Tutkinnot ja koulutusohjelmat

Transkriptio

1 Tutkinnot ja koulutusohjelmat

2 Teatterikorkeakoulu (TeaK) on esittävien taiteiden yliopisto, joka antaa ylintä tanssi- ja teatteri alan opetusta. Teatterikorkeakoulusta voi valmistua valo- tai äänisuunnittelijaksi, tanssijaksi, koreografiksi, teatteri- tai tanssialan opettajaksi, näyttelijäksi, ohjaajaksi, dramaturgiksi, näytelmäkirjailijaksi, esitystaiteilijaksi tai joksikin, millä ei ole vielä nimeä. Teatterikorkeakoulusta voi valmistua valo- tai äänisuunnittelijaksi, tanssijaksi, koreografiksi, teatteri- tai tanssialan opettajaksi, näyttelijäksi, ohjaajaksi, dramaturgiksi, näytelmäkirjailijaksi, esitystaiteilijaksi tai joksikin, millä ei ole vielä nimeä. Opiskelu Teatterikorkeakoulussa on täysipäiväistä ja vaativaa. Opetus perustuu läsnäoloon ja yhteisopiskeluun pienryhmässä. Opinnot koostuvat taiteellisista töistä, työpajoista, seminaareista ja luennoista. Alan ammattilaiset ohjaavat opiskelijoita taiteilijaksi kasvamisen tiellä. Jokaisen opiskelijan opintoihin sisältyy myös kansainvälisyyttä. Hakuaika Teatterikorkeakouluun on alkuvuodesta. Opiskelijavalinnoissa käytetään opetushallituksen valtakunnallista sähköistä hakulomaketta. Monivaiheiset valintakokeet pidetään yleensä huhtitoukokuussa. Kaikkiin koulutusohjelmiin ei oteta joka vuosi uusia opiskelijoita. Ajankohtaista tietoa löytyy osoitteesta

3 2 Kuvat: Noomi Ljungdell Teatterikorkeakoulussa on kaksiportainen tutkinto järjestelmä. Opiskelijat suorittavat ensin alemman korkeakoulututkinnon eli kandidaatin tutkinnon ja jatkavat sen jälkeen ylempään korkeakoulututkintoon eli maisterin tutkintoon. Joissakin koulutusohjelmissa järjestetään välihaku siirryttäessä maisterin opintoihin. Kandidaatin tutkinto (ba) on laajuudeltaan 180 opinto pistettä. Sen tavoite suoritusaika on kolme vuotta. Maisterin tutkinto on 120 opintopisteen laajuinen ja sen voi suorittaa kahdessa vuodessa. Maisterin tutkinnon (ma) jälkeen opiskelija voi hakea jatko-opintoihin. Teatterikorkeakoulun jatkotutkintoja ovat teatteritaiteen lisensiaatin ja tohtorin tutkinnot sekä tanssitaiteen lisensiaatin ja tohtorin tutkinnot. Jatkotutkintojen tarkempi esittely osoitteessa

4 4 5 Teatteritaiteen kandidaatin (ba) ja maisterin (ma) tutkintoihin johtavat koulutusohjelmat: Näyttelijäntyön koulutusohjelma ba/ma [ s.7 Ruotsinkielinen näyttelijäntyön koulutusohjelma ba/ma [ s.8 Ohjauksen koulutusohjelma ba/ma [ s.11 Dramaturgian koulutusohjelma ba/ma [ s.12 Äänisuunnittelun koulutusohjelma ba [ s.16 Valosuunnittelun koulutusohjelma ba [ s.18 Tanssitaiteen kandidaatin (ba) tutkintoon johtava koulutusohjelma: Tanssin koulutusohjelma ba [ s.20 Tanssitaiteen maisterin (ma) tutkintoon johtavat maisteriohjelmat: Tanssijan maisteriohjelma ma [ s.21 Koreografin maisteriohjelma ma [ s.22 Tanssinopettajan maisteriohjelma ma [ s.23 Teatteritaiteen maisterin (ma) tutkintoon johtavat maisteriohjelmat: Esitystaiteen ja -teorian maisteriohjelma ma [ s.14 Teatteriopettajan maisteriohjelma ma [ s.15 Nordiska Magisterprogrammet (NorMa) ma [ s.9 Äänisuunnittelun maisteriohjelma ma [ s.16 Valosuunnittelun maisteriohjelma ma [ s.19 Kuva: Jonna Sundberg

