D-vitamiinia! Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia. Danza española Espanjalainen tanssi

Transkriptio

1 D-vitamiinia! Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia Danza española Espanjalainen tanssi Sunnuntai Maria Männikkö piano Järjestäjät DocMus-tohtorikoulu Konserttisarjaa tukemassa

2 D-vitamiinia! Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia Ohjelma Danza española - Espanjalainen tanssi Enrique Granados Kuusi kappaletta espanjalaisista kansanlauluista ( ) ( ) Preludio (Preludi) Andante Añoranza (Kaipaus) Con moto Ecos de la parranda (Juhlan kaikuja) Allegretto Vascongada (Baskityyliin) Allegro moderato Marcha Oriental (Itämainen marssi) Allegro moderato Zambra (Moorilainen tanssi) Loco Zapateado Allegro Federico Mompou Lauluja ja tansseja nr. 1 3 ( ) ( ) Moderat Allegro non troppo Lentement Molt amable Modéré Sardana - temps de marche Manuel de Falla Tansseja baletista El amor brujo ( ) Noiduttu rakkaus ( ) Pantomima (Pantomiimi) Canción del fuego fatuo (Kulovalkean laulu) Danza del terror (Kauhun tanssi) El círculo mágico (Maaginen ympyrä) Danza ritual del fuego (Tulitanssi) Konsertoinnin ohessa taiteilija kertoo taiteellisesta työstään. Konsertin kesto on noin 1 h 15 min. Ei väliaikaa. 2

3 Teokset Teosesittelyt Maria Männikkö Konserttini teemana on espanjalainen tanssi, jonka käsitettä lähden venyttämään eri suuntiin. Tarkastelen tanssia kontrastien kautta sekä valotan kansantanssia kansanlaulun parina. Manuel de Falla - kokonaisuudessa ollaan espanjalaisen tanssin ytimessä - rytmisyys, aktiivinen energia ja ymmärrys siitä, että teokset ovat sävelletty tanssittaviksi, korostavat musiikin ja liikkeen voimallista yhteyttä. Viimeisessä jatkotutkintokonsertissani alleviivaan tätä yhteyttä toteuttamalla Manuel de Fallan teoksia flamencotanssija Carmen Iniestan kanssa. Kun taas katson tanssia Federico Mompoun Canción y danza - teoksissa, aktiivinen toiminta on vaihtunut sisäisiin tuntemuksiin, aavistuksiin ja tanssin kaikuihin. Mompoun sävellyksissä kuuluu myös kansanlaulun ja kansantanssin yhteys. Canción y Danza -teokset alkavat esittelynomaisella hitaalla laululla, jota seuraa eloisampi tanssi. Myös Enrique Granadosin teoksessa Seis piezas sobre cantos populares españoles lähes jokainen kappale sisältää laulullisen väliosan. Enrique Granados: Seis piezas sobre cantos populares españoles Tämä sävellys kuuluu Enrique Granadosin nuoruuden ajan teoksiin. Esittelynomaisen Preludin jälkeen seuraa kuusi kappaletta, joissa tanssi ja laulu vuorottelevat ja sekoittuvat. Sävellyksissä sukelletaan andalusialaisuutta hengittävistä harmonioista baskilaisiin rytmeihin ja maurilaiseen tanssiin - tunnelmien kirjo on Granadosin tapaan värikäs. Preludio (Preludi) vihjaa tulevasta, avaa korvamme kuuntelemaan flamencosta tuttuja harmonioita ja siten virittää espanjalaiselle taajuudelle. Kitaraa imitoivat arpeggiot vuorottelevat unisonossa kulkevien kiihkeämpien laulumelodioiden kanssa. Añoranza (Kaipuu) on itselleni läheinen teos. Kontrasti elämänhaluisten rytmisten staccatojen ja ekspressiivisesti vyöryvien legato-linjojen välillä kouraisee syvältä. Kaipuu sävellyksen nimenä inspiroi luomaan suuria jännitteitä tähän pienimuotoiseen teokseen. 3

