuntemusta opit näyttelykäynneillä ja työhuonevierailuilla, joissa tutustutaan ajankohtaisiin taiteen ilmiöihin. piirustus 1 Tutustut Suomen omaan kuvakulttuuriin vierailemalla Ateneumin taidemuseossa. Harjoittelet monipuolisesti ihmisen kuvaamista erilaisia ilmaisutapoja käyttäen. Tarkastelet ryhmäsi kanssa piirtämisen tradition ja nykytaiteen välistä vuoropuhelua. MAALAUS Maalaus on monipuolinen ja ilmaisuvoimainen taiteen osa-alue. Työpajoissa opit maaliaineiden käyttöä, maalauspohjien valmistamista ja erilaisia maalaustekniikoita. Teet harjoituksia akryyli ja öljyväreillä. Taiteen tuntemusta opit näyttelyvierailuilla ja ajankohtaisten taiteilijoiden tuotantoon tutustumalla. Tutkit maalaustaiteen traditiosta esiin nousevia kiinnostavia teoksia. Työskentelyssä kehität omaa persoonallista tyyliä. Saat palautetta töistäsi ja keskustelet niistä yhdessä ryhmäsi kanssa. maalaus 1 Tutustut Ateneumin Suomen taiteen osastoon. Opit ymmärtämään taiteen sisältöjä ja tavoitteita eri aikoina. Perehdyt ihmisen kuvaamiseen tutkien mittasuhteita, liikettä ja anatomiaa eri tekniikoilla ja työskentelytavoilla. piirustus 2 Yhdistät ilmaisussa fantasiaa ja havaintoja. Aiheiksi valitset luonnon, eläimet, ihmiset, esineet ja erilaiset tilat joita yhdistelet omiin ideoihin ja mielikuviin. Käytät harjoituksissa esittävää ja abstraktia muotokieltä. Harjoittelet omaa ilmaisua ja sinulle sopivien välineiden käyttöä. maalaus 2 Tutkit väriä. Väri on maalauksen peruselementti. Tutustut keskeisiin väriteorioihin ja harjoittelet värien rinnastamista ja vuorovaikutusta. Opit sekoittamaan ja luomaan uusia sävyjä ja väriyhdistelmiä. Maalauksissa käytät esittävää ja abstraktia muotokieltä. piirustus 3 Tarkastelet tilallisuutta piirtämisessä. Sinulle tulevat tutuiksi monet nykytaiteen ilmaisutavat, esim. kerroksellisuus, sekatekniikka ja piirustus tilateoksena. Työskentelyssä saat luoda omaa kuvastoa ja tuoda sinua kiinnostavaa sisältöä töihisi. Ryhmässä keskustelet teosten tavoitteista, sisällöistä ja vaikuttavuudesta. maalaus 3 Tarkastelet pintaa, tilan käyttöä ja tilallisuutta maalaustaiteessa. Tutkit tradition ja nykytaiteen esimerkkejä. Harjoittelet sommittelun vaikutuksia kuvaan esim. mittakaavaa ja näkökulmaa muuttamalla. Harjoittelet oman kuvaston ja sisältöjen tuomista työskentelyyn, jolloin luonnosten ja omien ideoiden kehittely korostuvat.
TAIDEGRAFIIKKA TEKSTIILITAIDE Grafiikka sopii niin tutkimishaluiselle ja suunnitelmalliselle, pitkäjänteisestä työskentelystä pitävälle kuin myös spontaanisti kokeillen etenevälle oppijalle. Teoksia tehdessä pääset harjaannuttamaan piirustustaitojasi, ihmettelemään ja oppimaan värien vuorovaikutusta, laajentamaan kokeillen oman luovuutesi rajoja ja erilaisten tekniikkojen hallintaa omassa kuvailmaisussasi. Tekstiilipajoissa opit kuvioimaan kangasta sekä tuunaamaan valmiita tekstiilejä (laukkuja, paitoja, pipoja, farkkuja jne.) erilaisilla värjäys- ja painomenetelmillä. Opit huovuttamaan villaa ja toteutat tekstiiliveistoksia. Taidegrafiikassa tutustut erilaisiin painotekniikoihin. Opit itse kokeilemalla sekä eri taiteilijoiden teoksiin tutustumalla tunnistamaan eri menetelmin tehtyjä vedoksia ja tietämään miten saat aikaan niillä ja niitä yhdistelemällä hienoja töitä. Grafiikan työpajaopinnoissa kuvataiteen tuntemuksesi vahvistuu uusilla ideoilla ja hyödyllisillä taidoilla, jotka kehittävät kuvallista ajatteluasi kaikessa taiteen tekemisessä. Työpajoissa tutustutaan myös taidegrafiikan historiaan ja nykytilanteeseen sekä vieraillaan mahdollisuuksien mukaan taidegraafikon työpajassa ja näyttelyissä. Taidegrafiikka 1 Omien luonnosten ja kuviskoulun vuosittain vaihtuvaan teemaan perustuen