5 6 7 On olennaista oppia hallitsemaan kehonsa ja äänensä, mutta myös omat rutiininsa ja työtapansa. Näyttelijäntyön koulutusohjelma (ba/ma) Näyttelijäntyön koulutuksen päämääränä on kasvattaa ensemble-työskentelyn sisäistäneitä itsenäisiä taiteilijoita, jotka ovat luovia, monipuolisia ja rohkeita teat terialan ammattilaisia. Tavoitteena on saada näyttelijäopiskelijassa liikkeelle prosessi, joka kokemuksen, työn ja jatkuvan itseopiskelun kautta johtaa mestaruuteen. Kandidaattiopintojen aikana työtapa on tiiviin kurssimainen ja käsityömäinen: keskitytään perustaitojen ja -tietojen oppimiseen. Opintojen sisältönä on fyysistä ilmaisua, musiikkia ja laulua, näyttelijän äänenkäyttöä ja puhetta sekä näyttelijäntaidetta. Opiskelijat ovat mukana erimuotoisissa esityksissä, esimerkiksi monologeissa, klassikoissa, lauluilloissa sekä elokuva- ja tv-työssä. Kuva: Seppo Kumpulainen Maisteriopinnoissa korostuu opiskelijan oma vastuu ja itsenäisyys vaativissa taiteellisissa töissä. Opiskelijat saavat hakea ominta työtapaansa erilaisissa työtilanteissa: yksityistunneilla, työpajoissa, esityksissä ja opintomatkoilla. Koulutuksen perusajatuksena säilyy tutkimuksellinen ote näyttelijäntyöhön. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi.

6 8 9 Ruotsinkielinen näyttelijäntyön koulutusohjelma (ba/ma) Pohjoismainen näyttelijäntyön maisteriohjelma NorMa (ma) Ruotsinkielinen näyttelijäntyön koulutusohjelma kouluttaa näyttelijöitä ammattiteatteriin. Koulutuksen päämääränä on toimia henkisenä innoittajana ja kulttuurisena vaikuttajana Suomen ruotsinkielisellä teatterikentällä. Tavoitteena on kouluttaa ammatillisesti päteviä ja ennakkoluulottomia näyttelijöitä sekä tukea heidän kasvuaan taiteilijoina. Taiteellisella tutkimuksella ja uutta luovilla kokeiluilla pyritään jatkuvaan koulutuksen kehittämiseen. Koulutusohjelma muodostuu pääosin seuraavista opintokokonaisuuksista: näyttelijäntyö (pääaine), improvisaatio, puhe, musiikki, laulu ja liikunta, teatteri- ja aatehistoria, kirjallisuus, tekstianalyysi ja kieliopinnot. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita parittomina vuosina. Man måste vara både kritisk och öppen för att hela tiden kunna utvecklas som skådespelare är man aldrig klar. NorMa on teatterin ja teatteripedagogiikan pohjoismainen foorumi uutta luovalle koulutustoiminnalle. Koulutusohjelman opiskelijat valitaan pohjoismaista ja he muodostavat yhteisen maisteriopiskelijoiden ryhmän muiden ruotsinkielisen näyttelijäntyön laitoksen opiskelijoiden kanssa. Opiskeluvuosi jakaantuu 5 6 opiskelujaksoon ja koulutus toteutetaan kansainvälisesti tunnustettujen pedagogien ja taiteilijoiden johdolla. Kokeileva ja tutkiva pohjoismainen maisterivuosi on ainutlaatuinen verkosto nuorten pohjoismaisten näyttelijöiden välillä. Seuraavasta sisäänotosta ei ole tehty päätöstä. Kuva: Jonna Sundberg

7 10 11 Ohjauksen koulutusohjelma (ba/ma) Ohjauksen koulutusohjelma antaa valmiudet teatteriohjaajan ammattiin. Taiteellisten opintojen tavoitteena on antaa koulutusohjelman suorittaneelle edellytykset oman taiteellisen ominaislaatunsa ja suoritus kykynsä jatkuvaan kehittämiseen. Ohjauksen koulutusohjelma auttaa opiskelijaa löytämään identiteettinsä työryhmän jäsenenä ja vetäjänä. Opetuksen painopiste on omien aiheiden ja oman muotokielen hahmottamisessa. Olen oppinut peruskäsityötaitojen lisäksi eräänlaista taiteilijan katsetta maailmaan. Kuvat: Seppo Kumpulainen Ohjaajaopiskelijat paneutuvat teatteritaiteen eri alueisiin: dramaturgiaan, näyttelijäntyöhön, lavastukseen, musiikkiin, valo- ja äänisuunnitteluun sekä koreografiaan. Lisäksi perehdytään teatteritaiteen kannalta keskeisiin taiteenaloihin. Alan yleissivistys hankitaan muun muassa teatterihistorian, draamakirjallisuuden ja draaman teorian opinnoilla. Omat ohjaukset ovat keskeinen opiskelumuoto. Teatterikorkeakoulun opetusteatterin ohella niitä tehdään myös ammattiteattereissa. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi.