4 Ecos de la parranda (Juhlien kaikuja) on teos, jonka muotoilussa hyödynnän monentasoisia mielikuvia kaukaa kuuluvasta musiikkista tanssiaskeliin ja sisäisen maailman myllerryksiin. Sävellyksen alussa esiintyvä sykkivä rytmi toistuu läpi teoksen - keskiosassa se vuorottelee vahvan ja vapaan laulun kanssa, kun taas muualla vaihtelua tarjoavat kepeät askeleet ja nostattavat, romanttiset taitteet. Vascongada (Baskityyliin) tuo ilmoille puhdasta elämäniloa. Väliosassa tämä nopea ja rytminen tanssi rauhoittuu mietiskelevään, mutta rytmiseen lauluun, kunnes taas sormet kiitävät iloisesti koskettimistolla. Marcha oriental (Itämainen marssi) noudattaa ABA -rakennetta. Alku ja loppu kuljetaan iloisessa Allegro moderato -tempossa ja keskiosassa rauhoitutaan lyyrisempään tunnelmointiin. Häivähdys itämaisuudesta kuullaan yllättäen vasta sävellyksen loppumetreillä. Zambra (Maurilainen tanssi) on Granadan ja Almerian alueen mustalaisten suosima flamencotyyli. Runoilija Théophile Gautier: "Maurilainen tanssi syntyy vartalon jatkuvasta aaltoilusta: ristiselän nykäyksistä, lanteiden keinunnasta, käsivarsien liikkeestä, salamoivista tai hiipuvista katseista... kaikki tämä tulkitsee avoimesti hekumallisuuden salaperäistä draamaa." Zapateado on andalusialainen tanssi- ja musiikkityyli, jossa korostetaan aksentoivaa jalkatyötä. Espanjankielessä nimi kumpuaa kenkää tarkoittavasta zapato-sanasta. Zapatear on kengillä eloisaan, koputtavaan tanssiin liittyvä verbi. Flamencossa zapateado kuvaa tanssijan ja kitaristin yhdessä tuottamaa rytmisesti iskevää tunnelmaa. Granados on tässä tavoittanut oivallisesti zapateadon iloisen vauhdikkuuden ja iskevyyden. Federico Mompou: Canción y Danza Nr. 1-3 Federico Mompou tunnetaan improvisatoristen miniatyyrien mestarina. Hänen teoksissaan on herkkyyttä ja intiimisyyttä - tyyli jossa ilmaisu keskittyy pieniin muotoihin ilman musiikin laajaa kehitystä. Mompoun sävellystyyliä on inspiroinut ranskalainen impressionismi, hän ihaili Erik Satieta ja Gabriel Fauréeta. Maurice Ravelin soiton kuuleminen teki 9- vuotiaaseen nuoreen mieheen voimakkaan vaikutuksen. 4

