INBAL JA ITÄVALTALAISET. Tampere Filharmonia Eliahu Inbal, kapellimestari

Transkriptio

1 INBAL JA ITÄVALTALAISET Tampere Filharmonia Eliahu Inbal, kapellimestari

2 Perjantai klo 19 Tampere-talon Iso sali Tampere Filharmonia Eliahu Inbal, kapellimestari FRANZ SCHUBERT ( ) Sinfonia nro 8 h-molli D 759 Keskeneräinen I Allegro moderato II Andante con moto VÄLIAIKA GUSTAV MAHLER ( ) Sinfonia nro 1 D-duuri I Langsam Schleppend II Kräftig bewegt III Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen IV Stürmisch bewegt Konsertti päättyy noin klo 21. Konsertin taltioiminen on kielletty. ORKESTERIA TUKEE: TAMPERE FILHARMONIA ORKESTERIN PÄÄYHTEISTYÖKUMPPANI: konserttimestari: Dennis Kim (1. konserttimestari) I viulu: Anton Chausovskii (vuorotteleva 1. konserttimestari), Riikka Marttila*, Liina Nuora-Loijas***, Lea Antola, Tatevik Ayazyan, Raimo Hannikainen, Siri Heinonen, Lotta Laaksonen, Katri Nikkanen, Jaakko Nordman, István Szalay, Vitali Torkkeli, Martti Wiklund, Riikka Alakärppä, Hong You II viulu: Kimmo Tullila*, Heidi Kuula**, Hanna Parviainen***, Anna Angervo, Riitta Hallila, Antti Hannikainen, Heikki Hannikainen, Leena Jaakkola, Elina Kilpinen, Kirsi Korpela-Pulkkinen, Kristine Lilientale-Birzniece, Eeva-Liisa Suuronen, Pirjo Tulisalmi, Sanna Tullila alttoviulu: Mikhail Slobodjaniuk (sooloaltisti), György Balázs*, Kimmo Kivivuori***, Heili Hannikainen, Marianne Hautakangas, Anneli Heinola, Anne Korhonen, Taavi Nachtigall, Tarja-Leena Saari, Elisabete Sorokina, Anni Tiainen-Hammo, Katalin Balázsné Erdös sello: Lauri Kankkunen*, Panu Saari***, Reinis Birznieks, Maija Juuti, Miika Jämsä, Tuija Lamminmäki, Sampo Liukko, Virpi Välimäki, Inkeri Eirola, Oona Rosenlund kontrabasso: Jarkko Uimonen*, Petri Mäkiharju**, Joni Armio***, Pentti Huhtinen, Tuomo Kinnunen, Juha Kleemola, Antti Laulaja, Heikki Lehtinen huilu: Nei Asakawa*(tp.), Pekka Rankka**, Nina Johnson***, Seppo Planman oboe: Eva Neuszerova*(tp.), Juha Ala**, Heikki Pöyhönen***, Jun Saotome klarinetti: Jarmo Hyväkkö*, Mark Reding**, Janne Pesonen***, Reetta Näätänen fagotti: Aleksandr Veryukhanov**, Alexandru Cozma***, Eri Ikeda käyrätorvi: Ismo Ponkala*, Jouni Suuronen**, Pasi Tiitinen***, Timo Ruskeepää, Jaakko Välimäki, Miriam Brown, Joonas Seppelin trumpetti: Jonas Silinskas*, Alessandro Chiavetta**, Sami Siikala, Tapio Kilpinen, Veli-Pekka Kurjenniemi pasuuna: Antti Hirvonen*, Vygantas Silinskas**, Mikhail Kapustin***, Olavi Hostikka tuuba: Harri Miettunen* patarummut: Tiina Laukkanen*, Petér Fodor*** lyömäsoittimet: Jyri Kurri*, Tuomo Oravakangas***, Niko Ronimus harppu: Vuokko Ahtila*(tp.) *äänenjohtaja **vuorotteleva äänenjohtaja ***varaäänenjohtaja ILLAN KOKOONPANO

