Kuohuva 1920-luku. Opistotalo Helsinginsali, Helsinginkatu 26, 4. krs. Keskiviikkoisin klo FM Jussi Tuovinen

Transkriptio

1 Kuohuva 1920-luku Opistotalo Helsinginsali, Helsinginkatu 26, 4. krs. Keskiviikkoisin klo FM Jussi Tuovinen

2 Luentosarjan ohjelma Sodasta toipuminen ja uusi maailmanpoliittinen tilanne Tieteen, tekniikan ja talouden voittokulku Keskiluokan ja kulutusyhteiskunnan kasvu Autot, lentokoneet ja pilvenpiirtäjät urbanisoitumisen ja liikkumisen uudet ulottuvuudet Korseteista flappereihin naisen aseman muutos Art deco, eleganssi ja futurismi henkisten virtausten uusi synteesi Uusi aika, uudet kujeet elokuva, jazz, kabaree Paheet ja moralismin vastaisku Uuden ihmisen muokkaus ja totalitarismin nousu Juhlien loppu 1929 pörssiromahdus ja suuri lama

3 Luentoaineisto» Kunkin luennon aineisto ladataan opiston verkkosivulle aina luennon jälkeen» Se on pääosin siinä muodossa kuin luennolla on esitetty, mutta mahdolliset korjaus- ja täsmennystarpeet huomioon ottaen» Osoite: opi.opisto.hel.fi/yleisluennot/» Yhteys: Palaute ja erityisesti tulevilla luennoilla käsiteltävät aihe-ehdotukset ovat tervetulleita

4 Suurkaupungin syke» Lisääntynyt vapaa-aika ja kaupungistuminen johti erityisesti suuremmille kaupungeille tyypillisen iltaelämän ja huvittelun lisääntymiseen, mikä lisääntyi voimakkaasti 1920-luvulla ja on osaltaan johtanut mielikuvaan huvittelun vuosikymmenenä» Perinteisten huvittelumuotojen (ravintolat, teatterit, konsertit, tanssiaiset) rinnalle alkoi tulla myös uusia kuten elokuvat, yökerhot ja musiikkiklubit» Kehittyvä kaupunkiliikenne (raitiovaunut, paikallisjunat, maanalainen, autot, taksit) mahdollisti yhä suurempien ihmisjoukkojen saapumiseen kaupunkien laidoilta niiden keskuksiin» Lisääntyvä sähkön ja valon käyttö mahdollisti ilta-ajan pidentymisen ja loi öistä urbaania tunnelmaa

5 Berliini: Suurkaupungin sinfonia 1927» Berliini: Suurkaupungin sinfonia (saks. Berlin: Die Sinfonie der Großstadt) on Walter Ruttmannin 1927 ohjaama saksalainen pitkä dokumenttielokuva, kuvaa laman jälkeen uudistuneen Berliinin elämää auringonnoususta keskiyöhön

6 Elokuvasta massojen huvi» Elokuvat olivat pitkään yksikelaisia lyhytelokuvia, koska pitkiä elokuvia ei pidetty taloudellisesti kannattavana, ja teknisesti ne olivat yksinkertaisia ja kunnianhimottomia» Muutoksen sai aikaan yhdysvaltalainen elokuvantekijä D. W. Griffith, jonka elokuvatekniset kokeilut huipentuivat spektaakkelielokuvaan Kansakunnan synty (Birth of a Nation, 1915)» Yhdysvaltain vapaussodan vaiheita vapaasti muokaten kuvannut draama ei vain aloittanut pitkien elokuvien laajamittaista tuotantoa menestyksellään, vaan toi elokuvaan monia tähän päivään vakiintuneita teknisiä yksityiskohtia ja innosti monia mykkäkaudella aloittaneita elokuvaohjaajia» Elokuvasta alkoi tulla vakavasti otettava taidemuoto ja vapaa-ajan viettotapa

7 Mykkäelokuvan kulta-aika» Ensimmäiseen maailmansotaan mennessä teatterielokuva oli vakiinnuttanut asemansa teollistuneissa maissa todellisena suuren yleisön viihdelajina» Mykkyys saattoi jopa edistää sen leviämistä yli kielirajojen» Kaupallinen elokuva oli alussa lähes poikkeuksetta mustavalkoista mykkäelokuvaa, vaikkakin paljon kokeiluja tehtiin niin äänellä kuin värilläkin» Taiteellisesti kunnianhimoisimmat mykkätuotannot tehtiin toisaalta Saksassa (ekspressionistinen suuntaus) ja toisaalta nuoressa neuvostovaltiossa ennen Stalinin totalitaristisen hallinnon ja kulttuuribyrokratian vakiintumista» Neuvostoelokuvan tekijät ja teoreetikot kehittelivät etenkin leikkausta, montaasia

