TANSSIN KANDIDAATIN TUTKINTO 180 OP Tanssitaiteen koulutusohjelman rakenne, 2020 2025 I II III Yleisopinnot 17 op 10 5 2 Orientaatio 2 op 2 Työelämätaidot 2 op 2 Vieras kieli 5 op 5 Toinen kotimainen kieli 3 op 3 Taiteilijan teksti- ja viestintätaidot 5 op 3 2 T-TA20100 Tanssitaiteen praktiikat 62 op 23 20 19 T-TA20101-103 Liiketyöskentely ja esiintyjän 20 17 16 praktiikat 1-3, 53 op T-TA20104-106 Somaattiset menetelmät 1-3, 9 op 3 3 3 T-TA20200 Työpajat ja taiteelliset projektit 53 op 16 19 18 T-TA20201-202 Kompositio ja improvisaatio 1-2, 8 op 3 5 T-XB20212 Tanssi ja valosuunnittelu, 2 op 2 T-XB20213 Tanssi ja äänisuunnittelu, 2 op 2 T-XB20220 Keho, tila ja liike, 2 op 2 T-TA20203 Dramaturgia ja tanssi, 2 op 2 T-XB20206 Taiteellinen ryhmätyö ja esitys, 5 op 5 T-TA20204 Tutustuminen aikalaistaiteilijoihin, 2 op 2 T-XM20211 Orientaatio taiteelliseen yhteistyöhön ja ACO -projektiin, 2 op T-TA20205 Ryhmäkoreografia, 6 op 6 T-TA20206 Soolo, 3 op 3 T-TA20207 Soveltava projekti tai oma koreografia, 3 op 3 T-XM20212 Taiteellinen yhteistyöprojekti (ACO), 10 op 10 T-TA20208 Taiteellinen työ, 6 op 6 T-TA20300 Viitekehysopinnot 27 op 9 9 9 T-TA20301-303 Opiskelutaidot 1-3, 3 op 1 1 1 T-XB20204 Johdatus dramaturgiaan 2 op 2 T-XB20217 Johdatus esitysdramaturgiaan 2 op 2 2 T-TA20304-306 Taiteen historia ja teoria, johdatus taiteen filosofiaan 1-3, 6 op 2 2 2
T-TA20307-309 Tanssitaiteen historia ja teosanalyysi 4 4 1 1-3, 9 op T-TA20310 Tanssitaiteilijana yhteiskunnassa 3 op 3 T-TA20311 Esitystutkimuksen perusteet 2 op 2 T-TA20400 Valinnaiset opinnot 15 op 2 7 6 T-TA20401-403 Valinnaiset opinnot 2 7 6 T-TA20404 Koulutusohjelman tarjoamat valinnaiset opinnot T-TA20500 Opinnäyte 6 op 6 T-TA20501 Opinnäyte 6 op 6 T-TA20502 Kypsyysnäyte 60 60 60 60 60 60 Tanssitaiteen koulutusohjelma Tanssitaiteen koulutusohjelma koostuu kolmen lukuvuoden intensiivisistä lähiopinnoista. Opinnot kehittävät opiskelijan itsenäistä tanssitaiteilijuutta, esiintyjyyttä sekä koreografista osaamista, luoden valmiuksia toimia tanssitaiteen moninaisissa ja muuttuvissa toimintaympäristöissä. Opinnot koostuvat yleisopintojen lisäksi tanssitaiteen praktiikoista ja taiteellisista projekteista, nykyesitystä ja tanssitaidetta taustoittavista viitekehysopinnoista sekä valinnaisista opinnoista ja kirjallisesta opinnäytteestä. Tanssitaiteen praktiikoissa opiskelija tutkii kehollisuutta ja esiintyjyyttä monipuolisen liiketyöskentelyn, esiintyjän praktiikoiden ja somaattisten menetelmien avulla. Työpajoissa ja taiteellisissa projekteissa hän syventää ja laajentaa taitojaan tanssijan- ja esiintyjäntaiteessa. Hän kartuttaa käsityksiään taiteenalasta sekä kehittää koreografista ymmärrystään. Näissä opinnoissa taiteellinen toiminta asettuu suhteeseen moninaisten esteettisten, eettisten ja poliittisten kysymysten kanssa. Viitekehysopinnoissa opiskelija syventää taiteellista ajatteluaan suhteessa taidealansa teoreettisiin ja taidehistoriallisiin kysymyksiin. Opinnoissaan opiskelija kehittyy monipuolisesti esiintyvänä taitelijana ja tanssintekijänä. Hän opiskelee koreografiaa ja kompositiota sekä kohtaa moninaisia nykyesityksen muotoja ja niiden luomisen menetelmiä. Hän tekee yhteistyötä Teatterikorkeakoulun muissa koulutusohjelmissa opiskelevien opiskelijoiden kanssa taiteellisissa projekteissa. Niissä ohjaajina toimivat tanssitaiteen, tanssijantaiteen ja koreografian koulutusohjelman henkilökunta sekä vierailevat taiteilijat, tutkijat ja opettajat. Opiskelijalla on mahdollisuus syventää taiteilijuuttaan ja saada tukea kehitykselleen omaääniseksi ja yhteistyökykyiseksi tanssitaiteilijaksi. Tanssitaiteen koulutusohjelma antaa valmiuksia toimia tanssin kentällä moninaisissa ammattitehtävissä sekä valmiuden pyrkiä tanssin alan maisteriopintoihin. Tavoitteena on, että opiskelijasta kasvaa oman taiteenalansa itsenäinen toimija, joka hahmottaa taiteellisen