8 12 13 Pienryhmässä toimiminen on olennaista taiteellisen ajattelun oppimisessa, koska se ei päästä ketään helpolla. Kuva: Antti Luostarinen Dramaturgian koulutusohjelma (ba/ma) Dramaturgian koulutusohjelma antaa valmiudet näytelmäkirjailijan, dramaturgin, draamatekstin kääntäjän ja käsikirjoittajan tehtäviin. Opintojen ensisijaisena tavoitteena on tukea opiskelijan kehitystä taiteilijana, auttaa häntä löytämään lahjakkuutensa laatu ja kehittämään omat työtapansa. Opintojen perusta on draama ja teatteriesityksen dramaturgia. Opiskelijat perehtyvät myös muihin teatteritaiteen alueisiin: ohjaukseen, näyttelijäntyöhön, musiikkiin, lavastukseen ja valo- ja äänisuunnitteluun. Opintoihin kuuluu teatterihistoriaa, draamakirjallisuutta, draaman teoriaa ja muuta kirjallisuutta, ohjelmiston suunnittelua, tuottamista sekä perehtymistä muihin teatteritaiteen kannalta keskeisiin taiteenaloihin. Opinnoissa painottuvat itsenäiset taiteelliset työt. Opiskelijat kirjoittavat koko ajan omia tekstejään monologeista ja kuunnelmista koko illan näytelmiin, joita esitetään sekä Teatteri korkeakoulun opetusteatterissa että teattereissa, radiossa ja tv:ssä. Opiskelijat harjoittelevat sekä kotimaassa että ulkomailla. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi.

9 14 15 Esitystaiteen ja -teorian maisteriohjelma (ma) Esitystaiteen ja -teorian maisteriohjelma on kohtaamispaikka eri taiteen aloilla peruskoulutuksensa saaneille opiskelijoille. Se on tarkoitettu esitystaiteesta (performance art, live art) ja esitysteoriasta tai esitystutkimuksesta (performance studies) kiinnostuneille, itsenäiseen työskentelyyn suuntautuville tulevaisuuden tekijöille. Tämä on tosi hyvä paikka, jos haluaa yhdistää oman taiteen tekemisen ja akatee misen kehyksen. K o u l u t u s oh j e l m a n tavoitteena on kehittää tradition tuntevia ja tulevaisuuteen suuntautuneita taiteilijoita, jotka oman taiteenalansa perustaitoja hyödyntäen luovat uudenlaista tai omanlaistaan esitystaidetta ja esitystutkimusta nykytaiteen kentällä. Teatteriopettajan maisteriohjelma (ma) Teatteriopettajan maisteriohjelma on kaksivuotinen. Se pohjautuu ko. taiteenalan kandidaatin tutkintoon. Taideopettajuus perustuu kohtaamisen taitoon: itsen kohtaaminen ja itsetuntemus ovat tie toisen kohtaamiseen, selkeään ammatti-identiteettiin ja vankkaan ammattitaitoon. Tavoitteena on tukea opiskelijaa omakohtaisen taidepedagogisen näkemyksen kehittämisessä. Lisäksi tavoitteena on syventää ja laajentaa opiskelijan pedagogista ajattelua ja oman taiteenalan hallintaa sekä vahvistaa opiskelijan käsitystä taidekasvatuksesta ja taiteesta filosofisena, yhteiskunnallisena, eettisenä ja esteettisenä ilmiönä. Päämääränä on elävä suhde taiteilijuuden ja opettajuuden välillä sekä se, että opiskelijalla on valmiuksia toimia alaansa uudistavana ja kehittävänä taidepedagogina. Maisteriohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi. Kuva: Miska Reimaluoto Koulutusohjelma toteutetaan englanninkielisenä nimellä ma Degree Programme in Live Art and Performance Studies (laps). Maisteriohjelmaan otetaan opiskelijoita parittomina vuosina.