8 Tri Caligarin kabinetti 1920» Tri Caligarin kabinetti (Das Cabinet des Dr. Caligari) on 1920 ensi-iltansa saanut saksalainen mykkäelokuva, jonka Robert Wiene ohjasi Carl Mayerin ja Hans Janowitzin käsikirjoituksen pohjalta» Elokuvaa pidetään sekä kauhufiktion että ekspressionistisen elokuvataiteen merkkipaaluna» Se oli myös ensimmäinen elokuva, jonka loppuratkaisussa tarinan asetelma käännetään päälaelleen edeltäviin tapahtumiin nähden» Elokuvaan päätynyt yllättävä ja jokseenkin tulkinnanvarainen loppuratkaisu ei tosin ollut käsikirjoittajien eikä ohjaajan, vaan tuottajien keksimä» 1947 saksalainen elokuvakriitikko Siegfried Kracauer kirjoitti tunnetun psykologisen tutkielman saksalaisen elokuvan yhteiskunnallisista ulottuvuuksista nimellä Caligarista Hitleriin

9 Tri Caligarin kabinetti 1920

10 F.W. Murnau » Friedrich Wilhelm Murnau oli saksalainen elokuvaohjaaja, jota pidetään yleisesti yhtenä mykkäelokuvan tärkeimmistä elokuvaohjaajista» Murnau ohjasi Saksassa muun muassa elokuvat Nosferatu ja Viimeinen mies, jonka ansiosta hänestä kiinnostuttiin Hollywoodissa» Hänen ensimmäistä Fox Film Companylle tekemäänsä elokuvaansa, Auringonnousua on myöhemmin tituulerattu jopa maailman kauneimmaksi elokuvaksi» Se oli kuitenkin taloudellisesti pettymys, ja Murnau menetti taiteellisen vapautansa seuraavissa tuotannoissa» Hän ohjasi Hollywoodissa lopulta vain neljä elokuvaa, sillä hän kuoli 42-vuotiaana viikko ennen viimeisen elokuvansa Tabun ensi-iltaa

11 Nosferatu 1922» Nosferatu (Nosferatu, eine Symphonie des Grauens) on F. W. Murnaun ohjaama saksalainen kauhuelokuva vuodelta 1922» Nosferatu on elokuvataiteen klassikko, jolla on ollut huomattava vaikutus kauhuelokuviin» Murnau halusi filmata Bram Stokerin Draculan, mutta elokuvayhtiö ei saanut oikeuksia tarinaan. Tämä ei kuitenkaan haitannut Murnauta, joka oli jo aiemmin tehnyt elokuvan Robert Louis Stevensonin kirjasta Tohtori Jekyll ja Mr. Hyde nimellä Der Januskopf» Murnau jatkoikin elokuvan tuottamista ja muutti lähinnä vain hahmoja ja paikkoja» Erityisesti elokuvan ekspressionistinen tyyli herätti kiinnostusta ja jäljittelijöitä

12 Nosferatu 1922

13 Fritz Lang » Friedrich Anton Christian Fritz Lang oli itävaltalaissyntyinen saksalainen elokuvaohjaaja, käsikirjoittaja ja tuottaja» Lang oli huomattavimpia saksalaisen ekspressionismin edustajia ja yksi 1900-luvun arvostetuimpia elokuvaohjaajia» Lang aloitti työskentelyn elokuvien parissa jo 1910-luvulla ja ohjasi tunnetuimmat elokuvansa Saksassa ja luvuilla» Niihin kuuluvat muun muassa kaksiosainen Niebelungen laulu, Metropolis ja M kaupunki etsii murhaajaa» Natsien noustua valtaan Saksassa Lang muutti Yhdysvaltoihin, jossa hän jatkoi uraansa vaihtelevalla menestyksellä» Yhdysvaltojen tuotannon huippuhetkiä olivat Kiihko, Nainen ikkunassa, Punainen katu ja Gangsterikuningas