3 M arraskuinen konsertti-ilta avataan Franz Schubertin vuonna 1822 kirjoittamalla, kaksiosaiseksi jääneellä sinfonialla. Tätä sinfoniaa on pidetty yhtenä itävaltalaissäveltäjän hienoimmista teoksista, ja se kuuluukin tyngästä rakenteestaan huolimatta orkestereiden kantaohjelmistoon. Tänään teoksen johtaa saksalaisitävaltaisen musiikin supertulkki Eliahu Inbal, joka vieraili Isossa salissa viimeksi vuosi sitten. Schubert oli todellinen ihmelapsi tai oikeammin ihmeteini. Ensimmäisen sinfoniansa hän kirjoitti 16-vuotiaana ja ensimmäisen oopperansa vuotta myöhemmin. Teini-ikäinen Schubert toimi ensimmäisiä suurteoksia tehtaillessaan myös opettajana koulussa, joten tekemistä riitti. Kiire ei kuitenkaan haitannut luomistahtia, päinvastoin. Ehkäpä kaikkein kuuluisimman teoksensa, Goethen runoon sävelletyn houreilevasta, sairaasta pojasta kertovan Erlkönigliedin Schubert teki18-vuotiaana. Eliahu Inbalin, yhden aikamme arvostetuimmista taiteilijoista, ura kansainvälisesti merkittävänä kapellimestarina alkoi hänen voitettua Guido Cantelli -kapellimestarikilpailun vuonna 1963 vain 26-vuotiaana. Opintonsa israelilaissyntyinen kapellimestari aloitti Jerusalemin musiikkiakatemiassa ja viimeisteli ne Ranskan kansallisessa musiikkiakatemiassa, jossa häntä opetti muiden muassa Oliver Messiaen. Urallaan Inbal on ollut ylikapellimestarina muun muassa Frankfurt Radio Symphony Orchestrassa, Teatro La Fenicessä Venetsiassa, Berliinin Konzerthaus Orchestrassa, Czech Philharmoniassa ja Tokyo Metropolitan Symphonyssa. Ensi vuonna 80 vuotta täyttävä kapellimestari jatkaa hienoa uraansa. Luvassa on vierailuja Euroopan ja Aasian johtavissa orkestereissa ja helmikuussa hän johtaa Richard Straussin Salome-oopperan A Coruñassa Espanjassa. Eliahu Inbal on saanut useita tunnustuksia työstään, ja hänen Mahler- ja Bruckner-levytyksensä ovat saaneet arvostettuja palkintoja, ja tulkintansa Šosatkovitšin sinfonioista keränneet kiitosta. Tänä iltana kuultavan teoksen Schubert kirjoitti 25-vuotiaana. Perinteisen numeroinnin mukaan sinfonia on Schubertin kahdeksas, mutta uudemmissa kokonaisluetteloinneissa ja julkaisuissa järjestys-numerona on seitsemän. Ssäveltäjällä oli tuohon aikaan koossa jo kattava määrä teoksia, eikä tämäkään sinfonia jäänyt viimeiseksi, vaikka keskeneräiseksi jäikin. Teoksessa kuuluu nuoren Schubertin harjaantuneisuus ja kokemus säveltäjänä; kaksiosaisen sinfonian kuulokuva on ennen kaikkea hienostuneen maltillinen. Valoisan ja tummasävyisen ilmaisun välillä liikehtivät melodialinjat ovat vetoavia, eikä ylimääräisestä kiireestä ole tietoakaan. On jännittävää kuvitella, mitä Schubert olisi tiiviiseen mestariteokseensa lisännyt, jos olisi kasvattanut sitä tyypillisempiin sinfonian mittoihin. Se, miksi sinfonia ei milloinkaan valmistunut, on mysteeri. Schubert luovutti teoksen aikanaan eteenpäin, eikä siis itsekään ajatellut sitä jatkavansa. Paras arvaus syyksi lienee säveltäjän heikkokuntoisuus ja sen aiheuttama tuskaantunut mielentila. Sairastelu varjosti Schubertin elämää vuosikausia, ja hän menehtyikin traagisen nuorena marraskuussa 1828