suuntautuneisuutensa ja pystyy sijoittumaan tanssin ammattikentälle sen taidetta ja rakenteita omalla työllään kehittävänä ja uudistavana tekijänä. Opiskelija kykenee itsenäiseen ja luovaan taiteelliseen työskentelyyn, omaa hyvän tiedollisen ja taidollisen perehtyneisyyden ammattialaansa sekä valmiuden alan ylempään korkeakoulututkintoon johtavaan koulutukseen ja jatkuvaan oppimiseen. Opiskelija omaa perustiedot taiteen, tanssitaiteen ja esityksen keskeisistä käsitteistä. Hän ymmärtää itseään taiteilijana suhteessa laajempiin taidetta ja ihmisyyttä koskeviin diskursseihin, sekä osaa tarkastella taidetta sen kulttuurisesta viitekehyksestä käsin. Opiskelija osaa soveltaa oppimiensa tanssitaiteen praktiikkojen lähtökohtia sekä käytäntöjä taiteellisessa työskentelyssään. Hän tuntee keskeisiä nykyesityksen luomisen metodeja ja on kehittynyt koreografin taidoissaan. Hän omaa kyvyn artikuloida taiteellisia kysymyksiä ja taiteellisen kiinnostuksensa suuntia. Opinnäytteessään opiskelija osoittaa kykenevänsä itsenäiseen ja kriittiseen ajatteluun koskien taiteellisen työskentelynsä tavoitteita, menetelmiä sekä viitekehystä. Hän osaa dokumentoida työskentelyään ja esitellä sitä. Opiskelija osaa soveltaa oppimaansa työelämässä. Opiskelija omaa yliopistotutkintoon riittävän kielitaidon. YLEISOPINNOT 17 op Liitetään ohjelman rakenteeseen yhteisesti sovitulla tavalla, yhteisillä osaamistavoitteilla ja taulukon osoittamalla lukuvuosijaolla. T-TA20100 TANSSITAITEEN PRAKTIIKAT, 62 op Tanssitaiteen praktiikoissa opiskelija tutkii kehollisuutta ja esiintyjyyttä monipuolisen liiketyöskentelyn, esiintyjän praktiikoiden ja somaattisten menetelmien avulla. Opiskelija ymmärtää tanssin eri tekniikoiden harjoittamisen, kehollisen maailmassa olemisen ja liikkeen tutkimisen välisiä suhteita taiteen kontekstissa. Hän on harjaantunut somaattisten menetelmien avulla liikkeen kokemuksellisuudessa ja osaa hahmottaa liikkeen merkityksellisyyttä ja sen intersubjektiivisuutta. Opiskelija omaa kyvyn taitavaan kehonkäyttöön ja monipuoliseen liikeilmaisuun hyvän kehollisen integraation kautta. Opiskelija kykenee vastaamaan nykytanssin esiintyjäntyöllisiin haasteisiin luovasti, soveltaen taidollista osaamistaan. Hän ymmärtää liike- ja esiintyjän praktiikoiden kulttuurisia viitekehyksiä ja kykenee keholliseen artikulaatioon erilaisista taiteellisista lähtökohdista käsin. Hän on tutustunut puheen, laulun ja ääni-improvisaation perusteisiin sekä ymmärtää äänenkäytön merkityksiä ja mahdollisuuksia tanssitaiteessa. T-TA20101-103 Liiketyöskentely ja esiintyjän praktiikat 1-3, 53 op
Opiskelija osoittaa ymmärtävänsä kehollisesti liikkeen periaatteita suhteessa opiskeltavaan liiketekniikkaan. Opiskelija omaa kyvyn taitavaan ja luovaan kehonkäyttöön ja monipuoliseen liikeilmaisuun kehon kokonaisvaltaisen hahmottamisen kautta. Hän kykenee ymmärtämään liikkeen ajallisuuden ja dynamiikan monimuotoisuutta ja niiden taiteellista potentiaalia. Opiskelija osoittaa kykyä tilalliseen orientaatioon suhteessa henkilökohtaiseen kinesfääriin, muihin tanssijoihin ja tanssin tilaan. Hän hallitsee pari- ja ryhmätyöskentelyn perusteita. Hän on kehittynyt liikkeen ja liikeyhdistelmien dynamiikkojen ja laatujen jäsentämisessä, oppimisessa ja muistamisessa. Työskentelyssään hän osaa hahmottaa liikkeen ja musiikin suhdetta. Opiskelija on tutustunut balettiin liiketekniikkana sekä sen historialliseen viitekehykseen ja ymmärtää balettitekniikan potentiaalia nykytanssin tietotaitona. Hän osaa tuoda tanssitekniikkojen harjoittamisen kautta opitun taidon eri työ- ja esitystilanteisiin ja antaa näiden kokemusten puolestaan ruokkia reflektiivistä suhdetta eri tanssitekniikkojen harjoittamiseen. Opiskelija on harjaantunut liiketutkimuksessa ja osaa soveltaa sitä oman liikepraktiikan kehittämisessä. Hän on harjoittanut herkistymistä liikkeen merkityksellisyydelle ja maailmasuhteelle. Hän on kehittynyt havainnon harjoittamisessa ja kinesteettisessä ajattelussa. Hän ymmärtää liikkeen tutkimisen osana tanssijan ja koreografin taitoa. Esiintymisen praktiikoissa opiskelija on perehtynyt esiintyjäntyön eri osa-alueisiin. Hän ymmärtää mitä tarkoittaa itsenä esiintyminen, rooli, autenttisuus sekä esittäminen sukupuolen ja identiteetin alueella. Hän tiedostaa representaation ja läsnäolemisen välisen suhteen osana esiintymisen harjoittamisen kysymystä. Opiskelija