STORGÅRDS PALUU PE / FRE/ FRI 16 / 12 / 2016 19.00 HELSINGIN MUSIIKKITALO MUSIKHUSET I HELSINGFORS HELSINKI MUSIC CENTRE JOHN STORGÅRDS ANNA-KRISTIINA KAAPPOLA VIRPI RÄISÄNEN TUOMAS KATAJALA HANNO MÜLLER-BRACHMANN
Sinfonia nro 9 Oodi ilolle Ludwig van Beethovenin (1770 1827) 32 pianosonaattia, noin 15 viulusonaattia, pianotriot, kvartetot ja lukuisat yksinlaulut sekä muut pikkuteokset olisivat varmasti HKO:n suorat verkkolähetykset tuovat kaupunginorkesterin konsertin riittäneet tekemään hänestä kuolemattoman hahmon kotisohvalle: vaikka et pääsisi paikalle Musiikkitaloon, voit katsella ja säveltäjien kaanoniin. Mutta vaikka kaikki muu hänen kuunnella konsertin netissä. musiikkinsa olisi hävinnyt maailmasta ja muistoista, Illan tunnelmaan virittäydytään Ennakkoluulijoiden seurassa ennen konserttia. Keskustelua luotsaa musiikkitoimittaja Jaani Länsiö. Väliajalla olisi yksin yhdeksäs sinfonia (1817 1824) nostanut tavataan lisää kiinnostavia vieraita ja kuullaan tarinoita konsertin Beethovenin suurten joukkoon. Viimeisellä sinfoniallaan kulisseista. Beethoven sävelsi musiikinhistoriaan käännekohdan, joka oli sekä yhden aikakauden päätepiste ja huipentuma että tulevien säveltäjäpolvien ehtymätön HSO SCREEN inspiraation lähde. EN KONSERTKVÄLL I HEMSOFFAN Beethoven yhdeksäs on kiistatta länsimaisen HSO:s direktsända streaming hämtar stadsorkesterns konsert till din taidemusiikin keskeisimpiä, ellei keskeisin, teos. Eikä hemsoffa: även om du inte kan komma till Musikhuset kan du se och vain pioneerityönä valmistuneen viimeisen osan vuoksi, höra konserten på nätet. Före konserten inleds kommer man i stämning sillä jokainen edeltäväkin osa on superlatiivi ja oma med Ennakkoluulijat i vilket musikredaktör Jaani Länsiö leder samtal om musik. I pausen är det dags för andra intressanta gäster och för mestariteoksensa. Kuten tutkija Jan Swafford kuvailee, berättelser från konsertens kulisser. ensimmäisessä osassa Beethoven hautaa lopullisesti Eroica-sinfoniassa esittelemänsä sankariyksilön, joka finaalissa nousee kuolleista koko ihmiskunnan HPO SCREEN yhteisenä voimana. ENJOY A CONCERT IN THE COMFORT Traagisluonteinen scherzo-osa on Beethovenin OF YOUR VERY OWN ARMCHAIR suurin ja pisin. Hidas osa on melodialtaan laveinta laatua, jota Beethoven on koskaan tuottanut. Finaalina You can now watch and listen to HPO concerts in the comfort of your very own armchair, streamed online. The pre-concert talks (in Finnish) kuullaan neljän solistin ja suuren kuoron voimin presided over by Jaani Länsiö will help to put you in the mood. During the Friedrich Schillerin universaalia yhteenkuuluvuutta interval you can also meet more interesting people and hear what goes on ylistävä runo Oodi ilolle, jonka säveltämistä Beethoven behind the scenes. oli hautonut jo 30 vuotta ennen yhdeksättä sinfoniaa, ja jolla hän määritti musiikin rajat uusiksi. 18.30 Teoksella on erityisesti 1900-luvulla määritelty rajoja LÄHETYS MUSIIKKITALOSTA / SÄNDNINGEN FRÅN MUSIKHUSET THE BROADCAST FROM THE HELSINKI MUSIC CENTRE myös geopoliittisesti, vaikka Schiller sen enempää kuin Beethoven tuskin tarkoitti Oodia kannanottona. Sen 19.00 KONSERTTI / KONSERTEN / THE CONCERT ovat omineet käyttöönsä sekä 1930-luvun natsit että Neuvostoliiton kommunistit ja jakautuneen Saksan Katsottavissa netissä 30 päivän ajan konsertin jälkeen. Se på nätet i 30 dagars tid efter konserten. yhteinen olympiajoukkue. Rhodesian rotusortajat Watch on demand for 30 days after the concert. käyttivät sen melodiaa kansallislaulunaan, ja suljetun Kiinan diktatuurissa se oli ainoita hyväksyttyjä länsimaisia teoksia. Perulaisen terroristijohtajan Presidente Gonzalon suosikkilauluna se yllytti aina uusiin attentaatteihin aatteen puolesta, ja esitettiinpä se Berliinin muurinkin raunioilla niin, että sana Freude (iloita) oli muutettu Freiheitiksi (vapaus). Nykyään Oodi ilolle on Euroopan unionin epävirallinen kansallislaulu. TO / TO / THU 12.01. TO / TO / THU 26.01. PE / FRE / FRI 03.02. PE / FRE / FRI 03.03. TO / TO / THU 23.03. HELSINKIKANAVA.FI HELSINKIKANAVA.FI YLE RADIO 1 & YLE.FI/KLASSINEN YLE RADIO 1 & YLE.FI/KLASSINEN HELSINKIKANAVA.FI 2 3 LUDWIG VAN BEETHOVEN HKO SCREEN KONSERTTI-ILTA KOTISOHVALLA