valmistat painolaattoja ja vedoksia syväpainotekniikoilla (kuivaneula kartongille, akryylilaatalle tai kuparille, etsaus kuparille, carborundum). Taidegrafiikka 2 Taidegrafiikan tuntemuksesi syvenee kohopainotekniikoiden saralla (puupiirros, linoleikkaus, presprint-levyt) ja opit yhdistämään niitä syväpainomenetelmiin. Taidegrafiikka 3 Työpajan keskeinen sisältö on erilaisten menetelmien luonteen ymmärtäminen ilmaisun välineenä. Opit alkeet laakapainotekniikoista (esim. serigrafia ja kopiopaino) jonka jälkeen tavoitteenasi on suunnitella mieleisiä tekniikoita yhdistellen vedossarjoja omien ideoiden ja näkökulmasi mukaan. Tekstiilitaide on erilaisten tekstiilimateriaalien ja tekniikoiden yhdistelemistä. Pääasiassa käytetään kangasmateriaaleja, mutta teoksiin voidaan lisätä paperimassaa, paperinarua, kiviä, metallia, paperia, puuta jne. kuten yleensäkin taideteoksissa. Tekstiilitaide 1 Kankaan värjäystä ja kuviointia värjäys- ja seulapainomenetelmin. Värjäät kangasta kylmä- ja kuumavärjäyksen keinoin. Opit paperisapluunan sekä valotetun seulan käytön ja kuvioit näillä kankaita ja muita soveltuvia tekstiilejä. Jakson aikana opit myös väri- ja apuaineiden merkityksen sekä harjaannut sekoittamaan omiin töihisi sopivat paino- ja värjäysvärit. Tekstiilitaide 2 Huovutus ja kankaan maalaus/kuviointi eri menetelmin. Opit huovuttamaan villaa sekä kuiva- että märkätekniikalla. Käyt läpi kokeillen useita kankaan kuviointitekniikoita kuten esim. estövärjäysmenetelmiä, ruiskumaalausta, marmorointia, silkkimaalausta ja etsausta. Kurssilla syntyneistä kankaista toteutat yhden tai useamman tekstiiliveistoksen. Tekstiilitaide 3 Tuunauskurssi. Vanhat tilkut, vaatteet, erilaiset tekstiilit ja muut työskentelyyn sopivat tarvikkeet materiaaleina lähdetään ideoimaan jotain uutta ja ihmeellistä. Tekemisessä sovellat aikaisemmin tutuksi tulleita tekniikoita. Kurssilla laitetaan mielikuvitus hyrisemään ja ainoastaan luokan katto ja seinät määrittelevät tekemisen rajat.
K E R A M I I K K A Saven kanssa työskentely kehittää kolmiulotteista ilmaisuasi. Ekologinen näkökulma on olennaista keramiikassa - on tärkeä tietää, mitä savelle tapahtuu poltossa. Keraamisin menetelmin voi valmistaa koriste- tai käyttöesineitä, pienistä koruista käyttöastioihin ja isokokoisiin veistoksiin. Keraamiset koristelumenetelmä, esim. engobet ja lasitteet on oma mielenkiintoinen maailmansa, jossa riittää loputtomasti opittavaa. Keramiikka 1 Työpajassa kertaat keraamisia käsinrakentamisen perustekniikoita, valmistat teoksia makkara- ja/tai levytekniikalla tai paloista rakentaen, ehkä kokeilet dreijausta. Opit lisää eri savilaaduista, engobeista ja saven muista koristelumahdollisuuksista. Opit lasitteiden käyttöä. Keramiikka 2 on jatkokurssi, jolle voit osallistua käytyäsi keramiikka 1 -kurssin. Kurssilla valmistat käyttöesineitä käsinrakentaen tai dreijaten. Opit keraamista esinesuunnittelua ja tekniikoita: korvan tekoa, nokan vetoa. Hyödynnät keramiikka 1-kurssilla opittuja koristelu- ja lasitusmenetelmiä ja opit lisää kokeilujen kautta. Keramiikka 3 on jatkokurssi, jolle voit osallistua käytyäsi keramiikka 1 -kurssin. Kurssilla keskityt keraamiseen kuvanveistoon tai kokeelliseen saven käyttöön. Voit valmistaa isokokoisia töitä, useampiosaisia teoksia tai yhdistellä savea/keramiikkaa muihin materiaaleihin. Mahdollisesti johonkin erikoistekniikkaan tutustuminen, esim. paperisavi tai raku. K O L M I U L O T T E I N E N I L M A I S U J A A R K K I T E H T U U R I Kolmiulotteinen ilmaisu on muodon, tilan ja materiaalien tutkimista. Se on sommittelua ja rakentelua luonnonmateriaaleista, kierrätysmateriaaleista tai valmiista esineistä. Tuloksena