on tutustunut puheen, laulun ja ääni-improvisaation perusteisiin sekä ymmärtää äänenkäytön merkityksiä ja mahdollisuuksia tanssitaiteessa. T-TA20104-106 Somaattiset menetelmät 1-3, 9 op Opiskelija ymmärtää liikkumisen anatomisia ja fysiologisia periaatteita ja omaa kyvyn tarkoituksenmukaiseen kehonkäyttöön. Hän on harjoittanut somaattisten menetelmien kautta liikkeen kokemuksellisuutta: havainnon kykyään, tietoisuustaitojaan, kehollista artikulaatiotaan ja käsitystään liikkeeseen sisältyvästä merkityksellisyydestä sekä kokemuksen muotoutumista vuorovaikutuksessa. Opiskelija ymmärtää somaattisen työskentelyn kehomielen kokonaisuuden harjoittamisen menetelmänä. Somaattisten menetelmien opiskelu sisältää mm. Feldenkrais-menetelmän ja Alexander-tekniikan sekä joogan opintoja vuosittaisen opetusohjelman mukaan. T-TA20200 TYÖPAJAT JA TAITEELLISET PROJEKTIT, 53 op
Työpajoissa ja taiteellisissa projekteissa opiskelija syventää ja laajentaa taitojaan tanssijan- ja esiintyjäntaiteessa. Hän kartuttaa käsityksiään taiteenalasta sekä kehittää koreografista ymmärrystään. Opiskelija ymmärtää liikkeen perustavan laatuisena ja monimuotoisena elämänilmiönä. Hän osaa käsitellä sekä henkilökohtaista että kulttuurisessa viitekehyksessä ilmenevää liikettä esiintyjäntyöllisessä ja koreografisessa prosessissa. Hän osaa havainnoida ja käyttää monipuolisesti ja luovasti kehollista kokemuksellisuuttaan ja sen taiteellisia mahdollisuuksia esityksen rakentamisessa. Opiskelija ymmärtää käytännössä komposition ja improvisaation menetelmiä sekä näiden välisiä suhteita koreografian ja esiintyjäntyön praktiikassa. Hän hahmottaa nykyesitykselle ominaisia yksilöllisiä ja kollektiivisia työskentelytapoja. Hän omaa kyvyn osallistua avoimesti, luovasti ja vastuullisesti ryhmätyöprosesseihin. Opiskelija tunnistaa tanssitaiteen vuorovaikutuksellisia toimintamahdollisuuksia erilaisissa sosiaalisissa ympäristöissä. Hän on tutustunut ammattikentällä vaikuttaviin taiteilijoihin, heidän praktiikkaansa ja ajatteluunsa. Hän tuntee valo- ja äänisuunnittelun perusteita ja hahmottaa valon ja äänen taiteellisia mahdollisuuksia tanssitaiteessa. T-TA20201-202 Kompositio ja improvisaatio 1-2, 8 op Opiskelija ymmärtää komposition osatekijöitä, niiden keskinäisiä suhteita ja näistä muodostuvia merkityksiä. Hän hahmottaa improvisaation mahdollisuuksia niin koreografisen materiaalin kehittämisessä kuin itsenäisenä esityksellisenä tapahtumana. Hän ymmärtää merkitysten rakentumista komposition avulla erilaisissa viitekehyksissä. Hän omaa kyvyn osallistua avoimesti, luovasti ja reflektoivasti ryhmätyöprosessiin. Hänellä on kyky tutkia improvisaatiota ja liikekielen muotoutumista hetkessä tunnistaa tapahtumallisia rakenteita käsitellä liikkeen ajallisuuden ja tilallisuuden suhteita ja ymmärtää niiden taiteellista potentiaalia ideoiden ja aihioiden työstämiseen improvisaatiomenetelmien ja komposition avulla kehittää ja käyttää erilaisia koreografisia menetelmiä, kuten esimerkiksi tehtäväkäsikirjoituksia. Opintojakso koostuu työpajoista ja päättyy demoesitykseen, joka toteutuu sisäisenä demona. Tilaja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. Periodi 1. T-XB20212 Tanssi ja valosuunnittelu, 2 op Opiskelija hahmottaa liikkeen ja valon yhteisvaikutusta sekä esiintyjän näkökulmaa suhteessa valoon. Tanssin ja valosuunnittelun opiskelijat tuntevat toistensa ammattialueen taiteellisia perusteita, työskentelytapaa ja välineistöä. Tanssin ja valosuunnittelun opiskelijat osaavat
työskennellä yhteistyössä ja kykenevät kommunikoimaan toisilleen valon ja liikkeen sisällöistä ja merkityksistä teoksen osana. Sisältö: Opintojaksolla tutustutaan valon ja tanssin yhteisiin ominaisuuksiin ja niiden toisiaan tukeviin ilmaisullisiin mahdollisuuksiin. Kurssi sisältää kehollisia harjoitteita, pieniä demonstraatioita, keskustelua ja työskentelyroolien sekoittamista. Toteutuu sisäisenä demona. Tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila- ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. 