An die Freude O Freunde, nicht diese Töne! sondern lasst uns angenehmere anstimmen und freudenvollere. Oodi ilolle Oi ystävät, ei näitä säveliä! vaan lauletaan mukavampia, sellaisia, jotka ovat täynnä iloa ja riemua. Freude, schöner Götterfunken, Tochter aus Elysium! Wir betreten feuertrunken Himmlische, dein Heiligtum! Deine Zauber binden wieder, was die Mode streng geteilt, alle Menschen werden Brüder, wo dein sanfter Flügel weilt. Riemun jumalainen kipinä, Elysionin tytär! Tulesi hehkusta juopuneina me astumme, temppelisi pyhyyksiin, Sinä Taivaallinen! Sinun voimasi yhdistää uudestaan kaiken sen, mikä ajan mukana on särkynyt rikki, kaikki ihmiset tulevat veljiksi keskenään siellä, missä sinä levität lempeät siipesi. Wem der grosse Wurf gelungen, eines Freundes Freund zu sein, wer ein holdes Weib errungen, mische seinen Jubel ein! Ja, wer auch nur eine Seele sein nennt auf der Erden rund! Und wer s nie gekonnt, der stehle weinend sich aus diesem Bund. Se joka on saanut osakseen onnen olla ystävä jollekin toiselle, se joka on saanut lempeän vaimon yhtyköön tähän riemuun! Niin, jokainen joka voi kutsua ystäväkseen vaikka vain yhtä sielua maan päällä. Ja se joka ei ole sitä koskaan voinut väistyköön itkien joukostamme. Freude trinken alle Wesen an den Brüsten der Natur, alle Guten, alle Bösen folgen ihrer Rosenspur. Küsse gab sie uns und Reben, einen Freund geprüft in Tod, Wollust ward dem Wurm gegeben, und der Cherub steht vor Gott. Iloa imevät kaikki luodut Luontoäidin rinnoista, niin hyvät kuin pahatkin seuraavat sen ruusunhohtoisia jälkiä. Se antoi meille suudelmat ja rypäleet ja kuolemanvaarassa koetellun ystävän Maan matokin sai kyvyn tuntea aistien riemut; Kerubi seisoo Jumalan edessä. Froh wie seine Sonnen fliegen, durch des Himmels prächtigen Plan, laufet, Brüder, eure Bahn, freudig, wie ein Held zum Siegen! Yhtä iloisina kuin hänen aurinkonsa kiitävät upealla taivaankannella, yhtä iloisina, veljet, vaeltakaa omalla tiellänne, riemuiten, kuin sankari käydessään kohti voittoa. 4 5
Freude, schöner Götterfunken, Tochter aus Elysium! Wir betreten feuertrunken Himmlische, dein Heiligtum! Deine Zauber binden wieder, was die Mode streng geteilt, alle Menschen werden Brüder, wo dein sanfter Flügel weilt. Riemun jumalainen kipinä, Elysionin tytär! Tulesi hehkusta juopuneina me astumme, temppelisi pyhyyksiin, Sinä Taivaallinen! Sinun voimasi yhdistää uudestaan kaiken sen, mikä ajan mukana on särkynyt rikki, kaikki ihmiset tulevat veljiksi keskenään siellä, missä sinä levität lempeät siipesi. Seid umschlungen, Millionen! Diesen Kuss der ganzen Welt! Brüder! überm Sternenzelt muss ein lieber Vater wohnen. Tahdon syleillä teitä, miljoonat! Tämä suudelma kuuluu koko maailmalle! Veljet! jossain tähtiteltan yläpuolella asuu varmasti meitä rakastava Isä. Ihr stürzt nieder, Millionen? Ahnest du den Schöpfer, Welt? Such ihn überm Sternenzelt! Über Sternen muss er wohnen. Te lankeatte maahan, miljoonat? Sinä aavistat Luojasi läsnäolon, maailma? Etsi häntä tähtien yläpuolelta siellä hän varmasti asuu. Friedrich von Schiller (1785) Suom. Erkki Pullinen Lähde: Laura-tietokanta, www.siba.fi/laura LISÄÄ MUSIIKKIENERGIAA RAKKAUTTA RIIPPAKOIVUN ALLA Klaus Mäkelä, kapellimestari Pertti Sveholm, juontaja PE 06 / 01 / 2017 15.00 Rakkautta riippakoivujen alla, huojuvan pellon pientareella, kuohuvan kosken partaalla... Mitä olisivatkaan kotimaisten klassikkoelokuvien rakkauskohtaukset ilman musiikkia? Kaupunginorkesterin loppiaiskonserttia luotsaavat kapellimestari Klaus Mäkelä ja näyttelijä Pertti Sveholm. OLIPA KERRAN... Susanna Mälkki, kapellimestari Seth Josel, Wiek Hijmans, sähkökitara Claude Debussy: Lelulaatikko Tristan Murail: Contes cruels, kahdelle sähkökitaralle ja orkesterille Maurice Ravel: Rapsodie espagnole Maurice Ravel: Alborada del gracioso KE 11 / 01 / 2017 19.00 TO 12 / 01 / 2017 19.00 Konserttisali latautuu aktiivisella energialla Tristan Murailin teoksessa Contes Cruels - kauhutarinoita. Kaksi erivireistä sähkökitaraa johdattaa musiikin kerrontaan alkulauseella Olipa kerran..., mutta tarinan loppu jää mielikuvituksen varaan. Moninaisten tarinoiden konsertin avaa todellinen helmi, Debussyn harvoin koettu lastenbaletti Lelulaatikko. 6 7
JOHN STORGÅRDS John Storgårds aloitti muusikon uransa viulistina, ja hän toimi monien orkestereiden konserttimestarina Suomessa ja ulkomailla ennen siirtymistään Sibelius-Akatemian kapellimestariluokan kautta kapellimestariksi. Viulistin ura jatkuu edelleen solistitehtävien ja kamarimusiikin merkeissä. Kapellimestarin uransa alussa 1992-96 Storgårds johti Ylioppilaskunnan Soittajia. Tätä seurasi edelleen jatkuva kiinnitys Lapin kamariorkesterin taiteelliseksi johtajaksi vuonna 1996. Vuosina 2003-2008 hän oli Helsingin kaupunginorkesterin päävierailija ja 2008-2015 orkesterin 12. ylikapellimestari. Vakituisia kiinnityksiä Storgårdsilla on ollut myös Oulussa, Tapiolassa ja Tampereella. Savonlinnan Oopperajuhlilla Storgårds on johtanut Mozartin Taikahuilun 2000 ja Don Giovannin 2016. Nykyisin Storgårds on BBC Philharmonic Orchestran (2012-) ja Ottawan National Arts Center Orchestran (2015-) päävierailija sekä Münchenin kamariorkesterin taiteellinen partneri. Hän vierailee säännöllisesti myös muun muassa Scottish Chamber Orchestran sekä St. Louisin, Cincinnatin ja Houstonin orkestereiden kapellimestarina. Kauden 2015-16 vierailuohjelmaan kuuluivat myös mm. New Yorkin filharmonikot, Bambergin, Toronton, Vancouverin ja Göteborgin sinfoniaorkesterit, NHKsinfoniaorkesteri Japanissa sekä Suomessa Tapiola Sinfonietta ja Tampere Filharmonia. Storgårds on levyttänyt sekä viulistina että kapellimestarina ahkerasti, muun muassa kaikki Sibeliuksen ja Nielsenin sinfoniat BBCPO:n kanssa, ja viimeisimpänä Per Nørgårdin sinfoniat 2,4,5 ja 6 Oslon filharmonikkojen kanssa. Viululevyistä mainittakoon Vasksin viulukonsertto, joka sai Cannes Classical Vuoden levy -pääpalkinnon 2004. Hänen tärkein viulunsoitonopettajansa oli Chaim Taub. Seuraa John Storgårdsia Twitterissä: @johnstorgards JOHAN STORGÅRDS MARCO BORGGREVE 8 9