on sekä abstrakteja että esittäviä aiheita; pieni taskuun mahtuva amuletti tai isokokoinen ryhmässä toteutettu tilataideteos ja kaikkea siltä väliltä. Löydät uusia näkökulmia työskentelyysi tilataideteosten ja installaatioiden kiehtovasta maailmasta. Arkkitehtuuri on kolmiulotteisen ilmaisun muoto ja sen avulla voidaan tutkia tilan ja paikan ominaisuuksia. Arkkitehtuuri on taiteen lajeista se, johon kohdistuu monia käytännön sanelemia ehtoja. Koska asumme ja elämme arkkitehtuurin sisällä sen pitää olla ihmisen mittaista ja vastata toiminnan tarpeisiin. Pääset suunnittelemaan tiloja, rakennuksia ja ympäristöä sekä harjoitellaan kolmiulotteisten suunnitelmien luonnostelua ja esittämistä erilaisten piirustusten avulla. I. kurssilla tutkit erilaisten materiaalien ominaisuuksia ja toteutat niistä teoksia. Suunnittelet, piirrät, rakennat malleja ja opit ymmärtämään mittakaavan merkitystä. II. kurssilla syvennät materiaalituntemustasi ja oppimiasi taitoja. Toteutat yksin tai ryhmätyönä jonkin ajankohtaisen hankkeen, joka voi olla kilpailu, installaatio, tila- tai ympäristötaideteos jne.
VALOKUVAUS Valokuvauksen kursseilla tutkit miten valo, valotusaika ja kameran säädöt vaikuttavat kuvaan. Harjoittelet erilaisten kuvien ottamista ja niiden työstämistä sisällöllisesti kiinnostavaksi kuvasarjaksi. Tutustut valokuvataiteeseen sekä tutkit kuvien käyttöä eri yhteyksissä: taidekuva, dokumenttikuva, muotokuva, lehtikuva, mainoskuva jne. Huom! Osa opetuksesta tapahtuu viikonloppuisin. Valokuvaus 1 -kurssi on valokuvauksen alkeiskurssi. Kurssin teemana on ihminen, jota kuvataan eri näkökulmista. Opettelet havaitsemaan lavastetun ja dokumentaarisen valokuvan hienovaraisia eroja kuvaamalla ja katselemalla kuvia. Keskityt tutkimaan valon erilaisia variaatioita ja valaisun vaikutuksia kuvan tunnelmaan. Irrottelet kuvaamalla studio-olosuhteissa ja tuntien aikana tehtävillä retkillä. Tavoitteena on opetella digitaalikameran käyttöä ja kuvankäsittelyn perusteita. Valokuvaus 2 -kurssi on valokuvauksen jatkokurssi, johon voit osallistua käytyäsi Valokuvaus 1 -kurssin. Tarkastelet kurssilla valokuvaa tarinallisuuden sekä tilannekuvauksen näkökulmista. Rakennat kuvitteellisia ja todellisia tarinoita kuvaamalla. Kokeilet tarinan kertomista sarjallisuuden sekä tekstin ja kuvan rinnastuksen kautta. Tutustut tilannekuvaukseen kuvaesimerkkien avulla ja osallistut kuvausretkille tuntien aikana. Vierailet ajankohtaisissa valokuvanäyttelyissä. Tavoitteena on kameran hallinnan syventäminen sekä kuvankäsittelytaitojen laajentaminen. Valokuvaus 3 kurssi on valokuvauksen jatkokurssi, johon voit osallistua käytyäsi Valokuvaus 1 -kurssin. Suunnittelet ja toteutat kurssilla oman valokuvaprojektisi. Valokuvausprojektin toteuttaminen vaatii sinulta sitoutumista myös vapaa-ajallasi. Opit monipuolisesti kuvankäsittelyä ja viimeistelemään kuvasi tulostuskuntoon. Osallistut tuntien aikana kuvausretkille. Tavoitteena on oman välineen, kameran, sujuva hallinta ja kuvien viimeistely kuvankäsittelyn avulla. LIIKKUVA KUVA Liikkuvan kuvan kurssilla pääset tekemään videoita ja animaatioita. Tutustut liikkuvan kuvan muotoihin ja elokuvallisen ilmaisun keinoihin harjoitusten kautta sekä muiden tekemiä töitä katsomalla. Kurssilaisten ideoiden pohjalta suunnitellaan ja toteutetaan yhdessä lyhyitä dokumentteja, fiktioita sekä kokeellisia teoksia. Kurssilla työskennellään pareittain ja pienissä ryhmissä. Rooleja vaihdellaan niin, että pääset harjoittelemaan kaikkia liikkuvan kuvan tekoon liittyviä tehtäviä ohjauksesta kuvaukseen ja editoinnista äänityöskentelyyn. Voit valita Liikkuvan kuvan kurssin kaikilla vuosikursseilla, aiempaa kokemusta ei tarvita.