4. periodi. T-XB20213 Tanssi ja äänisuunnittelu, 2 op Opiskelija hahmottaa liikkeen ja äänen yhteisvaikutusta sekä esiintyjän näkökulmaa suhteessa ääneen. Tanssin ja äänisuunnittelun opiskelijat tuntevat toistensa ammattialueen taiteellisia perusteita, työskentelytapaa ja välineistöä. Tanssin ja äänisuunnittelun opiskelijat osaavat työskennellä yhteistyössä ja kykenevät kommunikoimaan toisilleen äänen ja liikkeen sisällöistä ja merkityksistä teoksen osana. Sisältö: Opintojaksolla tutustutaan äänen ja tanssin yhteisiin ominaisuuksiin ja niiden toisiaan tukeviin ilmaisullisiin mahdollisuuksiin. Kurssi sisältää kehollisia harjoitteita, pieniä demonstraatioita, keskustelua ja työskentelyroolien sekoittamista. Toteutuu sisäisenä demona. Tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila- ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. 4. periodi. T-XB20220 Keho, tila ja liike, 2 op Opiskelija oppii ymmärtämään tilan, kehon ja eri materiaalien sekä liikkeen välistä vuorovaikutusta sekä pystyy huomioimaan siitä syntyviä mahdollisuuksia omassa työskentelyssään. Opiskelija ymmärtää kontekstisidonnaista ja affektiivista merkityksen rakentumisen prosessia. Kurssilla tutkitaan käytännön harjoitteiden kautta esiintyjän kehon, liikkeen, esitystilan ja eri materiaalien suhdetta sekä mahdollisuuksia. Aiheeseen johdatetaan luennoilla ja alustuksilla liikkeen, ruumiillisuuden sekä visuaalisen ja tilallisen sommittelun näkökulmista. Opintojakso toteutetaan yhdessä Aaltoyliopiston esittävien taiteiden lavastustaiteen ja pukusuunnittelun koulutusohjelmien kanssa. T-TA20203 Dramaturgia ja tanssi, 2 op
Opiskelija on tutustunut dramaturgisen ja koreografisen ajattelun suhteeseen taiteellisessa prosessissa. Hän osaa jakaa taiteellista ajatteluaan ja menetelmiä työryhmän kanssa. Hän osaa tarkastella tanssin dramaturgiaa suhteessa moninaisiin esteettisiin ja eettisiin kysymysiin. T-XB20206 Taiteellinen ryhmätyö ja esitys, 5 op Opiskelija on tutustunut nykyesityksille ominaisiin yhteistoiminnallisiin työskentelytapoihin, keskeisiin ryhmiin, esityksiin, työvaiheisiin ja metodeihin. Hän saa näkökulmia nykyesitykseen: sen eri tavoin laajeneviin näyttämöihin, ilmaisukeinojen mahdollisuuksiin ja vaihteleviin katsojasuhteisiin. Opiskelija oppii hahmottamaan esityksen dramaturgiaa käytännössä. Opiskelija opettelee luovaa ja kuuntelevaa vuorovaikutusta taiteellisen työryhmän aktiivisena ja tasa-arvoisena jäsenenä. Sisältö Opintojakso koostuu opettajavetoisista työpajoista ja ryhmissä tehtävistä esitysluonnoksista. Käytännön harjoitteiden kautta perehdytään taiteelliseen ryhmätyöhön, nykyesityksen eri elementteihin ja niiden välisiin suhteisiin. Dramaturgian opiskelijat opiskelevat prosessidramaturgiaa ja kokonaisuuden rakentamista tehtäväpohjaisesta tai muusta yhdessä tuotetusta materiaalista. Ohjauksen opiskelijat harjoittelevat esim. tehtävälähtöistä tai scoreen perustuvaa ohjaamista. Tanssitaiteen- sekä suunnittelijaopiskelijat harjoittelevat monialaisen ryhmätyön tekemistä erilaisten tehtävänantojen pohjalta ja tarkastelevat esityksen valmistamista moninäkökulmaisesti. Opiskelijat voivat asettua myös oman ammatillisen roolinsa ulkopuolelle. Tämä opintojakso kuuluu dramaturgian, näyttelijäntaiteen, ohjauksen, ruotsinkielisen näyttelijäntaiteen, tanssitaiteen, valosuunnittelun, äänisuunnittelun ja Aalto-yliopiston esittävien taiteiden lavastuksen ja pukusuunnittelun opetussuunnitelmiin. Kaksi vastuuohjelmaa valitaan näistä lukuvuosittain. T-XM20211 Orientaatio taiteelliseen ryhmätyöhön ja ACO projektiin, 2 op Opiskelija kykenee artikuloimaan ja kommunikoimaan omia taiteellisia kiinnostuksen kohteitaan ja työskentelytapojaan ja avaamaan niiden suhdetta omaan taiteenalaansa. Opiskelija omaksuu alustavan käsityksen taidealakohtaisista lähestymistavoista ajankohtaisiin taiteellisiin ja esteettisiin kysymyksiin, menetelmiin, prosesseihin ja työskentelyolosuhteisiin. Hän kykenee keskustelemaan niistä ja osallistumaan taiteelliseen prosessiin luovalla, sitoutuneella ja rakentavalla tavalla. Opiskelija tuntee myös ryhmädynamiikan perusteita ja kollegiaalisen yhteistyön edellytyksiä sekä työryhmän jäsenenä että oman taidealansa näkökulmien ja vaatimusten kautta.