10 16 17 Äänisuunnittelun koulutusohjelma (ba/ma) Koulutusohjelma tuottaa ammattitaitoisia, ilmaisuja yhteistyökykyisiä äänisuunnittelijoita kotimaiselle ja ulkomaiselle taidekentälle. Äänisuunnittelija voi työskennellä kiinnitettynä teatteriin, freelancerina, vapaissa ryhmissä tai itsenäisenä taiteilijana. Koulutus tarjoaa ammattitaitoa myös museo- ja näyttelytoimintaan sekä tapahtumatuotantoihin. Kandidaatin tutkinnon ensimmäisenä opintovuonna opiskelija perehtyy sekä valo- että äänisuunnitteluun. Toisesta opintovuodesta lähtien opiskelija suuntautuu niistä toiseen. Keskeistä on teoksen valmistamisprosessin oppiminen ja taiteellisen työryhmän jäsenenä toimiminen. Opettajien vaihtelevuus tuo eri näkökulmia ja erilaista osaamista opiskelijoiden ulottuville. Tumma Kuva: Marko Mäkinen Koulutus kehittää opiskelijan ääniesteettistä ajattelua sekä tarjoaa välineitä toteutukseen, analyysiin ja argumentointiin. Maisteriksi valmistunut äänisuunnittelija on itsenäinen taiteilija, joka osaa toimia taiteellisen ryhmän luovana ja innovatiivisena jäsenenä. Hän pystyy kehittämään omaa taiteenalaansa eteenpäin sekä monien eri taiteenlajien osana että itsenäisenä äänitaiteena. Hänellä on valmius omaksua uutta tekniikkaa ja uudenlaisia toimintatapoja. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi.

11 18 19 Valosuunnittelun koulutusohjelma (ba/ma) Tämä on taiteilijuuteen suuntaava koulutusohjelma, mutta samalla myös ammattiin suuntaava. Olen saanut taidon, jota monella muulla ei ole. Valosuunnittelun koulutusohjelma tuottaa valosuunnittelijoita taide- ja kulttuurikentälle. Valosuunnittelija voi työskennellä kiinnitettynä teatteriin, freelancerina, yrityksissä, vapaissa ryhmissä tai itsenäisenä suunnittelijana. Koulutus tarjoaa ammattitaitoa myös museoja näyttelytoimintaan sekä tapahtumatuotantoihin. Kandidaatin tutkinnon ensimmäisenä opinto vuonna opiskelija perehtyy sekä valo- että äänisuunnitteluun. Toisesta opintovuodesta lähtien opiskelija suuntautuu niistä toiseen. Keskeistä on teoksen valmistamisprosessin oppiminen ja ennen kaikkea taiteellisen työryhmän jäsenenä toimiminen. Koulutus kehittää opiskelijan valoesteettistä ajattelua sekä tarjoaa välineitä toteutukseen, analyysiin ja argumen tointiin. Maisteriksi valmistunut valosuunnittelija on itsenäinen taiteilija, joka osaa toimia taiteellisen ryhmän luovana ja innovatiivisena jäsenenä. Hän pystyy kehittämään omaa taiteenalaansa eteenpäin sekä monien eri taiteenlajien osana että itsenäisenä valotaiteena. Hänellä on valmius omaksua uutta valon, videon ja kuvasuunnittelun teknologiaa ja uudenlaisia toimintatapoja. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi. Punos Kuva: Janne Vasama