5 Mompou rakasti ostinato-kuvioita, kello-imitaatioita ja meditatiivista sointia. Hän sai vaikutteita Barcelonan merenrannan äänistä ja tuoksuista, lokkien kirkumisesta ja lasten leikkien äänistä. Sävellyksistä puuttuvat usein tahtiviivat ja sävellajia ilmaisevat etumerkit. Canción y Danza sisältää 15 kappaletta, jotka kahta lukuun ottamatta on sävelletty pianolle. Niissä on esittelynomainen canto eli laulu, jonka jälkeen kuullaan rytmisempi tanssi. Tanssi ja laulu eivät aina ole samassa sävellajissa. Suurin osa lauluista perustuu katalonialaisiin kansanlauluihin, mutta joukossa on myös Mompoun itse säveltämiä teoksia. Canción y Danza Nr.1 on sarjan suosituin teos. Laulu (Moderat), perustuu katalonialaiseen kansanlauluun La hija de Crimson ja tanssi (Allegro non troppo) tanssiin Dansa Castelltercol. Canción y Danza Nr.2 alkaa hitaalla (Lentement), melankolisella laululla jonka pohjana on Dotze Cavallers. Ihastuttava tanssi (Molt amable) perustuu puolestaan teokselle Galop de cortesia. Canción y Danza Nr.3 laulu (Modéré) pohjautuu melodialle El Noi de la Mare, tanssi (Sardana - temps de marche) taas on Mompoun oma sävellys keskeneräiseksi jääneestä jousikvartetostaan. Manuel de Falla: El amor brujo El amor brujo eli Noiduttu rakkaus on lauluja sisältävä baletti. Se syntyi mustalaisuuden inspiroimana. Manuel de Fallaa kiehtoi syvästi Andalusian mustalaisten tarinat, laulut ja tanssit, mikä heijastuu baletin alkukantaisuutena, spirituaalisena ja emotionaalisena latauksena. Silti Falla ei käyttänyt perinteisiä melodioita, vaan kaikki materiaali on hänen omaansa. Baletti kertoo nuoresta mustalaistytöstä, jota piinaa hänen kuolleen, uskottoman ja mustasukkaisen rakastajansa henki. Henki estää häntä rakastamasta uutta ihailijaansa. Niinpä he suostuttelevat kaunista mustalaistyttöä käyttämään viehätysvoimaansa, vetämään hengen huomion itseensä ja näin tekemään hengestä voimattoman. Soitan baletista viisi teosta, joiden pianotranskriptiot ovat säveltäjän tekemiä. Teosten järjestyksen olen päättänyt osin muiden pianistien esityskäytäntöjen perusteella ja osin oman intuitioni mukaan - loppu- 5

6 tulos on mielestäni looginen ja linjakas. Baletin synopsiksen perusteella olen antanut mielikuvitukseni muokata kokonaisuudelle sitä tukevan narratiivin. Pantomima (Pantomiimi) alkaa voimakkaalla hengen teemalla, joka rauhoittuu keinuvaan 7/8-liikkeeseen. Tämän Cádizin viettelevän tangon de Falla siirsi balettiin teoksesta Noches en los járdines españoles (Öitä Espanjan puutarhoissa). Cáncion del fuego fatuo (Kulovalkean laulu) kertoo saavuttamattomasta ja viekoittelevasta rakkaudesta. Danza del terror (Kauhun tanssi) on nopea ja sisältää repetitioita. Siinä säveltäjä on pyrkinyt imitoimaan andalusialaisen tanssin äänimaailmaa - jalan iskuja ja kannan koputuksia, taputuksia sekä kastanjettien sykettä. El círculo mágico (Maaginen ympyrä) kertoo, kuinka hengen häätöä valmistellaan piirtämällä maahan maaginen ympyrä. Tämän hellän, pidättyväisen, kauniin ja jännitteisen teoksen sanotaan olevan Fallaa parhaimmillaan. Lopun kellot saavat kuuntelemaan ja odottamaan, mitä seuraa Danza ritual del fuego (Tulitanssi) on nimensä mukaisesti täynnä tulista tunnelmaa. Savuiset trillit ja iskevät soinnut yllätyksineen saavat kuvittelemaan hengen häätöä sekä kamppailua rakkauden ja pahuuden välillä. Maria Männikkö Taitelija Maria Männikkö viimeistelee taiteellista tohtorintutkintoaan Sibelius- Akatemiassa aiheenaan espanjalainen pianomusiikki. Tuo tutkinto koostuu viidestä konsertista ja kirjallisesta tutkielmasta. Tänään kuullaan viidennen tutkintokonsertin ohjelmistoa. Tutkinnon kautta Maria on syventynyt erityisesti Enrique Granadosin sävellyksiin, ja sen lisäksi muihin 1800-luvun lopun ja 1900-luvun espanjalaisia säveltäjiä, kuten Manuel de Falla, Isaac Albéniz, Federico Mompou, Xavier Montsalvatge, Ricardo Viñes ja Joaquin Malats. Tutkielmassa Kerronnan voima Maria käsittelee narratiivia sävellyksen ilmaisuvoimaisessa tulkinnassa. Hän valottaa tätä omaa työskentelymetodiaan Granadosin teoksen Coloquio en la reja kautta. 6