Anna-Kristiina Kaappola Sopraano Anna-Kristiina Kaappola kuuluu Suomen Kansallisoopperan pitkäaikaisiin vakiosolisteihin. Useiden vuosien ajan hän loi mainetta virtuoosimaisena koloratuurisopraanona erityisesti Taikahuilun Yön kuningattarena. Levytettyään oopperan René Jacobsin kanssa vuonna 2009 Kaappola päätti jättää bravuurinumeronsa kuningattarena taakseen, ja on sen jälkeen keskittynyt laulamaan hänen nykyiselle lyyriselle sopraanolleen paremmin istuvia rooleja, kuten Turandotin Liún, Boris Godunovin Xenian ja Carmenin Micaëlan roolit. Ensi kevätkaudella hän laulaa Kansallisoopperassa Šostakovitšin Mtsenkin kihlakunnan Lady MacBethissä. Helsingin kaupunginorkesterin solistina Kaappola on laulanut useasti jo vuodesta 1993 lähtien, mm. kahdesti Gustav Mahlerin jättimäisessä Tuhanten sinfoniassa Jukka-Pekka Sarasteen ja Esa-Pekka Salosen johdolla. Vuonna 2008 Kaappola pelasti HKO:n perinteisen Beethovenin yhdeksännen sinfonian esityksen paikkaamalla sairastuneen Inga Kalnan pikahälytyksellä. Samana vuonna hän myös levytti sinfonian Jos van Immerseelin johdolla. Virpi Räisänen Mezzosopraano Virpi Räisänen on niitä harvoja laulajia, jotka ovat tehneet myös menestyksekkään uran instrumentalistina. Räisänen aloitti viulistina Oulun konservatoriossa ja jatkoi opintojaan Pohjois-Illinoisin yliopistossa. Valmistuttuaan Räisänen soitti Hollannin radion sinfoniaorkesterissa ja Alankomaiden kamariorkesterissa, minkä lomassa hän jatkoi jo lapsena aloittamiaan lauluopintoja Amsterdamin ja Utrechtin konservatorioissa. Viulu jouti kokonaan taka-alalle Räisäsen esiinnyttyä kiitosten kera vuonna 2009 Wienin filharmonikoiden konsertissa Salzburgin musiikkijuhlilla laulajana. Aikaisemmin viulistina koin monesti olevani kroppani vanki. Laulajana olen halunnut rikkoa ilmaisukeinojeni rajoja ja päästää mielikuvitukseni ja myöskin ruumiillisen, näyttämöllisen ilmaisemisvimmani valloilleen, Räisänen perusteli Suomen Benelux-instituutin haastattelussa vuonna 2013. Toisinaan Räisänen tarttuu edelleen viuluun, mutta silloinkin oma lauluääni kulkee mukana. Viulaja-projekti on innoittanut lukuisia nykysäveltäjiä kirjoittamaan varta vasten Räisäselle räätälöityä musiikkia. Tuomas Katajala Tämän hetken parhaimpiin suomalaistenoreihin kuuluvan Tuomas Katajalan oli tarkoitus ryhtyä kanttoriksi opiskeltuaan ensin laulua Oulun konservatoriossa ja sitten Sibelius-Akatemian kirkkomusiikin osastolla. Soololaulu vei kuitenkin mukanaan, ja 2000-luvun alussa Katajalan menestystarina otti harppauksia kilpailuvoittojen sarjalla. Jyväskylän kansainvälisen tenorikilpailun voitto vuonna 2002, Kansainvälisen Musica Sacra -laulukilpailun voitto Roomassa vuonna 2003 sekä Gösta Winbergh -tenorikilpailun toinen sija vuonna 2004 Tukholmassa täyttivät Katajalan keikkakalenterin useaksi vuodeksi eteenpäin. Vuonna 2009 hänet kiinnitettiin Suomen Kansallisoopperan solistikuntaan. Huolimatta vahvasta jalansijastaan Suomessa Katajala esiintyy useissa Euroopan oopperataloissa mm. Berliinin Koomisessa oopperassa Sevillan parturin Kreivinä, Glyndebournessa Don Pasqualen Ernestona ja Cataniassa Orfeus Manalassa -operetin nimiroolissa. Keväällä Katajala laulaa Kansallisoopperassa mm. Lenskin roolin Jevgeni Oneginissa. Kaupunginorkesterin kanssa Katajala on levyttänyt Šostakovitšin lauluja vuonna 2013 Ondinelle. Hanno Müller-Brachmann Voitettuaan lukuisia kansallisia laulukilpailuja ja saatuaan toisen palkinnon Münchenin ARD-kilpailussa vuonna 1996, on saksalainen bassobaritoni ja legendaarisen Dietrich Fischer- Dieskaun oppilas Hanno Müller-Brachmann (s. 1970) kuulunut suurten ooppera- ja konserttitalojen vakionimiin. Berliinin valtionoopperan -debyyttinsä jälkeen hänet nimitettiin talon laulajakuntaan, jonka jäsenenä hän oli peräti 13 vuoden ajan. Hänen bravuureihinsa kuuluvat erityisesti Mozartin Leporello, Guglielmo ja Papageno. Konserttilaulajana Müller-Brachmann on esiintynyt lukuisia kertoja Bachin messujen ja passioiden, Beethovenin Missa Solemniksen ja Brahmsin, Mozartin ja Verdin Requiemien solistina. Beethovenin yhdeksännen sinfonian Müller-Brachmann on levyttänyt Deccalle Riccardo Chaillyn johdolla. Vuodesta 2011 lähtien Müller-Brachmann on myös toiminut professorina Karlsruhen musiikkikorkeakoulussa. 10 11