Kurssi toimii johdatuksena ja orientaationa ACO projektiin (Artistic Collaboration Project) sekä taiteellisten työryhmien muodostamiseen ja prosessin pohjustamiseen. Opintojakson aluksi opiskelijat tutustuvat toistensa taiteelliseen työhön ja esittelevät omia taiteellisia intressejään ja referenssejään pohjustukseksi taiteellisten työryhmien muodostamiselle ja taiteelliselle prosessille. Opintojaksolla perehdytään myös joihinkin ryhmädynamiikan ja työryhmätyöskentelyn menetelmiin ja niiden soveltamiseen taiteellisten työryhmien muodostamiseen ja taiteelliseen suunnitteluun. Opintojaksoon liittyy opiskelijoiden tutustumista ja vuorovaikutusta edesauttava residenssijakso. T-TA20204 Tutustuminen aikalaistaiteilijoihin, 2 op Opiskelija tutustuu ja verkottuu useisiin tanssin ammattikentällä vaikuttaviin taiteilijoihin. Työskentely laajentaa hänen ymmärrystään tanssitaiteen eri lähtökohdista ja työtavoista. T-TA20205 Ryhmäkoreografia, 6 op Opiskelija työstää tanssiteknisisiä ja esiintyjäntyöllisiä valmiuksiaan liikelähtöisessä, ryhmässä toteutettavassa koreografiassa. Hän ymmärtää koreografian muodon kompositionaalisia suhteita esiintyjänä. Prosessin myötä hän hahmottaa teoksen taiteelliset lähtökohdat ja tyylin viitekehyksen sekä kykenee osallistumaan teoksen merkitysmaailman rakentumiseen. Hän osaa työskennellä ryhmässä luovasti ja vastuullisesti. Tuotannon tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. Opiskelija osallistuu opintojaksolla Tuottajapalvelujen ja Tuotantoteknisten palvelujen laatimaan perehdytyskokonaisuuteen, jossa tutustutaan tuotannollisiin prosesseihin ja vastuisiin sekä tekniseen toteutukseen. Periodi 2. T-TA20206 Soolo, 3 op Opiskelija osaa havainnoida ja käyttää monipuolisesti sekä luovasti kehollista kokemuksellisuuttaan taiteellisessa prosessissa. Hän hahmottaa soolotyöskentelyn erilaisia taiteellisia mahdollisuuksia. Sooloprosessin aikana hän kehittää omaa praktiikkaansa tekijänä ja esiintyjänä. Hän kykenee keskustelemaan ja jakamaan omaa taiteellista prosessiaan toisten kanssa. Toteutuu sisäisenä demona. Tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. Periodi 4.