14 Niebelunen laulu 1924» Fritz Langin ohjaama kaksiosainen mykkä fantasiaelokuva, joka valmistui 1924» Elokuvan ensimmäisen osan nimi on Siegfried ja toisen osan Kriemhildin raivo» Elokuva perustuu keskiaikaiseen sankarieepokseen Nibelungein laulu, josta Lang ja hänen vaimonsa Thea von Harbou tekivät elokuvakäsikirjoituksen» Lang loi eeppiseen elokuvaan myyttisen ja taianomaisen maailman, jossa käytettiin tyyliteltyä lavastusta ja geometrisia sommitelmia» Teosta pidetään mykkäelokuvan klassikkona

15 Niebelungen laulu 1924

16 Metropolis 1927» Fritz Langin ohjaama saksalainen mykkäelokuva vuodelta 1927» Se kuvattiin Saksassa Babelsbergin studioilla» Metropolis on useissa äänestyksissä arvioitu yhdeksi maailman parhaista elokuvista» Lang ja hänen vaimonsa Thea von Harbou kirjoittivat käsikirjoituksen vuonna 1924» Elokuva sijoittuu futuristiseen dystopiaan, ja aikalaisensa Panssarilaiva Potemkinin tavoin se heijastaa aikansa poliittista kapitalismin ja kommunismin vastakkainasettelua» Noin viisi miljoonaa Reichsmarkia maksanut Metropolis oli aikansa kallein mykkäelokuva» Se kuuluu Unescon maailman kulttuuriperintödokumenttien luetteloon

17 Metropolis 1927

18 Sergei Eisenstein » Neuvostoliittolainen elokuvaohjaaja, joka tunnetaan erityisesti löyhästi tositapahtumiin perustuvista elokuvistaan, kuten Panssarilaiva Potemkin (1925) ja Lokakuu (1927)» Eisenstein oli myös teoreetikko, kirjailija, opettaja, taiteen- ja historiantutkija» Eisenstein kehitti elokuvaleikkausta ja tutki montaasia, jonka merkitys on ollut huomattava myöhemmälle elokuvalle

19 Sergei Eisenstein

20 Panssarilaiva Potemkin 1925» Sergei Eisensteinin vuonna 1925 ohjaama neuvostoliittolainen mykkäelokuva, jonka tuotti Goskino.» Elokuva on kuvitteellinen ja ylistävä kuvaus tapahtumasta, jossa taistelulaiva Knjaz Potjomkin- Tavritšeskin miehistö nousi kapinaan vuonna 1905» Elokuvaa on luonnehdittu yhdeksi kaikkien aikojen vaikuttavimmista» Elokuvan tapahtumat perustuvat oikeisiin tapahtumiin mutta paikoin löyhästi» Esimerkiksi vuonna 1905 Odessan portailla ei tapahtunut verilöylyä, ja Potjomkinilla tapahtuneella kapinalla oli traagisempi loppu

21 Panssarilaiva Potemkin 1905

22 Odessan portaat

23 potemkinin portaat tänään

24 Lokakuu 1928» Sergei Eisensteinin ohjaama, vuonna 1928 valmistunut neuvostoliittolainen mykkäelokuva, jonka tapahtumat perustuvat väljästi Venäjällä vuonna 1917 tapahtuneeseen lokakuun vallankumoukseen» Lokakuu oli Vsevolod Pudovkinin ohjaaman Pietarin viimeisten päivien ohella toinen elokuva, jonka neuvostohallitus tilasi lokakuun vallankumouksen kymmenvuotisjuhliin» Elokuvan leikkausvaiheen aikana Stalin ja Trotski riitautuivat, ja Eisensteinin täytyi muuttaa elokuvaansa siten, että Trotskin esiintymistä vähennettiin» Koska vallankumouksesta on vähän aitoa kuva- ja filmimateriaalia, on Lokuuun materiaalia käytetty runsaasti dokumenteissa kuvaamaan mm. Talvipalatsin valtausta, vaikkei se niitä kovin uskollisesti kuvaakaan

25 Lokakuu 1928

26 Hollywood ja elokuva

27 Hollywood ikonina

28 Charlie Chaplin » Charles Charlie Spencer Chaplin oli elokuvan varhaiskauden merkittävimpiä näyttelijöitä ja ohjaajia» Hän oli syntyjään britti, mutta työskenteli suurimman osan urastaan Yhdysvalloissa» Hänet tunnetaan erityisesti roolistaan Pikku kulkurina (The Little Tramp), joka oli herrasmiehen tavat ja arvokkuuden omaava maankiertäjä, jonka ikoniset tunnusmerkit olivat liian pieni takki, liian isot housut ja kengät, knalli, bambukeppi sekä viikset» Chaplin oli etenkin mykkäelokuvan monitaitoisimpia henkilöitä: hän näytteli, ohjasi, käsikirjoitti, tuotti ja lopulta myös sävelsi elokuviensa musiikin» Chaplinia on usein pidetty elokuvahistorian kaikkein tunnetuimpana ja merkittävimpänä toimijana