MUSIIKKITALON KUORO Syksyllä 2011 perustettu Musiikkitalon Kuoro sai alkunsa kapellimestareiden Hannu Linnun, Jukka-Pekka Sarasteen ja John Storgårdsin aloitteesta. Musiikkitalon Kuoro on noin 90 laulajan sinfoniakuoro, joka muuntuu tarvittaessa myös miestai naiskuoroksi. Musiikkitalon Kuoro tekee yhteistyötä Musiikkitalon kaikkien päätoimijoiden, Helsingin kaupunginorkesterin, Radion sinfoniaorkesterin ja Sibelius-Akatemian kanssa. Taiteellisena johtajana on kuoron perustamisesta lähtien toiminut säveltäjä Tapani Länsiö. Kuoron johtajina tammikuussa 2017 aloittavat Nils Schweckendiek ja Jani Sivén. Kuoro debytoi vuonna 2012 esittämällä Jukka- Pekka Sarasteen johdolla Brahmsin teoksen Ein deutsches Requiem Radion sinfoniaorkesterin konsertissa. Ensimmäinen toimintavuosi huipentui Leif Segerstamin johdolla Oodiin ilolle, Beethovenin yhdeksänteen sinfoniaan Helsingin kaupunginorkesterin kanssa. Kuoron ohjelmisto muodostuu pääosin sinfonisista kuoro- ja orkesteriteoksista. Ohjelmistoa suunnitellaan pitkäjänteisesti yhdessä Musiikkitalon päätoimijoiden kanssa. Kuoron a cappella -ohjelmisto muodostuu suurelle kuorolle sävelletystä musiikista aikamme musiikkia unohtamatta. Musiikkitalon Kuoron oma a cappella -konsertti Hymnien yö pidetään vuosittain Pyhäinpäivän iltana Musiikkitalon konserttisalissa. Kuoro konsertoi kahdeksasta kymmeneen kertaan vuodessa, pääosin Musiikkitalossa, mutta myös muualla. Kuorolaiset ovat intohimoisia laulunharrastajia. HELSINGIN KAUPUNGINORKESTERI Helsingin kaupunginorkesteri on perustettu vuonna 1882 ja on siten Pohjoismaissa pisimpään yhtäjaksoisesti toiminut ammattisinfoniaorkesteri. Se on kasvanut 36 muusikon soittajistosta 102 vakinaisen soittajan orkesteriksi, joka konsertoi vuosittain noin 100 000 kuulijalle. Viisi ensimmäistä vuosikymmentä orkesterin ylikapellimestarina oli sen perustaja Robert Kajanus. Vuosina 1892 1923 orkesteri kantaesitti valtaosan Jean Sibeliuksen sinfonisesta tuotannosta säveltäjän itsensä johdolla. Sittemmin kaupunginorkesteria ovat luotsanneet mm. Paavo Berglund, Okko Kamu ja Leif Segerstam. Ylikapellimestari John Storgårdsin kausi päättyi vuoden 2015 lopussa. Kapellimestari Susanna Mälkki valittiin syyskuun 2014 alussa orkesterin seuraavaksi ylikapellimestariksi, ja hänen kolmivuotinen kautensa on käynnistynyt syksystä 2016. Vuonna 2011 kaupunginorkesteri aloitti konsertoinnin uudessa kotisalissaan Helsingin Musiikkitalossa. Vuosittaisten 70 80 konsertin lisäksi orkesteri tekee säännöllisesti ulkomaankiertueita. Ensimmäinen konserttimatka suuntautui Pariisin maailmannäyttelyyn kesällä 1900. Orkesteri on Euroopan lisäksi vieraillut neljä kertaa Yhdysvalloissa ja Japanissa sekä tehnyt ensimmäisenä suomalaisena sinfoniaorkesterina konserttikiertueen Etelä-Amerikkaan. HKO on saanut tunnustusta levytyksistään, joista useille on myönnetty palkintoja sekä Grammyehdokkuuksia. www.helsinginkaupunginorkesteri.fi helsinki.philharmonic@hel.fi helsinkiphilharmonic @HelsinkiPhil helsinkiphilharmonic HelsinkiPhilharmonic 12 13
LUDWIG VAN BEETHOVEN Symfoni nr 9 Ode till glädjen Ludwig van Beethoven (1770 1827) skulle sannolikt ha blivit en odödlig tonsättare redan tack vare sina 32 pianosonater, ca 15 violinsonater, pianotrios, kvartetter, otaliga solosånger och flera mindre verk. Men även om all annan av hans musik skulle gå förlorad skulle enbart den nionde symfonin (1817-1824) säkra Beethovens plats som en av de allra största. Med sin sista symfoni skapade han ett verk som annonserar en epoks höjdpunkt och avslutning, men samtidigt utgör en aldrig sinande inspirationskänsla för alla kommande tonsättargenerationer. Beethovens nia är ett av den västerländska konstmusikens mesta centrala verk - kanske rentav det centralaste. Detta beror inte enbart på den sista satsen, ty även de tre satser som kommer före är mästerverk. Forskaren Jan Swafford har beskrivit hur Beethoven i den första satsen för i graven den heroiska individ som dök upp i Eroica, bara för att i finalen låta denne återuppstå som en hela mänskligheten enande kraft. Scherzot, Beethovens största och längsta, har en tragisk karaktär. Den långsamma satsen präglas av tonsättarens mest brett anlagda melodik. I finalen sjunger fyra solister och en stor kör Friedrich Schillers dikt Ode till glädjen, en hyllning till universell samhörighet. Beethoven hade planerat finalen i över 30 år före han skrev den nionde symfonin och i ett slag omdefinierade musikens gränser. Trots att vare sig Schiller eller Beethoven avsåg det har verket framförallt under 1900-talet använts för att uttrycka även geopolitiska gränser. Det har utnyttjats av bl.a. nazisterna på 1930-talet, Sovjet-epokens kommunister och det delade Tysklands gemensamma olympiska lag. Melodin var Rhodesias nationalhymn och Perus terroristledare Presidente Gonzalos favoritsång. Symfonin var ett de få västerländska musikverk som fick spelas i det slutna Kina. Då symfonin framfördes på Berlinmurens ruiner byttes ordet Freude (glädje) ut till Freiheit (frihet). Idag är Ode till glädjen Europeiska unionens icke-officiella nationalsång. JOHN STORGÅRDS John Storgårds inledde sin musikerbana som violinist. Han arbetade som konsertmästare i bl.a. Finland och utomlands före han började studera på Sibelius-Akademins dirigentklass. Han är fortfarande aktiv som violinsolist och kammarmusiker. 