12 20 21 Tanssin koulutusohjelma (ba) Tanssin koulutusohjelma antaa opiskelijoille monipuoliset perusvalmiudet toimia erilaisissa tehtävissä tanssin kentällä sekä luo valmiuksia ylemmän korkeakoulututkinnon suorittamista varten. Pyrkimyksenä on kouluttaa monipuolisia tanssitaiteilijoita, joiden ammattitaidon perustana on kokonaisvaltainen tanssijuus; tanssin ymmärtäminen kehon ja mielen taiteena, jossa tieto ja taito yhtyvät. Tanssitaiteen kandidaatin tutkinto koostuu tanssitekniikan ja tanssijantyön, musiikin, tanssikinesiologian, tanssinhistorian ja -teorian opinnoista. Tanssi tekniikassa opiskelijat perehtyvät ensisijaisesti nyky tanssiin, johon muiden tanssitekniikoiden jaksot jazz, baletti ja tanssin erityistaito integroituvat. Suuren opintokokonaisuuden muodostavat tanssijantyön opinnot, joissa tanssiesitykset ja niihin tähtäävät prosessit ovat keskeisessä asemassa. Tanssijantyön opintojen tavoitteena on kehittää opiskelijan tanssijuutta. Koulutusohjelmaan otetaan opiskelijoita parillisina vuosina. Tanssijan maisteriohjelma (ma) Tanssijan maisteriohjelman opinnot jatkavat ja syventävät tanssin koulutusohjelmassa saavutettuja esiintymisvalmiuksia. Opinnot syventävät opiskelijan taiteellisia ja tiedollisia valmiuksia sekä ohjaavat opiskelijaa löytämään omakohtaisen suhteen tanssiin ja tanssitaiteeseen. Opiskelija pohtii taiteen ja yhteiskunnan välistä vuoro vaikutusta ja sitä kautta omaa tanssinäkemystään. Pyrkimyksenä on, että tanssitaiteen laitokselta valmistuu itsenäisiä, laaja-alaisen ilmaisutaidon omaavia rohkeita taiteilijoita. Tanssijan maisteriohjelman toinen opiskeluvuosi antaa mahdollisuuden yksilöllisiin valintoihin, esimerkiksi erikoistumisopintojen, työharjoittelun, tanssiryhmän tai itsenäisen projektityön ja räätälöidyn opetus suunnitelman kautta. Maisteriohjelmaan otetaan opiskelijoita parittomina vuosina. Tämä on sellainen ala, jota ei oikein voi oppia kotona kirjasta lukemalla. Blueprint Kuva: Katri Naukkarinen

13 22 23 Koreografin maisteriohjelma (ma) Koreografin maisteriohjelma kouluttaa koreografeja, joilla on valmiudet, tiedot ja taidot koreografisiin prosesseihin ja oma taiteellinen näkemyksensä koreografina. Opinnot antavat tietoa ja taitoa tanssiteoksen valmistamiseen, syvällisen käsityksen koreografin ammatin vaatimuksista ja koreografisen taiteen luonteesta sekä rohkaisevat tämän taidemuodon edistämiseen. Opiskelijaa ohjataan löytämään ajattelun ja taiteen keinoja maailman hahmottamiseen ja dialogin synnyttämiseen yhteiskunnan kanssa. Ohjelmassa kehitetään kykyä hahmottaa kokonaistaideteos eri osa-alueineen ja tutkitaan dramaturgisia prosesseja sekä analyyttisen ajattelun merkitystä tanssiteosta valmistettaessa. Koulutuksen pääpaino on produktioissa, joita edeltävät niihin liittyvät työpajat ja muu opetus. Tanssijanopettajan maisteriohjelma (ma) Tanssinopettajan maisteriohjelma on kaksivuotinen. Se pohjautuu ko. taiteenalan kandidaatin tutkintoon. Taideopettajuus perustuu kohtaamisen taitoon: itsen kohtaaminen ja itsetuntemus ovat tie toisen kohtaamiseen, selkeään ammatti-identiteettiin ja vankkaan ammattitaitoon. Tavoitteena on tukea opiskelijaa omakohtaisen taidepedagogisen näkemyksen kehittämisessä. Lisaksi tavoitteena on syventää ja laajentaa opiskelijan pedagogista ajattelua ja oman taiteenalan hallintaa sekä vahvistaa opiskelijan käsitystä taidekasvatuksesta ja taiteesta filosofisena, yhteiskunnallisena, eettisenä ja esteettisenä ilmiönä. Päämääränä on elävä suhde taiteilijuuden ja opettajuuden välillä sekä se, että opiskelijalla valmistuessaan on valmiuksia toimia alaansa uudistavana ja kehittävänä taidepedagogina. Maisteriohjelmaan otetaan opiskelijoita joka vuosi. Maisteriohjelmaan otetaan opiskelijoita parittomina vuosina. Suurin muutos on ollut omassa ajattelussa: mitä tapahtuu opetus tilanteessa kun opettaja ja oppilas kohtaavat. Kuva: Noomi Ljungdell