T-TA20207 Soveltava projekti tai oma koreografia, 3 op Opiskelija osallistuu soveltavan taiteen seminaarin, jonka jälkeen hänellä on mahdollisuus valita kahdesta vaihtoehtoisesta projektista. Hän voi osallistua soveltavan taiteen projektiin, joka tehdään kentällä ammattitaiteilijan johdolla soveltavan taiteen, yhteisötaiteen tai sosiaalisen koreografian viitekehyksessä. Vaihtoehtoisesti hän voi syventää ymmärrystään kompositiosta ja koreografisesta työstä suunnittelemalla ja toteuttamalla oman koreografisen projektin. Opiskelija tunnistaa kehollisuuden yhteiskunnallisia ja kulttuurisia ilmentymiä ja tanssitaiteen vuorovaikutuksellisia toimintamahdollisuuksia erilaisissa sosiaalisissa ympäristöissä. Soveltava projekti: Hän kykenee toimimaan taiteen soveltavissa projekteissa ja tunnistaa niissä mahdollisuuksia omalle taiteelliselle työskentelylleen. Oma projekti: Opiskelija osaa suunnitella ja toteuttaa oman koreografisen projektin. Hän kykenee hahmottamaan komposition perusteita, erilaisia koreografisia menetelmiä sekä merkityksien rakentumista erilaisissa viitekehyksissä. Hän ymmärtää taiteellisen suunnittelun eri vaiheita ja kykenee työskentelemään luovasti koreografisten ongelmien ratkaisussa. Toteutuu sisäisenä demona. Tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. Periodi 4. T-XM20212 Taiteellinen yhteistyöprojekti (ACO, Artistic Collaboration Project), 10 op Opiskelija ymmärtää liikelähtöisen kollegiaalisen taiteellisen prosessin tavoitteita ja mahdollisuuksia ja pystyy toimimaan luovasti, suunnitelmallisesti ja vastuullisesti taiteellisessa työryhmässä. Opiskelija ymmärtää monitaiteellisessa prosessissa kunkin taidealan erityispiirteitä ja mahdollisuuksia sekä kykenee kehittämään omaa taiteellista työskentelyään rakentavassa ja vuorovaikutteisessa yhteistyössä muiden taidealan opiskelijoiden ja työryhmien kanssa. Hän ymmärtää taiteellisen prosessin dynamiikkaa, sen eri vaiheita ja teoksen muotoutumista sekä kykenee hahmottamaan teoksen kaikki eri osa-alueet sekä sen sisällöllisen, tuotannollisen että rakenteellisen ympäristön. Opiskelija kykenee reflektoimaan rakentavasti sekä yhteistä taiteellista prosessia että omaa taiteellista työskentelyään. Sisältö: Opintojaksolla työskennellään lähtökohtaisesti nykytanssin ja -esityksen ajankohtaisessa viitekehyksessä, monitaiteellisissa työryhmissä ja koulutusohjelmien sekä Teatterikorkeakoulun ja Aalto-yliopiston tarjoamien resurssien puitteissa. Opintojakson lopuksi työryhmien taiteelliset projektit esitetään yhteisillassa, jonka toteutuksesta työryhmät ja opiskelijat vastaavat yhteistoiminnallisesti. Opintojakso järjestetään yhteistyössä Teatterikorkeakoulun koreografian, valo- ja äänisuunnittelun sekä Aalto yliopiston näyttämölavastuksen ja pukusuunnittelun maisteriohjelmien sekä Teatterikorkeakoulun tanssitaiteen kandiohjelman 3. vsk. kanssa. Opintojaksoa edeltää Orientaatio taiteelliseen työskentelyyn -kurssi (2op), jossa opiskelija perehtyy kollegiaalisen työskentelyn ja ryhmädynamiikan perusteisiin ja menetelmiin.
Tuotannon tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. Opiskelija osallistuu opintojaksolla Tuottajapalvelujen ja Tuotantoteknisten palvelujen laatimaan perehdytyskokonaisuuteen, jossa tutustutaan tuotannollisiin prosesseihin ja vastuisiin sekä tekniseen toteutukseen. Periodi 2. T-TA20208 Taiteellinen työ, 6 op Opiskelija osoittaa itsenäistä toimijuutta ja kypsyyttä taiteilijana. Hän ymmärtää työnsä taidollisen ja tiedollisen viitekehyksen sekä pystyy työskentelyllään artikuloimaan teoksen taiteellisia tavoitteita. Hän kykenee tarkastelemaan omaa lähestymistapaansa, sekä osaa arvioida työnsä metodeja ja lopputulosta. Sisältö Opintojakso koostuu koulutusohjelman tarjoamasta taiteellisesta ryhmäteosprosessista. Vaihtoehtoisesti opiskelija voi esittää perustellun suunnitelman taiteelliseksi projektiksi kolmannen opintovuoden alussa. Oma projekti voi olla tanssijantyö, oma koreografia tai muu taiteellinen projekti. Suunnitelmasta neuvotellaan ja sen hyväksyy opinnoista vastaava professori tai kurssivastaava. Taiteellisen työn kirjallinen reflektio muodostaa osan opinnäytteenä tehtävästä portfoliosta. Ryhmäteoksen osalta: Tuotannon tila- ja tukipalveluresurssit määritellään Esitystoiminnan tila ja tukipalveluresursoinnin ohjeessa. Periodi 4. Oma projekti: toteutuu lähtökohtaisesti sisäisenä demona tai noudattaa Muut ulkopuoliset tilatresurssointia. Periodi 4. T-TA20300 VIITEKEHYSOPINNOT, 27 op Opiskelija omaa perustiedot taiteen, tanssitaiteen ja esityksen keskeisistä käsitteistä. Hän ymmärtää itseään taiteilijana suhteessa laajempiin taidetta ja ihmisyyttä koskeviin diskursseihin, sekä taidetta sen kulttuurisesta viitekehyksestä käsin. T-TA20301-303 Opiskelutaidot 1-3, 3 op Opiskelija osaa hahmottaa oman koulutusalansa ja sen opetussuunnitelman osana Taideyliopistoa. Hän osaa suunnitella ja aikatauluttaa omia opintojaan, etsiä itsenäisesti tietoa myös muiden koulutusohjelmien ja yliopistojen opetustarjonnasta ja rakentaa tutkinnostaan mielekkään kokonaisuuden. Hän osaa laatia vuosittain yhdessä kurssivastaavan kanssa henkilökohtaisen opintosuunnitelman (HOPS). Oppimispäiväkirjaa pitämällä opiskelija kykenee rakentamaan aktiivisesti omaa käsitystään opiskeltavista asioista ja tehdystä työstä sekä osaa arvioida omaa oppimistaan. Opiskelija kykenee vastaanottamaan palautetta, reflektoimaan ja arvioimaan oppimistaan ja opetusta sekä antamaan siitä rakentavaa palautetta sekä koulutusohjelmalle että Taideyliopistolle.