1992-96 dirigerade Storgårds orkestern Ylioppilaskunnan Soittajat. 1996 blev han konstnärlig ledare för Lapplands kammarorkester. 2003-2008 var han Helsingfors stadsorkesters första gästdirigent, 2008-2005 dess tolfte chefdirigent. Storgårds har varit anställd i även Uleåborg, Hagalund och Tammerfors. Han har dirigerat Mozart på Nyslotts operafestspel år 2000 (Trollflöjten) och år 2016 (Don Giovanni). Storgårds är sedan år 2012 BBC Philharmonic Orchestras och sedan år 2015 National Arts Center Orchestra Ottawas första gästdirigent. Han är Münchens kammarorkesters konstnärliga partner. Han gästdirigerar regelbundet bl.a. Scottish Chamber Orchestra samt orkestrarna i St. Louis, Cincinnati och Houston. Säsongen 2015-16 gästar Storgårds bl.a. New Yorks filharmoniker, Bambergs, Torontos, Vancouvers och Göteborgs symfoniker, NHK i Japan, samt Tapiola Sinfonietta och Tammerfors filharmoniker. Storgårds har gjort flera inspelningar som såväl violinist som dirigent. Till diskografin hör bl.a. alla Sibelius och Nielsens symfonier med BBCPO och Per Nørgårds symfonier 2,4,5 och 6 med Oslos filharmoniker. CD:n med Vasks violinkonsert tilldelades år 2004 Cannes Classical Award. Hans viktigaste violinlärare var Chaim Taub. Följ John Storgårds på Twitter: @johnstorgards ANNA-KRISTIINA KAAPPOLA Sopran Anna-Kristiina Kaappola hör sedan flera år tillbaka till Finlands Nationaloperas ordinarie solistkår. Hon var länge känd för framförallt sin tolkning av Nattens drottning i Trollflöjten. År 2009 spelade hon in operan på skiva med René Jacobs, varefter hon satsade på nya roller: bl.a. Liú i Turandot, Xenia i Boris Godunov och Micaëla i Carmen. Inkommande vår sjunger hon i Nationaloperans uppsättning av Sjostakovitjs Lady Macbeth från Mtsensk. Kaappola har uppträtt med HSO flera gånger ända sedan år 1993, bl.a. två gånger i Mahlers åttonde symfoni. År 2008 hoppade hon in som solist i HSO:s framförande av Beethovens nia då Inga Kalna insjuknat. Samma år spelade hon in samma verk under ledning av Jos van Immerseel. 14 15
VIRPI RÄISÄNEN Mezzosopran Virpi Räisänen har gjort en framgångsrik karriär som både sångerska och instrumentalist. Hon studerade violin vid Uleåborgs konservatorium och Northern Illinois University. Hon spelade i Hollands radios symfoniorkester och Nederländska kammarorkestern samtidigt som hon studerade sång på konservatorierna i Amsterdam och Utrecht. Efter ett väl mottaget uppträdande som sångerska på Salzburgs festspel år 2009 satsade Räisänen på en sångkarriär. Som violinist kände jag ofta att jag var min kropps fånge, berättade hon år 2013 i Finlands Benelux-instituts intervju. Som sångerska vill jag spränga gränserna för mitt uttryck, och ge även det fysiska uttrycket spelrum. Hon spelar fortfarande violin, men ackompanjerar då sitt eget sjungande. Flera tonsättare har inspirerats att skriva verk åt henne. TUOMAS KATAJALA Tenor Tuomas Katajala studerade sång vid Uleåborgs konservatorium och på Sibelius-Akademins kyrkomusiklinje med avsikt att bli kantor. Solosången började dock fascinera. I början av 2000-talet följde en serie tävlingsframgångar: första pris i Jyväskylä tenortävling år 2002 och i Musica Sacra-tävlingen i Rom år 2003, och andra pris i Gösta Winbergh-tävlingen i Stockholm år 2004. År 2009 blev Katajala solist vid Finlands Nationalopera. Katajala har även uppträtt utomlands, bl.a. på Komische Oper Berlin som Greven i Barberaren i Sevilla, i Glyndebourne som Ernesto i Don Pasquale och i Catania som Orfeus i Orfeus i underjorden. Våren 2017 sjunger han Lenskij i Finlands Nationaloperas uppsättning av Eugen Onegin. År 2013 spelade Katajala och HSO in sånger av Sjostakovitj för Ondine. HANNO MÜLLER-BRACHMANN MUSIKHUSETS KÖR Musikhusets Kör grundades hösten 2011 på initiativ av dirigenterna Hannu Lintu, Jukka-Pekka Saraste och John Storgårds. Kören är en symfonikör med ca 90 sångare och kan vid behov uppträda även som en mans- eller damkör. Musikhusets kör samarbetar med Musikhusets huvudaktörer: Helsingfors stadsorkester, Radions symfoniorkester och Sibelius-Akademin. Dirigenten är tonsättaren Tapani Länsiö, från Januari 2017 Nils Schweckendiek och Jani Sivén. Kören debuterade år 2012 med RSO och Saraste i ett framförande av Brahms Ein deutsches Requiem. Det första verksamhetsåret kulminerade i Beethovens nionde symfoni som framfördes tillsammans med HSO och Leif Segerstam. Körens repertoar består huvudsakligen av symfoniska verk för kör och orkester, och programmet planeras i samarbete med Musikhusets huvudaktörer. Kören arrangerar dessutom årligen en egen a cappella-konsert. Musikhusets kör uppträder årligen 8-10 gånger i främst Musikhuset. HELSINGFORS STADSORKESTER Helsingfors stadsorkester är grundad år 1882 och är därmed den av Skandinaviens professionella symfoniorkestrar som har varit längst kontinuerligt verksam. Ensemblen bestod till en början av 36 musiker. Idag består orkestern av 102 fast anställda musiker. Den konserterar årligen för ca 100 000 lyssnare. Under orkesterns fem första årtionden var dess chefdirigent dess grundare, Robert Kajanus. 