29 Chaplin

30 Harold Lloyd» Amerikkalainen näyttelijä ja tuottaja, joka on tunnettu menestyneistä ja humoristisista mykkäelokuvistaan sekä näyttävistä ja vaarallisista elokuvakohtauksista» Lloyd on Charles Chaplinin ja Buster Keatonin ohella suosituimpia ja vaikutusvaltaisimpia mykkäelokuvien komedianäyttelijöitä» Hän teki yli 200 komediaelokuvaa, mykkä- ja äänielokuvia, vuosina » Hänen tunnetuin hahmonsa on silmälasipäinen Harold

31 Safety Last 1923» Tuhannen dollarin nousukas (suomeksi myös Turvallisuus viimeiseksi ja Harold iskukunnossa, Safety Last) on Harold Lloydin tunnetuin mykkäelokuva, joka valmistui vuonna 1923» Elokuva sai ilmestyessään hyvän vastaanoton ja vakiinnutti Lloydin paikan tärkeimpien henkilöiden joukossa varhaisen mykkäelokuvan ajalla

32 Buster Keaton » Joseph Francis Buster Keaton oli amerikkalainen mykän kauden elokuvakoomikko ja ohjaaja» Hän oli yksi aikakautensa suosituimmista näyttelijöistä ja kuuluu elokuvahistorian merkittävimpiin koomikoihin» Keatonin tavaramerkki olivat hänen ilmeettömät kasvonsa, jotka toivat hänelle lempinimen "Suuri kivikasvo" (The Great Stone Face)» Keatonin pääteos, mykkäkomedia Kenraali (1927), on menestynyt monissa äänestyksissä, joissa on listattu kaikkien aikojen parhaita elokuvia» Kuten Chplinille ja Lloydillekin Keatonille vakiintui tietty tyyli ja olemus, joka toistui elokuvasta toiseen ja lisäsi suosiota, mutta toisaalta vaikeutti yrityksiä vaihtaa olemusta ja tyylilajia

33 Kenraali 1927

34 Louise Brooks » Yhdysvaltalainen näyttelijä, joka tunnetaan erityisesti roolistaan Luluna G.W. Pabstin elokuvassa Pandoran lipas (1929), jossa Brooks esitti moraalista vapaata Lulua, tyttöä johon kaikki miehet rakastuvat kohtalokkain seurauksin» Vaikka elokuva onkin nykyään yksi kuuluisimmista ja arvostetuimmista mykkäelokuvista, se ei ilmestyessään saavuttanut suosiota» Elokuvaa ja erityisesti Brooksin Lulua pidetään paitsi tyyli-ikonina myös vaarallisen naisen (ransk femme fatale) arkkityyppinä

35 Pandoran lipas 1929

36 Marlene Dietrich » Marlene Dietrich (oik. Marie Magdalene Sieber o.s. Dietrich von Losch) oli saksalais-yhdysvaltalainen näyttelijä ja laulaja, jonka tavaramerkki oli matala ja tunnelmallinen ääni» Dietrich tunnettiin suorasukaisten ja itsenäisten naisten esittäjänä» Hän pukeutui usein frakkiin ja silinterihattuun, ja seksuaali- ja sukupuoliroolirajojen rikkojana hänen sanottiin olleen aikaansa edellä» Dietrich aloitti uransa kabareelaulajana Berliinissä luvulla» Hän ehti näytellä monissa elokuvissa ennen läpimurtoaan Josef von Sternbergin ohjaamassa Sinisessä enkelissä (1930)

37 Sininen enkeli 1930» Sininen enkeli (saks. Der Blaue Engel) on Josef von Sternbergin ohjaama saksalainen elokuva vuodelta 1930» Se perustuu Heinrich Mannin vuonna 1905 ilmestyneeseen romaaniin Professor Unrat ("Professori Saasta"), joka käännettiin suomeksi vasta vuonna 1981 nimellä Sininen enkeli, kuuluisaa elokuvaa matkien» Dietrichin elokuvassa laulamasta kappaleesta "Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt" / "Falling in Love Again" tuli ikivihreä ja yksi Dietrichin tunnetuimmista lauluista» Sininen enkeli kuvattiin samanaikaisesti sekä saksaksi että englanniksi» Elokuva on jäänyt vahvasti Saksan ja 30-luvun alun kabareekulttuurin ikoniksi ja nimi mm. tunnetun drinkin nimeksi