T-XB2024 Johdatus dramaturgiaan, 2 op Opiskelija tuntee dramaturgian peruskäsitteet ja -taidot ja hänellä on käsitys dramaturgian historiallisuudesta ja muuttuvuudesta. Hän ymmärtää dramaturgisen ajattelun merkityksen kokonaisuuksien hahmottamisessa. Opiskelija tulee tietoiseksi joistakin omista esityksen, teatterin ja näytelmän katsomisen ja/tai lukemisen tavoista sekä kokeilee myös toisia näkökulmia. Hän harjoittelee analyyttistä ajattelua tekstejä lukemalla, esityksiä katsomalla ja muiden opiskelijoiden kanssa keskustelemalla. Dramaturgian johdantokurssi, jolla keskitytään erityisesti yhteen dramaturgian osa-alueeseen, esim. draaman dramaturgiaan. Kurssikirjallisuutena on 1-5 näytelmää ja artikkeleita aiheeseen liittyen. Tämä opintojakso kuuluu dramaturgian, näyttelijäntaiteen, ohjauksen, ruotsinkielisen näyttelijäntaiteen, tanssitaiteen, valosuunnittelun, äänisuunnittelun ja Aalto-yliopiston esittävien taiteiden lavastuksen ja pukusuunnittelun opetussuunnitelmiin. Vastuuohjelma on dramaturgian koulutusohjelma. T-XB20217 Johdatus esitysdramaturgiaan 2 op Opiskelija osaa katsoa ja hahmottaa esityksen rakentumista eri osa-alueiden (kuten esiintyminen, tila, valo, ääni, jne.) kautta ja hahmottaa dramaturgiaa noilla osa-alueilla ja niiden keskinäisissä suhteissa. Hän harjaantuu tarkastelemaan esitystä erilaisista näkökulmista, kuten 1. elävänä vuorovaikutustilanteena yleisön kanssa 2. Monitaiteisena taideteoksena 3. Suhteessa esitykseen laajempana kulttuurisena ilmiönä Opiskelija tulee tietoiseksi katsomisen tavoistaan ja kokeilee esityksen tarkastelua myös toisista näkökulmista. Opiskelija saa käsityksen esitysdramaturgisesta ajattelusta. Hän hahmottaa joitakin keskeisiä eroja draamalliseen logiikkaan ja fiktiiviseen maailmaan perustuvien esitysten ja esimerkiksi aiheen tai esitystilanteen varaan rakentuvien esitysten välillä. Esitysdramaturgian johdantokurssi, joka sisältää tiiviin johdatuksen aiheeseen. Opiskelijat näkevät valitun määrän esityksiä ja analysoivat niitä erilaisista dramaturgisista näkökulmista. Huomiota kiinnitetään havaintojen tekemiseen, pohdintaan ja keskustelutaitojen harjaannuttamiseen. Kurssikirjallisuutena on artikkeleita ja otteita aiheeseen liittyen. Tämä opintojakso kuuluu dramaturgian, näyttelijäntaiteen, ohjauksen, tanssitaiteen, valosuunnittelun, äänisuunnittelun ja Aalto yliopiston esittävien taiteiden lavastuksen ja pukusuunnittelun opetussuunnitelmiin. Vastuuohjelma on dramaturgian koulutusohjelma. T-TA304-306 Taiteen historia ja teoria, johdatus taiteen filosofiaan 1-3, 6 op A. Opiskelija omaa perustiedot länsimaisen taiteen kehityksestä sekä tuntee siihen keskeisesti vaikuttaneita taiteilijoita ja taideteoksia sekä alan kirjallisuutta. Hän ymmärtää taiteen ja esittävien
taiteiden historiallisia suuntauksia, taiteellisia tavoitteita, esityskäytäntöjä ja taiteilija-ammattien kehitystä niiden kulttuurihistoriallisessa yhteydessään. B. Opiskelija tuntee länsimaisen musiikin historian pääpiirteissään ja osaa erottaa eri aikakausien ominaispiirteitä toisistaan. Hän on tutustunut 1900-2000-lukujen keskeisiin säveltäjiin, teoksiin ja koulukuntiin sekä ymmärtää niiden yhteyden tanssitaiteen kehitykseen. C. Opintojakson jälkeen opiskelija ymmärtää taiteen ja taidefilosofian peruskysymyksiä taiteen luonteesta ja merkityksestä, taideteoksen esittävyydestä, ilmaisusta ja muodosta. T-TA20307-309 Tanssitaiteen historia ja teosanalyysi 1-3, 9 op Opiskelija ymmärtää tanssitaiteen historian rakentuvan erilaisista ja eri tavoin esitetyistä tulkinnoista. Hän tunnistaa itseensä ja kehoonsa kertyneen ja kertyvän historiallisen kerroksellisuuden. Opiskelija omaa perustiedot