1892-1923 uruppförde orkestern majoriteten av Jean Sibelius symfoniska produktion under tonsättarens egen ledning. Senare har stadsorkestern letts av bl.a. Paavo Berglund, Okko Kamu, Leif Segerstam och John Storgårds. I början av september 2014 valdes Susanna Mälkki till orkesterns nästa chefdirigent. Mälkki inleder sin treårsperiod hösten 2016. År 2011 började stadsorkestern konsertera i sin nya hemsal i Musikhuset i Helsingfors. Orkestern ger årligen 70-80 konserter och gör regelbundet konsertturnéer utomlands. Den första konsertresan riktades världsutställningen i Paris sommaren 1900. Orkestern har turnerat i Europa samt bl.a. fyra gånger i Förenta Staterna och Japan. Den var den första finländska symfoniorkester som turnerade i Sydamerika. HSO har blivit uppmärksammad för sina skivinspelningar. Flera av dem har tilldelats pris och bl.a. Grammy-nomineringar. Hanno Müller-Brachmann (f. 1970) är elev till den legendariska Dietrich Fischer-Dieskau. Efter flertalet nationella tävlingsframgångar och andra priset i ARD-tävlingen i München år 1996 har han etablerat sig som en ledande basbaryton. I 13 års tid hörde han till Staatsoper Berlins solistkår. Till operabravurerna hör Mozart-roller: Leporello, Guglielmo och Papageno. Müller-Brachmann har uppträtt som solist i Bachs mässor och passioner, Beethovens Missa Solemnis och själamässorna av Brahms, Mozart och Verdi. Han är solist i Beethovens nia i en CD-version för Decca; dirigent är Riccardo Chailly. Sedan år 2011 är Müller-Brachmann professor vid musikhögskolan i Karlsruhe. www.helsingforsstadsorkester.fi 16 17
LUDWIG VAN BEETHOVEN Symphony No. 9 Ode to Joy Of all the works by Ludwig van Beethoven (1770 1827), there is one that stands out above all others and makes him truly immortal: his Symphony No. 9. It marked a turning point in the history of music, the culmination of an era and an endless source of inspiration for future generations. The last movement breaks with tradition in being a setting for four soloists and large choir of a poem, the Ode to Joy by Friedrich Schiller extolling the virtues of universal brotherhood. Beethoven had been mulling over the idea of setting it to music for 30 years before incorporating it in his Symphony. Because of the poem, the Symphony would in time acquire geopolitical dimensions. The Nazis appropriated it, as did the Soviet Communists and the joint Olympic team of divided Germany. The racist Rhodesian regime used its melody for its national anthem, and it was the only Western work permitted by the closed Chinese dictatorship. It was the favourite song of Presidente Gonzalo, leader of the terrorist, militant group in Peru, and it was even performed on the ruins of the Berlin Wall, but with the word Freude (Joy) being replaced by Freiheit (Freedom). The Ode to Joy is nowadays the unofficial anthem of the European Union. JOHN STORGÅRDS Beginning his musical career as a violinist, John Storgårds served as the leader of many orchestras in Finland and abroad before qualifying as a conductor at the Sibelius Academy. He still continues his violinist career as a soloist and in chamber ensembles. John Storgårds began his conducting career with the Helsinki University Symphony Orchestra from 1992 to 1996, the year in which he was appointed Artistic Director of the Lapland Chamber Orchestra a post he still holds. From 2003 to 2008 he was Principal Guest Conductor of the Helsinki Philharmonic Orchestra and from 2008 to 2015 its 12th Chief Conductor. He has also held regular conducting posts in Oulu, Tapiola and Tampere. At the Savonlinna Opera Festival he conducted Mozart s The Magic Flute in 2000 and Don Giovanni in 2016. Now Principal Guest Conductor of the BBC Philharmonic Orchestra (2012 ) and the National Arts Centre Ottawa (2015 ), John Storgårds is also Artistic Partner of the Munich Chamber Orchestra. He makes regular guest conducting appearances with, among other, the Scottish Chamber Orchestra, the St. Louis, Cincinnati and Houston orchestras. His guest conducting schedule for the 2015 2016 season also included appearances with the New York Philharmonic, the Bamberg, Vancouver and Gothenburg Symphony Orchestras, the NHK Symphony in Japan and the Tapiola Sinfonietta and Tampere Philharmonic in Finland. John Storgårds has released many discs as both violinist and conductor, including