Uusi Hollywood Hannu Salmi, Kulttuurihistoria, TY
John Cassavetes: Ensi-ilta (Opening Night, 1977) Päärooleissa Gena Rowlands ja John Cassavetes
Uusi Hollywood? Geoff King: New Hollywood Cinema: An Introduction. Columbia University Press, New York 2002. Uusi Hollywood käsitteenä, joka viittaa kehitykseen 1960-luvun lopulta lähtien tuotantoyhtiöiden ns. vertikaalisen integraation katkeaminen amerikkalaisten tekijöiden (auteur) nousu niin vastakulttuuristen kuin konservatiivistenkin teemojen suosio kassamagneetit suurten multimediayritysten hallinta Uusi Hollywood on viitannut 1960-luvun jälkeiseen kehitykseen, ja Hollywood-renessanssia on käytetty viittaamaan periodin alkuosaan, 60-luvun loppuun ja 70-luvun alkuun
Uusi Hollywood? Peter Krämer: The New Hollywood. From Bonnie and Clyde to Star Wars. Wallflower Press, London 2005. Krämer viittaa Uudella Hollywoodilla vain vuosien 1967 ja 1976 väliseen aikaan, jolloin elokuvakulttuuri muuttui rajusti. Krämer analysoi aikakauden menestyselokuvia (Miehuuskoe, Kummisetä, Rocky) ja löytää seuraavat tunnusmerkit: suorempi väkivallan ja seksin kuvaus kuin aiemmin keskittyminen amerikkalaisiin teemoihin ja henkilöihin kansainvälisten ja maailmanhistoriallisten aiheiden sijasta lyhyemmät kestot, pienemmän budjetin teokset miesyleisöjen suosiminen (aiemman vaiheen eeppiset suosikkielokuvat puhuttelivat naisyleisöjä tai koko perhettä)
Yhdysvallat 1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alussa Jatkumo 50-luvulta ja 60-luvun alusta: talouskasvu, kaupungistuminen, kylmä sota Lyndon B. Johnsonin presidenttikausi (1963-69): sosiaalisia uudistuksia sisäpolitiikassa mutta samalla Johnson eskaloi Vietnam-kysymyksen - Vietnamiin vuosina 1963-68 yli 550 000 sotilasta, joista 1000 kuoli joka kuukausi Yhteiskunnallinen liikehdintä lisääntyi: kansalaisoikeusliikkeet (taustalla mustien, äänioikeus 1965), underground, feministinen liike, ympäristöliike, opiskelijalevottomuudet
Yhdysvallat 1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alussa Avaruuskilpailu Neuvostoliiton kanssa: kulminoitui Neil Armstrongin kuukävelyyn vuonna 1969 Kritiikki Vietnamin sotaa kohtaan lisääntyi 60-luvun loppua kohti vetäytyminen sodasta 1973 Richard Nixon presidenttinä 1969-74: Watergateskandaali
Elokuvasensuuri Klassisen Hollywoodin sensuurisäännöstö Production Code päättyi vasta vuonna 1968. Uudistamisen tarpeeseen sosiaalisia paineita: miten taata sananvapaus mutta siten että sisältöjen kontrolli säilyy? Motion Picture Association of America (MPAA) ja National Association of Theater Owners (NATO) hyväksyivät neljän kategorian järjestelmän: G general audiences,kaikille yleisöille M mature audiences, kaikille sallittu mutta vanhempien läsnäolo suotavaa R restricted audiences, alle 16-vuotiaat vain vanhempien seurassa X kielletty alle 17-vuotiailta Nykyiset suositukset
Uusi sukupolvi Uuden Hollywoodin synty on nähty uusien tekijöiden esiinmarssina. Ohjaajien korostaminen elokuvan luovana voimana oli studioille edullista tilanteessa, jossa suuret studiotuotannot menestyivät huonona art house -linja osoittautui tuottoisaksi Medioiden vuorovaikutus: uudet tekijät saaneet kokemuksensa: television palveluksessa: John Cassavetes, näyttelijänä Rawhide, Alfred Hitchcock esittää, Virginialainen, Robert Altman, ohjaajana esim. Peter Gunn, Alfred Hitchcock esittää, Bonanza, Arthur Penn, ohjaajana esim. Playhouse 90 populaarielokuvassa: Francis Ford Coppola, esim. Dementia 13 (1963), Kauhun vallassa (The Terror, 1963) elokuvaharrastajana: Martin Scorsese