14 24 25 Keskusteluja valaan kanssa Kuva: Heidi Strengell

15 26 27 Jatkokoulutus Jatko-opiskelijaksi voidaan hyväksyä soveltuvan ylemmän korkeakoulututkinnon, soveltuvan ylemmän amk-tutkinnon tai vastaavan ulkomaisen koulutuksen suorittanut hakija tai hakija, jolla yliopisto muutoin toteaa olevan opintoja varten riittävät tiedot ja valmiudet. Jatko-opiskelijoiden hakuprosessi on monivaiheinen alkaen hakuilmoituksesta syys lukukaudella ja päättyen valintapäätökseen huhtikuussa. Uusia opiskelijoita ei oteta joka vuosi. Kansainvälinen yhteistyö Teatterikorkeakoululla on yhteistyötä monien ulkomaisten teatteri- ja tanssikorkeakoulujen sekä joidenkin teattereiden/ ammattilais ryhmien ja alan järjestöjen kanssa. Yhteistyön muotoja ovat mm. opiskelija- ja opettajavaihto, kansainvälinen harjoittelu, yhteisproduktiot, multimediahankkeet, festivaalitoimintaa ja intensiivikurssit. Yhteistyökumppaneita on Pohjois maissa, Baltiassa, Venäjällä, Euroopassa, Aasiassa, Pohjois- ja Etelä-Amerikassa sekä Afrikassa. Esitykset ovat merkittävä osa Teatteri korkeakoulun opetuksen ydintä ja taitelijaksi kasvua. Teatterikorkeakoulun lukuja 2010 Hakeneita 1829 Hyväksyttyjä 60 Perustutkinto-opiskelijoita 310 Jatkotutkinto-opiskelijoita 52 Ulkomaisia tutkintoopiskelijoita 15 Kandidaatin tutkintoja 30 Maisterin tutkintoja 58 Tohtorin tutkintoja 1 Tieteellisiä julkaisuja 24 Kv-refereejulkaisuja 6 Henkilötyövuosia 128 Opetus- ja tutkimushenkilökuntaa 45 Kokonaisrahoitus 13,7 milj. Opetusteatteri Esitykset ovat merkittävä osa Teatteri korkeakoulun opetuksen ydintä ja taitelijaksi kasvua. Ne toteutetaan pääosin opetusteatterissa, jossa työskentelee noin 30 teatterialan ammattilaista. Opetusteatteri on ryhmittynyt ammattiteatterin tavoin. Henkilökunta opastaa opiskelijaa ja tarjoaa erilaisia vaihtoehtoja. Teatterikorkeakoulussa esitysten tekemisen perimmäinen syy on koulutus, syventyminen taiteelliseen prosessiin, jossa voi ja saa epäonnistuakin. Kirjasto Teatterikorkeakoulun kirjasto on esittävän taiteen julkinen kirjasto, joka palvelee myös ulkopuolisia tiedontarvitsijoita. Kirjastossa on Suomen laajimmat teatteri- ja tanssitaiteen kokoelmat.

16 28 29 Avoin yliopisto Avoin yliopisto tarjoaa opetusta Teatterikorkeakoulun tutkintoopetuksen alueilta. Opinnot ovat avoimia kiinnostuneille koulutustaustasta ja opintojen tavoitteista riippumatta. Esittävien taiteiden tutkimuskeskus Tutke Teatterikorkeakoulussa tehdään tutkimusta, jolla on elimellinen yhteys tanssin, teatterin ja esitystaiteen kehittämiseen sekä näiden alojen opettamiseen. Teatterikorkeakoulussa tehtävä tutkimus on taiteellista, taiteilijalähtöistä ja taidepedagogista tutkimusta. Tutkimuksen ja jatkotutkintokoulutuksen tavoitteena on tuottaa uutta tietoa ja kokemusta teatteri- tai tanssitaiteesta, taiteellisen työn problematiikasta ja näiden taiteenalojen opettamisesta. Esittävien taiteiden tutkimuskeskus koordinoi tutkimushankkeita ja sen yhteydessä toimii vierailevia tutkijoita. Kokos-palvelut Teatterikorkeakoulun Kokospalvelut järjestää tilaus- ja täydennyskoulutusta yrityksille, yhteisöille ja taidealojen ammattilaisille. Suunnittelupalveluja tarjotaan esitystilojen ja -teknologioiden suunnitteluun erityisesti yleisö- ja ammatti tiloissa. Baal Kuva: Anni Hanén Tervetuloa Teatterikorkeakouluun!

17 30 graafinen suunnittelu: hahmo Kansi: Kesäyön unelma Kuva: Minsu Kuusisto Haapaniemenkatu 6 PL Helsinki