länsimaisen ja Suomen tanssitaiteen vaiheista sekä tuntee keskeisiä tanssiteoksia ja alan kirjallisuutta. Hän hahmottaa tanssitaiteen erilaisia suuntauksia, kysymyksiä ja taiteellisia tavoitteita sekä esityskäytäntöjä tanssi- ja kulttuurihistoriallisissa yhteyksissä. Hän tiedostaa myös tanssiammattien kehitystä ja muutoksia suhteessa niihin. Opiskelija tuntee esitysten ja teosten analysoinnin menetelmiä käytännössä, sekä osaa tarkastella niitä myös kulttuurisesta näkökulmasta käsin. Hän kykenee kirjoittamaan tanssiteosta monipuolisesti tarkastelevan esseen. Opiskelija tutustuu aikalaistaiteilijoiden työskentelyn lähtökohtiin ja praktiikkaan sekä osaa sijoittaa taiteilijoita kansainvälisen tanssitaiteen viitekehykseen. Hän kykenee osallistumaan rakentavasti tanssitaiteen ja sen erilaisia ilmentymiä koskevaan keskusteluun. Opiskelija osaa hyödyntää reflektio- ja analyysitaitojaan myös omassa työskentelyssään. T-TA20310 Tanssitaiteilijana yhteiskunnassa, 3 op Opiskelija ymmärtää taidetta ja tanssitaidetta yhteiskunnallisesta näkökulmasta käsin. Hän tuntee tanssin ammattikentän ja laajemmin taidemaailman rakenteita ja toimintaa. Hän on tutustunut tanssintutkimuksen sekä taiteellisen tutkimuksen keskeisiin teemoihin. Opiskelijalla on käsitys soveltavan ja yhteisötaiteen erilaisista toimintatavoista sekä ilmenemismuodoista. Hän tunnistaa taiteenalansa tulevaisuuden kehitysmahdollisuuksia ja on miettinyt omaa rooliaan taiteen kentällä. Opiskelija kykenee osallistumaan keskusteluun taiteesta, taiteilijan ammatista ja rooleista jatkuvasti muuttuvassa maailmassa. T-TA20311 Esitystutkimuksen perusteet, 2 op
Opiskelija tuntee esitystutkimuksen keskeisiä käsitteitä ja kysymyksenasetteluja kuten mitä ovat esitys, rituaali, leikki tai peli, performatiivisuus, esittäminen, esitysprosessit sekä globaalit esitykset. Opiskelija ymmärtää miten hän voi esitystutkimuksen avulla luovasti tarkastella erilaisia elämän ilmiöitä ja esitykseen liittyviä kysymyksiä. T-TA20400 VALINNAISET OPINNOT, 15 op Opiskelija kykenee laajentamaan osaamistaan henkilökohtaisen kiinnostuksensa mukaan. Hän osaa perehtyä itselleen merkityksellisiin aiheisiin ja syventää näin taiteilijakoulutuksensa tietoja ja taitoja. Valinnaisia opintoja voi oman koulutusohjelman, muiden koulutusohjelmien tai akatemian tarjoamien opintojen lisäksi suorittaa esimerkiksi Taideyliopiston liikkuvuusopinnoissa tai muissa kotimaisissa tai ulkomaisissa yliopistoissa. Valinnaisten opintojensa suorittamisesta opiskelija huolehtii itse neuvoteltuaan koulutusohjelmansa professorin tai kurssivastaavansa kanssa. T-TA20500 OPINNÄYTE, 6 op Oppimisportfoliossa opiskelija pohtii ja erittelee oppimistaan ja sijoittaa sitä tanssitaiteen ajankohtaisiin viitekehyksiin. Tämän työn kautta opiskelija omaa kyvyn tunnistaa omia oppimisasenteitaan ja oppimistaan erilaisissa prosesseissa reflektoivaan oppimiseen tarkastella ja arvioida omaa kehitystään tanssitaitelijana työskennellä itsenäisesti ja tavoitteellisesti hallita työnsä ajankäyttöä reflektoida taiteellisten projektien viitekehyksiä ja taiteellisia tavoitteita artikuloida projektiensa lähtökohtia ja työskentelyn metodeja tarkastella työtään kriittisesti dokumentoida taiteellista työskentelyään Kandidaatin tutkinnon opinnäyte koostuu oppimisportfoliosta ja sen esittelystä. Portfoliossa opiskelija tarkastelee oppimistaan oppimispäiväkirjansa pohjalta sekä reflektoi työskentelyään taiteellisessa työssä viimeisenä opiskeluvuotenaan. Ennen opinnäytteen hyväksymistä opiskelijan on suoritettava kirjallinen kypsyysnäyte, joka osoittaa perehtyneisyyttä opinnäytteen aihepiiriin sekä suomen tai ruotsin kielen taitoa.