4 puolitoista vuotta Beethovenin kuoleman jälkeen. Säveltäjät on haudattu hyvin lähelle toisiaan Wienin Zentralfriedhof-hautausmaalle. Gustav Mahler odotti kypsymistään säveltäjänä paljon Franz Schubertia kauemmin ennen sinfonikoksi ryhtymistä; hän viimeisteli ensimmäisen sinfoniansa saman ikäisenä kuin Schubert viimeisensä. Kaksi itävaltalaissäveltäjää elivät jokseenkin erilaisessa musiikkikulttuurissa, vaikka samalla vuosisadalla vaikuttivatkin. Varhaisromantikko Schubert jatkoi viehkeällä otteella siitä, mihin Mozart ja Haydn olivat jääneet, kun taas Mahler oli suurteosten myöhäisromantikko. Tekniikat, joita Mahler käyttää, olivat avantgardistisia hänen aikanaan. Hän käyttää kyllä klassisia metodeja ja perustaa materiaalinsa motiiveihin samalla tavoin kuin Haydn, Beethoven tai tässäkin konsertissa soitettava Schubert, mutta Mahler lisää kertovuutta, tarinoivan tavan kirjoittaa musiikkia. Lisäksi hän käyttää kansanmusiikkia, slaavilaisia sävelmiä ja klezmer-musiikkia, illan kapellimestari pohtii. Tapa, jolla Mahler kirjotti ensimmäisen sinfoniansa on vallankumouksellisuudessaan verrattavissa Beethovenin Eroicaan tai Stravinskyn Kevätuhriin. Mitään sellaista ei ollut aikaisemmin tehty. Mahler sai ensimmäisen sinfoniansa valmiiksi vuonna 1888, jolloin lähestyi kolmeakymmentä. Hän oli kirjoittanut siihen mennessä jo paljon rakastettavaa musiikkia, muun muassa Vaeltavan kisällin lauluja -sarjan, joka kuultiin Isossa salissa viimeksi maaliskuussa. Laulusarjan melodioita säveltäjä hyödyntää myös ensimmäisessä sinfoniassaan. Mahler korjaili sinfoniaa vielä seuraavalla vuosikymmenellä, jolloin hän poisti toiseksi osaksi suunnittelemansa Bluminen jättäen jäljelle vain ne neljä osaa, jotka tänäänkin kuullaan. Illan teoksen, kuten muutkin harkitsevaisen järkälesinfonikon varhaisimmat sinfoniat, voi kuulla varsin omaelämäkerrallisena. Mahler nimesi teoksen alun perin Titaaniksi Jean Paulin jättiläismäisen kasvukertomusromaanin mukaan, mutta poisti lisänimen myöhemmin, jottei se johtaisi kuulijoiden tulkintoja harhapoluille. Ohjelmallisia viittauksia oli Mahlerin käsikirjoituksessa Titaani-otsikon lisäksi muitakin: ensimmäinen osa oli nimeltään Kevät eikä loppua, toinen Täysin purjein, kolmas Surumarssi Callotin tyyliin ja neljäs Helvetistä paratiisiin. Sinfonian kertova, ympäröivää maailmaa kuvaileva luonne kiteytyy näihin otsakkeisiin. Ensimmäinen osa on täynnä keväisenä kukkivaa luontoa ja toinen rempseän laiskaa purjehdusretkeä levähdyttävine haaveiluineen. Kolmas osa alkaa vanhalla ranskalaisella Jaakko kulta -lastenlaululla, joka soi mollimuunnelmana. Mahlerin kerrotaan perustaneen kolmannen osan tunnelman Moritz von Schwindin puupiirrokseen, jossa eläinten hautajaissaattue kantaa kuollutta metsästäjää. Finaaliosassa vuorottelevat lohdullinen sointi ja viiltävä taistelu. Lopuksi kuullaan voiton sävelet. Kuten Mahler itse sanoi, sinfonia on koko maailma. Ja se on juuri sitä, mitä me saamme: kokonainen tunteiden kirjo, ihmisen ajatuksia, toiveita, muutosta ja kasvua, toteaa kapellimestari pohtiessaan itävaltalaissäveltäjän sinfoniakäsitystä, jonka suomalaiset tuntevat erityisesti kuuluisasta Mahlerin ja Sibeliuksen käymästä keskustelusta. Inbal etenee pohdinnassaan Mahlerin kertovalla tyylillä sinfonian finaaliin saakka: Ja kun musiikki päättyy, aikojen lopussa, olemme kaikki valitut ja taivaassa. Teksti: Maija Leino

5 Viuluakatemian nuoret huippuviulistit konsertoivat Pyynikkisalissa torstaina klo Mukana Kuopion viulukilpailun kakkonen Pekko Pulakka sekä nuoret viulistikyvyt Iidamari Ahonen, Essi Höglund, Sanni Kangas, Milla Laurikkala, Laura Marttila, Emil Peltola, Hanna Ponkala ja Pippa Sieppala. Viuluakatemian pianistina soittaa Mikael Kemppainen. Viuluakatemian tarkoitus on täydentää nuorten lahjakkaiden viulistien koulutusta. Sen esikuvana on vuosina toiminut Kuhmon Viulukoulu, johon myös Viuluakatemian opettajat Janne Malmivaara ja Elina Vähälä aikoinaan osallistuivat. Opettajana toimii myös Amsterdamin Sweelinck-konservatorion professori Ilja Grubert. Vierailevina pedagogeina ovat olleet Münchenin musiikkikorkeakoulun professori Ana Chumachenco ja professori Tuomas Haapanen. tampereenmusiikkiakatemia.fi pyynikkisali - f. e. sillanpään katu 9 - vapaa pääsy Taidokasta tanssia, näyttäviä lavasteita ja sadun lumoa elävän musiikin säestyksellä! Pe klo 18 La klo 13 ja 18 Su klo 13 VIRON KANSALLISBALETTI Tampere Filharmonia Musiikinjohto Kaspar Mänd (Viro) Musiikki Tibor Kocsák Koreografia Gyula Harangozó (Unkari) Liput alk. 44/54, lapset 22/26 Myös perhe-, ryhmä-, opiskelija- ja eläkeläislippuja Tampere-talon Lipputoimisto (1,40 /min.+pvm) tampere-talo.fi/lumikki Hämeenkatu 14 B Käsiohjelma: Maija Leino & Viliina Tolvanen TAMPERE FILHARMONIA