SARJAKUVA Sarjakuvakursseilla saat itse päättää, millaisia tarinoita kerrot ja millä tyylillä. Aiheet ovat vapaasti valittavissa, eikä sarjakuvien pituuksiakaan ole rajoittanut muu kuin käytettävissä oleva aika. Piirrostekniikat ja kerrontaideat saavat erilaisia muotoja piirtäjän mieltymyksistä riippuen. Sarjakuvanteon perustekniikka pystytään opettelemaan todella nopeasti, sillä käytetyt välineet ovat helposti hallittavissa. Kaikki ne, jotka kykenevät piirtämään huopakynä kädessään, pystyvät piirtämään sarjakuvia. Kaikilla sarjakuvakursseilla on päämääränä oman yhteisen lehden tekeminen, joka monistetaan kaikille osanottajille. Opetus on muodoltaan henkilökohtaista. Jokaista oppilasta neuvotaan valitsemaansa tyylisuuntaan kuuluvissa kerrontatyyleissä ja piirrostekniikoissa. Kurssilla käsitellään myös erilaisia sarjakuvia analysoimalla niiden sisältöä yhdessä. Käsittelyssä on ollut kaikkea Batmanista mangaan. 1 0. V U O S I K U R S S I 10. vuosikurssia varten sinun ei tarvitse tehdä työpajavalintaa, vaan koko vuosikurssi työskentelee yhdessä kahden opettajan johdolla. Vuoden ohjelmaan kuuluvat taiteen tuntemustasi vahvistavat tietoiskut, taiteilijatapaamiset ja näyttelykäynnit. Työskentelyssä painottuvat nykytaiteen keinojen harjoittelu, teematyöskentely ja mahdollisuus yhdistää omissa teoksissa erilaisia tekniikoita. Työskentelet vaihtelevasti ryhmissä, pareittain ja itsenäisesti. Vuoden aikana on myös mahdollista totetuttaa koulun ulkopuolelle suuntautuvia taideprojekteja -ja -tempauksia. 10. vuosikurssi tarjoaa sinulle yhteisöllisen ja monipuolisesti työskentelytaitojasi kehittävän kokeumuksen. Se luo hyvän pohjan päättötyösi suunnittelulle ja toteutukselle.
P Ä Ä T T Ö T Y Ö Päättötyö on itsenäisesti toteutettava prosessi, jossa pääset näyttämään omaa osaamistasi. Saat itse päättää mistä aiheesta ja millä tekniikalla toteutat teoksesi. Päättötyön suunnittelussa kannattaa miettiä, missä työpajoissa tähän mennessä olet ollut, mikä on sinun oma juttusi. Työn tekemisen tulisi olla mielenkiintoista, haastavaa, antoisaa, innostavaa ja mukavaa! Päättötyötä voit alkaa tekemään 16-vuotiaana ja se tehdään yhden lukuvuoden aikana. Päättötyö toteutetaan pääasiassa jo opituilla tekniikoilla, joten sinulla täytyy olla suoritettuna opintoja siinä työpajassa, miltä alueelta aiot päättötyön tehdä. Päättötyön tekeminen edellyttää sitoutumista pitkäjänteiseen ja itsenäiseen työskentelyyn. Päättötyö on teos tai teossarja, lisäksi siihen kuuluu työprosessista laadittu portfolio ja itsearviointi. Vuoden lopuksi teokset asetetaan julkisesti esille päättötyönäyttelyyn. Päättötyö ja portfolio arvioidaan sanallisesti sekä numeroin 1-5. Näin saat arvokasta henkilökohtaista palautetta työskentelystäsi. Päättötyötäsi ohjaavat koulun opettajat normaalin työpajaopetuksen yhteydessä. Ohjaavat opettajat neuvovat sekä konkreettisessa työskentelyssä että aikataulutuksessa ja portfolion kokoamisessa. Päättötyön tekeminen on arvokas kokemus. Saat syvempää tietoa omasta työskentelystäsi ja runsaasti lisää arvokasta itsetuntemusta.