Musiikkiopistotaso Musiikin perusteet Yhteinen osa Yleiset lähtökohdat ja tavoitteet Musiikkiopistotasolla oppiminen rakentuu perustasolla saavutettujen tietojen ja taitojen varaan. Musiikkiopistotason musiikin perusteiden yhteisen osan tavoite on integroiva: oppimisen ja opiskelun lähtökohtana on kokonainen musiikkiteos kaikkine ominaisuuksineen. Sisäisen kuulon kehittäminen ja sujuva lukutaito ovat musiikkianalyysin lähtökohta. Teoksen erityisiä musiikillisia piirteitä ja ominaisuuksia analysoidaan suhteessa teoksen kokonaisuuteen ja sen historialliseen kontekstiin. Musiikin hahmottamisen ja analyysin eri osaalueet sulautuvat yhdeksi kokonaisuudeksi. Oppimisen ja opiskelun tavoitteena on elävä käytännön musisointi: Oppilas saa välineitä musiikin hahmottamiseen oman soittonsa ja laulamisensa sekä musiikin kuuntelun tueksi. Oppilas saa taitoja ja rohkeutta musiikin luovaan tuottamiseen. Erityiset tavoitteet Melodian hahmottaminen oppilaan omalle soittimelle ominainen melodiikka on oppilaalle tuttua oppilas osaa hahmottaa melodiaa soiton, laulun ja kirjoittamisen tueksi oppilaalla on ratkaisukeinoja hahmottaa erilaisia melodiaan liittyviä elementtejä oppilas hallitsee relatiivisen solfan, osaa laulaa myös nuotinnimin ja yleisimmille nuottiavaimille kirjoitettua musiikkia oppilas tutustuu eri aikakausille ominaiseen notaatioon oppilaalla on vahva sävellajituntu oppilas osaa laulaa nuotista duurimollitonaaliset melodiat, jotka sisältävät monipuolisesti erilaisia hyppyjä oppilas osaa laulaa tavallisimpia muunnesäveliä sisältäviä melodioita, oppilas ymmärtää muunnesävelien musiikillisen merkityksen sekä hahmottaa kuunnellen ja nuottikuvasta tavallisimmat modulaatiot (duurissa modulointi dominantin osoittamaan duuriin, mollissa modulointi rinnakkaiseen duuriin) oppilas on tutustunut moodeihin oppilas hallitsee moniäänisyyttä o oppilas osaa laulaa moniäänistä tekstuuria kokoonpanon jäsenenä o oppilas osaa kirjoittaa yksittäisiä äänilinjoja kuulemastaan moniäänisestä tekstistä (esimerkiksi bassolinjan ja melodian kirjoittaminen)
o reduktio: oppilas osaa hahmottaa moniäänisestä tekstistä erilaisia melodisia linjoja oppilas ymmärtää melodian ja muodon yhteyden o oppilas osaa jäsentää kuulemansa teoksen muotoa melodiasta käsin oppilas ymmärtää melodian ja harmonian yhteyden o oppilas osaa tehdä intervallien analyysia melodiasta o oppilas ymmärtää, että melodia voi rakentua harmonian varaan o oppilas ymmärtää, että yksiääninen tekstuuri voi tuottaa harmonisia rakenteita oppilaalla on taitoa melodian luovaan kirjoittamiseen o oppilaalla on kokemus oman melodian tuottamisesta sointujen pohjalta o oppilas osaa kirjoittaa selkeästi hahmotettavan melodian oppilaalla on kokemusta improvisaatiosta rytmin hahmottaminen oppilas osaa hahmottaa rytmiä kuulon kautta: diktaatit ja transkriptiot sykkeen hahmottaminen o sykkeen jatkuvuus: oppilas kykenee pitämään sykkeen tasaisena o oppilas hahmottaa tahtilajin o oppilas hahmottaa erilaisten sykkeiden pituuksia: oppilas hahmottaa sykkeen tahtiosoituksittain ja metrin vaihtuessa kappaleen kuluessa oppilas hallitsee synkoopit, erilaiset tauot ja tavallisimmat poikkeusjaot oppilas hallitsee tempon vaihdokset: hidastukset ja nopeutukset oppilas ymmärtää tempon vaikutuksen rytmin hahmottamiseen oppilas tutustuu harvinaisiin tahtiosoituksiin (esimerkiksi 5/4, 5/8, 7/8) oppilas tutustuu polyrytmiikkaan oppilas hahmottaa moniäänistä tekstiä rytmisesti o oppilas osaa rytmisesti toteuttaa yksinkertaista moniäänistä tekstiä, esimerkiksi ostinatoja o oppilas osaa esittää rytmiä moniäänisen kokoonpanon jäsenenä o oppilas osaa hahmottaa rytmin kerroksellisuutta moniäänisessä tekstissä oppilas tutustuu eri musiikkikulttuurien ja tyylilajien rytmiikkaan harmonian hahmottaminen oppilas ymmärtää harmonian ja muodon välisen yhteyden: oppilas ymmärtää, miten harmonia jäsentää muotoa oppilas ymmärtää harmonian osaksi teoksen musiikillista kerrontaa oppilas tunnistaa sekä nuottikuvasta että kuunnellen klassisromanttiselle ajalle tyypillisiä harmonian ilmiöitä o oppilas osaa kuullen hahmottaa tavallisimmat sointukulut ja kadenssit