38 Sininen enkeli 1930

39 Mykästä äänielokuvaan» Äänielokuva löi itsensä läpi 1920-luvun loppupuolella» Jazz-laulaja (The Jazz Singer 1927) oli ensimmäinen pitkä puhuttu elokuva, vaikkakaan ei ensimmäinen äänielokuva» Kun äänielokuva yleistyi, monet mykkäkaudella menestyneet elokuvatähdet joutuivat aloittamaan uransa uudestaan» Esimerkiksi Buster Keatonille ja muille mykkäkoomikoille ei ollut enää paljon kysyntää, vaan yleisö kaipasi Groucho Marxin ja Mae Westin kaltaisten koomikoiden jatkuvaa vitsailua» Äänielokuvan myötä Hollywood ja studiojärjestelmä nousikin suurimpaan kukoistukseensa luvuilla

40 Jazzin alkuperä» Jazzin juuret löytyvät Länsi-Afrikasta Pohjois- Amerikkaan orjatyöhön kuljetettujen mustien musiikista» Musiikkilajin synty alkoi todennäköisesti siitä, etteivät orjat saaneet työn aikana puhua toisilleen, he keksivät työlauluja laulaminen oli näet sallittua» 1860-luvun sisällissodan jälkeen orjuus lopetettiin ja musiikkikulttuurin kehitys vauhdittui ja bluesiksi ja ragtimeksi kutsutut musiikinlajit alkoivat kehittyä» Ragtime oli jazzia edeltävää, hieman nopeaa marssia muistuttavaa useimmiten pianolla esitettyä musiikkia. Ragtimen kehittymispaikkoja olivat muun muassa Texas, Florida, Tennessee, St. Louis, Oklahoma ja varsinkin sen huomattavin keskus, Mississippin suistoalueella sijaitseva New Orleans

41 Ragtimesta jazziin» Ragtimen kehityttyä marssimaisuudesta hiukan keveämmäksi ja monipuolisemmaksi sitä alettiin nimittää jazziksi» Jazzin kehittyminen alkoi luvuilla» Alkuperäisessä jazzissa oli vaikutteita sotilasmarsseista, länsiafrikkalaisesta musiikista, pianomusiikista, kirkkoja kansanmusiikista sekä ranskalaisista lauluista» Kaikkein erikoisin piirre jazzissa oli muihin tuon ajan musiikkityyleihin verrattuna se, että kappaleissa merkittävässä asemassa olivat usein improvisoidut sooloosuudet» Improvisointi teki kappaleista eloisia ja sillä saatiin kappaleisiin enemmän tunnetta mukaan

42 Mustaa ja valkoista» Joitain valkoihoisia tuli jazzin harrasteluun mukaan jo luvun alkuaikoina» Kaikkien aikojen ensimmäisen ja samalla ainoan ennen 1920-lukua tehdyn jazzlevytyksen teki valkoihoinen yhtye Original Dixieland Jass Band vuonna 1917, mikä edesauttoi jazzin leviämistä myös valkoihoisten keskuuteen» Maailmansodan aikana New Orleansin jazzin ohella kehittyi myös kaksi pianolla soitettavan jazzin tyylilajia: stride ja boogie woogie» Kun vuonna 1917 New Orleansissa kiellettiin aiemmin laillinen prostituutio, jazz alkoi keskittyä Yhdysvaltojen itärannikolle Chicagoon ja myöhemmin myös New Yorkiin» 1920-luvulla äänilevyteollisuus kiihtyi ja jazzia alettiin kunnolla tallentaa levyille, mikä jälleen lisäsi kiinnostusta ja myös jazzmuusikkojen määrää

43 Jazz tulee myös Suomeen» Suomessa 1920-luvulla suurin osa jazzista oli englannintai ruotsinkielistä» Työläisnuorison keskuudessa syntyi kansallisista aineksista haitarijazz, joka yhdisteli jenkkoja ja polkkia ragtimeen, sekä lisäsi niihin valssiromanssia, tangoa, kuplettia ja muuta käden ulottuvilla olevaa ainesta» Haitarijazz liittyy hyvin paljon Dallapén historiaan, sillä se oli tyylin esikuva, jonka valta-asema vain vahvistui 1930-luvulla ja kesti hyvinkin aina talvisotaan asti

44 Kantaaottava kabaree

45 Harlemin Cotton Club