Uusi estetiikka Robert Altman: Mitkä häät (The Wedding, 1978) Jos klassinen Hollywood oli suosinut harvoja päähenkilöjä, Altmanin teoksissa useiden henkilöiden tarinat limittyvät: kollektiivisuus, päällekkäin puhuminen, tarinan avoimuus
Uusi sukupolvi Aikakauden mielipidekyselyjen valossa amerikkalaiset luultua hitaammin liberalisoituivat suhteessaan keskeisiin kulttuurisiin kysymyksiin, kuten seksuaalisuuteen, sukupuoleen, rotuun, kansallisuuteen ja ulkopolitiikkaan. uusi sukupolvi toi uusia teemoja, kapinallisuusteemat, tabujen rikkominen Arthur Pennin Armottomat (The Chase, 1966): pikkukaupungin sheriffi puolustaa vankia ahdasmielisyyttä vastaan
Uusi sukupolvi Tabujen rikkojiin kuului yhdysvaltalaissyntyinen Stanley Kubrick (1928-99), jonka yhteiskuntakriittistä linjaa edustivat jo Kunnian polut (Paths of Glory, 1957) ja Tohtori Outolempi (Dr Strangelove, 1964). Kubrick loi uransa Iso-Britanniassa. Kellopeliappelsiini (A Clockwork Orange, 1971), ohjattu Iso-Britanniassa
Amerikkalaisuus ja sen kritiikki Ajankohtaisen politiikan kritiikki Alan J. Pakula: Kaikki presidentin miehet (All the President s Men,1976) kuvaa Washington Postin toimittajien Bob Woodwardin (Robert Redford) ja Carl Bernsteinin (Dustin Hoffman) tutkivaa journalismia (salaliittoteorian teema) Amerikkalaisen unelman kritiikki Francis Ford Coppola: Kummisetä (The Godfather, 1972) kuvaa Yhdysvaltain historiaa vähemmistön ja rikollisuuden näkökulmasta
Amerikkalaisuus ja sen kritiikki Francis Ford Coppola: Kummisetä II (The Godfather. Part II, 1974), traileri
Vietnam-trauma Kotiinpaluun vaikeus: Hal Ashbyn Katkera paluu (Coming Home, 1978) Katkeroitunut veteraani: Martin Scorsesen Taksikuski (The Taxi Driver, 1976)
Martin Scorsese: Taksikuski (1976)
Vietnam-trauma Sodan vaikutukset: Michael Ciminon Kauriinmetsästäjä (The Deer Hunter, 1978) Kriittiset sotakuvaukset: Francis Ford Coppolan Ilmestyskirja.Nyt (Apocalypse Now, 1979) ja Oliver Stonen Platoon nuoret sotilaat (Platoon, 1986)
Michael Cimino: Kauriinmetsästäjä (1978)
Michael Cimino: Kauriinmetsästäjä (1978)
Maskuliinisuus ja väkivalta Muutos sensuurissa suosi aikuiselokuvia, mikä merkitsi paitsi seksuaalisten myös väkivaltaisten teemojen yleistymistä. Miestoimijat ja -ryhmät tarinoiden keskiössä. Sam Peckinpah: Hurja joukko (The Wild Bunch, 1969)
Kriittinen historia Uudessa Hollywood-elokuvassa tartuttiin kriittisesti oman maan historiaan. Italowesternin aikakaudella amerikkalainen lännenelokuva oli pitkään kriisissä, mutta 70-luvulla alkoi uudelleenarviointi. Arthur Penn: Pieni suuri mies (Little Big Man, 1970) Robert Altman: Buffalo Bill ja intiaanit (Buffalo Bill and the Indians, or Sitting Bull s History Lesson, 1976)
Samaa aikaan toisaalla: independent-elokuva Uuden Hollywoodin rinnalla eli runsas underground- ja independent-elokuvan tuotanto. Independent-elokuvan lähtökohdista syntyi 1970-luvulla modernin kauhuelokuvan tuotanto: Wes Craven: Last House on the Left (1972), Yön silmät (The Hills Have Eyes, 1977) George A. Romero: Elävien kuolleiden yö (Night of the Living Dead, 1968), Kaikki saastuneet tapetaan (The Crazies, 1973), Dawn of the Dead (1978)
Muutoksen aaltoja Tappajahai
Hollywood-teollisuuden nousu 1970-luvun lopulla Nuorisoelokuvista ja koko perheen elokuvista uusi resepti kassamagneeteiksi George Lucas: Svengijengi -62 (American Graffiti, 1973) Tähtien sota (Star Wars, 1977) Steven Spielberg: Tappajahai (Jaw, 1975) Kolmannen asteen yhteys (Close Encounters of the Third Kind, 1977) Kadonneen aarteen Metsästäjät (Raiders of the Lost Ark, 1981) E.T. (1982)
Spielberg: Tappajahai (1975) Tappajahai
Suosion populaarit muodot
George Lucas: Tähtien sota (Star Wars, 1977)