o oppilas ymmärtää erilaisten 3 ja 4sointujen ja niiden käännösten muodostamisen ja musiikillisen käytön periaatteita o oppilas ymmärtää välidominantin muodostamisen periaatteen ja musiikillisen käytön; oppilas tunnistaa kuunnellen dominantin dominantin oppilas tutustuu eri tyylikausille ominaiseen harmoniaan o oppilas ymmärtää, että eri tyylikausilla on oma harmoninen säännöstönsä, omanlainen harmoninen kielioppi o oppilas tutustuu modaaliseen harmoniaan o oppilas tutustuu romantiikan ajan muunnesointuihin oppilas osaa soveltaa tuntemiaan harmonisia periaatteita musiikin kirjoittamiseen o oppilas tuntee äänenkuljetuksen pääperiaatteita o oppilas osaa soinnuttaa melodian o oppilas osaa soinnuttaa saman melodian usealla eri tavalla o oppilas osaa soinnuttaa ja säestää omalla soittimella käyttäen niitä sointukulkuja, joihin tunnilla on tutustuttu o oppilas osaa tehdä oman sävellyksen tai sovituksen o oppilas osaa tehdä harmonisen reduktion soittamastaan ohjelmistosta oppilas ymmärtää harmonian ja melodian yhteyden: oppilas osaa hahmottaa melodian piilevän harmonian oppilas tutustuu harmonisen rytmin käsitteeseen muoto & rakenne oppilas ymmärtää, miten teoksen rakenne jäsentyy hierarkisesti yksittäisistä musiikillisista elementeistä kokonaisuudeksi oppilas ymmärtää muodon ja harmonian yhteyden oppilas tuntee eri tyylikausille ominaisia sävellysmuotoja oppilas osaa hahmottaa oman ohjelmistonsa teosten rakennetta oppilaalla on välineitä ilmentää havaintojaan teoksen rakenteesta joko sanallisesti tai graafisesti historia & tyylin tuntemus historian ja tyylin tuntemus liittyy musiikkianalyysiin: oppilas tutustuu eri tyylikausille ominaisiin tapoihin käsitellä ja työstää rytmiä, melodiaa, harmoniaa ja muita musiikin elementtejä oppilas tuntee eri aikakausien tyypillisiä sävellysmuotoja, soittimia ja soitinkokoonpanoja oppilas tutustuu eri säveltäjien teoksille tyypillisiin piirteisiin oppilas saa kokemuksia myös uudemmasta musiikista oppilas tutustuu erilaisiin nuottikuviin oppilas tuntee oman ohjelmistonsa tyylipiirteitä oppilas harjaantuu tiedonhakuun oppilas osaa kirjallisesti kuvata ja analysoida kuulemaansa musiikkia
Työtavat opettaja käyttää vaihtelevasti yksilöllistäviä ja ryhmäyttäviä työtapoja opettajalla on käytössä oppilasta aktivoivia, toiminnallisia työtapoja opettaja havainnollistaa käsiteltäviä asioita eri aisteja virittävin työtavoin Materiaalit keskeiset oppimateriaalit määrittyvät tavoitteista käsin: eri tyylikausille ominaiset teokset ovat keskeisin oppimateriaali opettaja pyrkii mahdollisuuksien mukaan käyttämään erimerkkiaineistona oppilaiden soittotunneilla ja yhteismusisoinnissa soittamaa musiikkia Oppilaiden arviointi opetussuunnitelman perusteet velvoittavat toistaiseksi päättösuoritusten numeroarviointiin asteikolla 1 5 opettaja antaa oppilaalle palautetta kurssin kuluessa, jotta oppilas voi tarvittaessa suunnata ja tehostaa oppimistaan opettaja antaa oppilaalle palautetta kurssin kuluessa, jotta oppilas voi hahmottaa omaa edistymistään päättöarvioinnissa opettajalla on mahdollisuus käyttää perinteisen kynäpaperi- kokeen rinnalla muita tapoja oppilaan osaamisen osoittamiseen: esimerkiksi työvihkot, työkansiot, oppimispäiväkirjat, portfoliot ja muut vastaavat Kurssin kesto 1 1,5 lukuvuotta, 90 minuuttia / viikko