7 Maria Männikkö opiskeli Sibelius-Akatemiassa ja Hannoverin musiikkikorkeakoulun jatkotutkintoluokalla Matti Raekallion johdolla. Männikkö on menestynyt kansainvälisissä pianokilpailuissa, hän on esiintynyt resitaaleissa ja orkesterien solistina Euroopassa ja USA:ssa. Keväällä 2014 hän soitti Granadosin pianokonserton Suomen kantaesityksen Musiikkitalossa José María Morenon johtaman Karjalan sinfoniaorkesterin solistina. Maria on luonut puolisonsa Pauli Karin kanssa Kaskenmäen Kotikonsertit -sarjan Turkuun. Pariskunta esittää säännöllisesti musiikkia yhdessä pianoduona. Maria opettaa pianonsoittoa Turun konservatoriossa, Naantalin musiikkiopistossa ja Sibelius-Akatemiassa. DocMus-tohtorikoulu ja taiteellinen tohtorintutkinto Sibelius-Akatemian DocMus-tohtorikoulun tavoitteena on taiteilija- ja tutkijaosaamisen korkeimman tason kehittäminen sekä korkeatasoisen musiikkikulttuurin vaaliminen ja uudistaminen. Tohtorikoulu toimii alansa kansainvälisenä, rajat ylittävänä suunnannäyttäjänä. Kaiken toiminnan tavoitteena on korkea kansainvälinen laatu. Tohtoriopiskelun painopisteenä voi olla taiteilijakoulutus, kehittäjäkoulutus tai tutkijakoulutus. Tutkinnon suorittanut henkilö on oman alansa ja sen tradition tunteva korkeatasoinen ja itsenäinen toimija sekä luova ja luotettava kehittäjä. Hän on tietoinen omasta osaamisestaan osana traditiota ja kykenee siksi sekä vaalimaan traditiota että kehittämään ja luomaan uutta. DocMusin koulutus ja tutkimus kohdistuvat pääosin esittävään säveltaiteeseen, sävellykseen ja musiikin teoriaan sekä kirkkomusiikkiin. Taiteellinen toiminta liittyy tyylillisesti länsimaisen taidemusiikin perinteeseen ulottuen antiikin musiikista uusimpaan uuteen. Esittävän säveltaiteen tutkimuksen ja tohtorikoulutuksen painopisteitä ovat muusikkoustutkimus, esittämiskäytäntöjen historia, esittämisen historia ja esitysten empiirinen tutkimus sekä instrumenttipedagogiikan ja musiikkiinstituutioiden tutkimus. Muita tutkimusaloja ovat musiikkisemiotiikka, posttonaalinen musiikinteoria, musiikin filosofia, musiikin historia sekä psykodynaaminen näkökulma musiikkia ja luovuutta koskevien ilmiöiden tutkimuksessa. 7

8 D-vitamiinia! Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia D-vitamiinia! on syksyllä 2017 Keravan seurakuntasalissa järjestettävä konserttisarja. Konsertoinnin ohessa taiteilijat kertovat taiteellisesta työstään, liittyen erityisesti käsillä olevaan konserttiin. Konserttisarjan taiteilijat ovat valmistuneet musiikin tohtoreiksi Sibelius-Akatemian DocMus -tohtorikoulusta tai ovat parhaillaan suorittamassa tätä tutkintoa. Su klo 15 Danza española Espanjalainen tanssi Maria Männikkö, piano Enrique Granados, Federico Mompou, Manuel de Falla Su klo 15 Pinnan alla Mieko Kanno, viulu & Anu Vehviläinen, piano William Byrd, Salvatore Sciarrino, Leos Janacek, Karol Szymanowski Su klo 15 Arnold Schönbergin kabaree-maailma Olga Heikkilä, laulu & Marko Hilpo, piano Yvette Guilbert, Marya Delvard, Johannes Brahms, Arnold Schönberg Su klo 15 Les Six Ranskalainen kuusikko Eveliina Sumelius-Lindblom, piano & Anne Piirainen, klarinetti Georges Auric, Louis Durey, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre, Darius Milhaud