the complete Sibelius and Nielsen Symphonies with the BBCPO, and most recently Symphonies 2, 4, 5 & 6 by Per Nørgård with the Oslo Philharmonic. The disc featuring him as the soloist in the Violin Concerto by Pēteris Vasks won the Cannes Classical Disc of the Year Award in 2004. His principal violin teacher was Chaim Taub. Follow John Storgårds on Twitter: @johnstorgards ANNA-KRISTIINA KAAPPOLA A regular soloist at the Finnish National Opera, Anna-Kristiina Kaappola is associated particularly with the role of the Queen of the Night in The Magic Flute. After recording it with René Jacobs in 2009, she decided to abandon the Queen in favour of roles now better suited to her lyric soprano, such as Liù in Turandot, Xenia in Boris Godunov and Micaëla in Carmen. She has been the soloist with the Helsinki Philharmonic many times, stepping in at the last moment to replace an ailing singer in Beethoven s Ninth in 2008, and she has also recorded the Symphony with Jos van Immerseel conducting. VIRPI RÄISÄNEN Mezzo-soprano Virpi Räisänen has had a distinguished career both as a singer and as a violinist. In 2009, she decided to concentrate more on singing after a highly-acclaimed performance with the Vienna Philharmonic at the Salzburg Festival. As a violinist (she was a member of two distinguished Dutch orchestras), she said, she often felt she was a prisoner of her body, whereas singing allows her to let her imagination run free. She does still play the violin, however, but often in combination with her voice, and this has inspired numerous contemporary composers to tailor music especially for her. TUOMAS KATAJALA Tuomas Katajala originally intended to become a church musician, until victories in competitions set him well on the way to a solo 18 19
tenor career. He has been a member of the solo ensemble of the Finnish National Opera since 2009, but has also made many guest appearances abroad, as the Count in The Barber of Seville in Berlin, Ernesto in Don Pasquale at Glyndebourne, and the title role in Orpheus in the Underworld in Catania, to name just three. Next spring he will sing Lensky in the Finnish National Opera production of Eugene Onegin. In 2013 he recorded a disc of Shostakovich songs with the HPO. HANNO MÜLLER-BRACHMANN Winner of numerous prizes and a former pupil of Dietrich Fischer- Dieskau, German bass-baritone Hanno Müller-Brachmann is a regular guest at the world s great operas and concert halls. As a regular member of the Berlin State Opera ensemble for 13 years, he became particularly well known there for his performances as Mozart s Leporello, Guglielmo and Papageno. He has many times been the soloist in the great Bach Masses and Passions, Beethoven s Missa Solemnis and the Brahms, Mozart and Verdi Requiems, and has recorded Beethoven s 9th Symphony for Decca with Riccardo Chailly conducting. THE HELSINKI MUSIC CENTRE CHOIR Founded in autumn 2011 on the initiative of Hannu Lintu, Jukka- Pekka Saraste and John Storgårds, the Helsinki Music Centre Choir of about 90 singers can, as required, regroup as a male, female or chamber choir. It works in close partnership with the main Helsinki Music Centre occupants: the Finnish Radio Symphony Orchestra, the Helsinki Philharmonic Orchestra and the Sibelius Academy. Conductor and Artistic Director is composer Tapani Länsiö, from January 2017 Nils Schweckendiek and Jani Sivén. The Helsinki Music Centre Choir made its debut in 2012 with a performance of Brahms s Ein Deutsches Requiem and ended its first year with Beethoven s Ode to Joy. All in all, the repertoire consists mainly of symphonic choral and orchestral works and unaccompanied music for large choir, not forgetting contemporary music. The Choir appears in concert from eight to ten times a year, mainly at the Helsinki Music Centre but also at other venues. THE HELSINKI PHILHARMONIC ORCHESTRA The Helsinki Philharmonic Orchestra, the first professional symphony orchestra to be founded in the Nordic countries, has been operating without a break for 132 years. It has grown from a band of 36 players to an orchestra of 102 regular members giving concerts attended by a total audience of a good 100,000 a year at the Helsinki Music Centre and abroad. Between 1892 and 1923 the HPO gave the first performances of almost all the symphonic works by Jean Sibelius with the composer himself conducting. The HPO s founder and first Chief Conductor Robert Kajanus was succeeded by Paavo Berglund, Leif Segerstam and John Storgårds. Conductor Susanna Mälkki has been appointed the next chief conductor of the Helsinki Philharmonic Orchestra. She begins a three-year term as Chief Conductor of the Orchestra in autumn 2016. Works by Sibelius and Rautavaara have featured on the highlyacclaimed discs made by the HPO. The disc of songs by Sibelius, featuring soprano Soile Isokoski and Leif Segerstam, was awarded the MIDEM Classical Award in Cannes in 2007, and Towards the Horizon, disc containing music by Einojuhani Rautavaara under the baton of John Storgårds, the Gramophone Award in 2012. www.helsinkiphilharmonicorchestra.fi Käsiohjelma / Programblad / Programme Notes Teos- ja taiteilijaesittelyt / Verk- och artistpresentationer / Programme notes and artist bios Jaani Länsiö Käännökset / Översättningar / Translations Christian Holmqvist (ruotsi / svenska / Swedish) Susan Sinisalo (englanti / engelska / English) Ulkoasu / Design Bond Creative Agency Oy Taitto ja painatus Grano Oy, Vantaa 2016 Oikeudet muutoksiin pidätetään. / Rätt till ändringar förbehålles. / All rights reserved. 20 21
I VIULU I VIOLIN Pekka Kauppinen I Jan Söderblom I Eriikka Maalismaa II Satu Savioja II Eija Hartikainen Katariina Jämsä-Pesonen Maiju Kauppinen Kati Kuusava Helmi Kuusi Ilkka Lehtonen Jani Lehtonen Anna Malmivirta Kari Olamaa Erkki Palola Kalinka Pirinen Petri Päivärinne Elina Viitasaari Sofia Greus ** Emilia Karjunen ** Riikka Sintonen ** II VIULU II VIOLIN Anna-Leena Haikola 4 Ari Vilhjalmsson 4 Heini Eklund 6 Teija Kivinen 7 Susanne Helasvuo 7 ** Satu Alanko-Rautamaa Teppo Ali-Mattila Silja Fontana Matilda Haavisto Linda Hedlund Kati Kuusava Anna-Kaisa Oravisto Siiri Rasta Romano Repo Mirjam Suomisto-Vallbacka Heikki Tamminen Osmo Vallbacka Terhi Ignatius ** Krista Rosenberg ** Pia Sundroos ** ALTTOVIULU ALTVIOLIN VIOLA Atte Kilpeläinen 4 Torsten Tiebout 4 Petteri Poijärvi 4 * Andres Kaljuste 4 ** Carmen Moggach 6 * Tiila Kangas 7 * Aulikki Haahti-Turunen Tuomas Huttunen Kaarina Ikonen Pekka Laakkonen Veikko Lipponen Lotta Poijärvi Markus Sallinen Heikki Vehmanen Silja Salorinne ** SELLO CELLO Tomas Nuñez-Garcés I Tuomas Ylinen I Kari Lindstedt II Samuli Peltonen III Lauri Kankkunen III * Jaani Helander Mathias Hortling Veli-Matti Iljin Jaakko Rajamäki Ilmo Saaristo Päivi Ahonen ** Pinja Laine ** Aino-Maija Riutamaa de Mata ** KONTRABASSO KONTRABAS DOUBLE-BASS Mikko Moilanen 4 Ville Väätäinen 4 Jiri Parviainen 4* Eero Ignatius 6* Martti Pyrhönen 7 Paul Aksman Tuomo Matero Adrian Rigopulos HUILU FLÖJT FLUTE Päivi Korhonen 4 Elina Raijas 4 * Qiao Zhang 5 ** Tapio Laivaara Katja Ceder ** Nairi Azezian ** Pikkolo Piccolo Jenny Villanen OBOE Hannu Perttilä 4 Jussi Jaatinen 5 Nils Rõõmussaar 5 * Aleksander Hännikäinen ** Englannintorvi Cor Anglais Paula Malmivaara KLARINETTI KLARINETT CLARINET Osmo Linkola 4 Anna-Maija Korsimaa 5 Es-klarinetti E Flat Clarinet Petteri Kivioja Bassoklarinetti Bass Clarinet Heikki Nikula FAGOTTI FAGOTT BASSOON Markus Tuukkanen 4 Mikko-Pekka Svala 5 Kontrafagotti Contrabassoon Noora Kärnä Erkki Suomalainen KÄYRÄTORVI VALTHORN HORN Ville Hiilivirta 4 Mika Paajanen 4 Sam Parkkonen 6 Miska Miettunen Sakari Niemi Joonas Seppelin KONSERTTIMESTARI / KONSERTMÄSTARE / LEADER SOOLOSELLISTI / SOLOCELLIST / PRINCIPAL CELLIST ÄÄNENJOHTAJA / STÄMLEDARE / SECTION PRINCIPAL VUOROTTELEVA ÄÄNENJOHTAJA / ALTERNERANDE STÄMLEDARE / ASSOCIATE PRINCIPAL VARAÄÄNENJOHTAJA / VICESTÄMLEDARE / SUB-PRINCIPAL III SOITTAJA / MUSIKER / PLAYER VAKITUISEN SOITTAJAN TILAPÄINEN TEHTÄVÄ / ORDINARIE MUSIKERS TILLFÄLLIGA UPPGIFT / TEMPORARY POSITION, REGULAR PLAYER MÄÄRÄAIKAINEN KIINNITYS / TIDSBUNDET ENGAGEMANG / TEMPORARY PLAYER 22 23 I / II / III 4 5 6 7 * ** TRUMPETTI TRUMPET Pasi Pirinen 4 Touko Lundell 4 ** Thomas Bugnot 5 Alfonso Cantó Ramón Mika Tuomisalo PASUUNA BASUN TROMBONE Valtteri Malmivirta 4 * Jussi Vuorinen 5 * Anu Fagerström Bassopasuuna Bass Trombone Tom Bildo Pasi Mäkinen ** TUUBA TUBA Petri Keskitalo 4 PATARUMMUT TIMPANI Tomi Wikström 4 Mikael Sandström 5 LYÖMÄSOITTIMET SLAGINSTRUMENT PERCUSSION Xavi Castelló Aràndiga 4 Pasi Suomalainen 5 HARPPU HARPA HARP Anni Kuusimäki 4 Minnaleena Jankko 5 ORKESTERI- JÄRJESTÄJÄT ORKESTER- INSPICIENTER STAGE MANAGERS Mikko Aspinen Matti Tähkävuori
III SARJA / SERIE/ SERIES JOHN STORGÅRDS kapellimestari / dirigent / conductor ANNA-KRISTIINA KAAPPOLA sopraano / sopran / soprano VIRPI RÄISÄNEN mezzosopraano / mezzo sopran / mezzo-soprano TUOMAS KATAJALA tenori / tenor HANNO MÜLLER-BRACHMANN baritoni / baryton / baritone MUSIIKKITALON KUORO Musikhusets Kör / Helsinki Music Centre Choir TAPANI LÄNSIÖ kuoromestari / körmästare / choir master Ludwig van Beethoven (1770-1827) Sinfonia nro 9 d-molli op. 125 Oodi ilolle (1822-1824) 66 Symfoni nr 9 d-moll Ode till glädjen Symphony No. 9 in D Minor Ode to Joy Allegro ma non troppo, un poco maestoso Molto vivace - Presto Adagio molto e cantabile - Andante moderato Allegro assai HKO SCREEN #hkoscreen SUORA LÄHETYS / DIREKTSÄNDNING / LIVE BROADCAST YLE RADIO 1 & YLE.FI/KLASSINEN Katsottavissa netissä 30 päivän ajan konsertin jälkeen. Se på nätet i 30 dagars tid efter konserten. Watch on demand for 30 days after the concert. Konsertti päättyy n. klo / Konserten avslutas ca kl / The concert ends at about 20.15.