Torstai 19.6.2014 klo 21. Kesäillan kellot Käsikellokuoro Dolce, johtaa Richard Nicholls Käsikellokuoro Dolcessa soittaa Suvi Airaksinen, Hannele Antikainen, Elina Kirkinen, Seppo Kirkinen, Sirja Kokkonen, Senni Lahikainen, Anna Ojala, Tapani Rantanen sekä johtaja Richard Nicholls Käsikellokuoro Dolce on toiminut Kuopion Kallaveden seurakunnassa syksystä 1999 alkaen. Kuoron perustaja on nykyinen soittaja Seppo Kirkinen ja kuorossa on tällä hetkellä 8 soittajaa. Heitä johtaa Kallaveden seurakunnan kanttori Richard Nicholls. Käsikellokuoro Dolce on esiintynyt eri puolilla Suomea sekä tehnyt esiintymismatkoja Euroopassa ja Yhdysvalloissa. Käsikellot ovat lähtöisin 1600-luvun Englannista. Nykyään niitä soitetaan paljon myös Yhdysvalloissa ja Japanissa. Vuosien hankintojen jälkeen käsikellokuoro Dolcella on käytössään vähän yli 5+2 oktaavia käsikelloja ja 6 oktaavia chimekelloja eli yhteensä 161 kelloa. Tällä hetkellä Dolcella on Suomen laajin käsikellosetti. Erikoisuuksia ovat esimerkiksi bassochimesit ja pienet diskanttikellot.
Torstai 26.6.2014 klo 21 Kotipolulla Torstai 26.6.2014 klo 21 Mari Hautaniemi, mezzosopraano, Jussi Pernu, piano Mezzosopraano Mari Hautaniemi aloitti laulunopintonsa Kuopion konservatoriossa Harri Kaitilan sekä Sari Mokkila-Karttusen oppilaana, jatkaen niitä Helsingin konservatoriossa, missä hän suoritti laulun B-kurssin Johanna Bisterin oppilaana 2006. Hautaniemi on opiskellut myös mm. Marja Eskolan oppilaana sekä osallistunut Ritva Auvisen ja prof. Ryszard Karczykowskin mestarikursseille. Liediä hän on opiskellut Ilmo Rannan ja Heikki Pellisen ohjauksessa sekä oopperamusiikkia vuodesta 2007 Monika Hauswalterin ja useiden oopperakorrepetiittoreiden johdolla Saksassa ja Suomessa. Vuodesta 2010 alkaen Mari Hautaniemi on täydentänyt lauluopintojaan Dale Fundlingin ohjauksessa. Mari Hautaniemi on esiintynyt useiden keskeisten kirkkomusiikkiteosten solistina ja hänellä on ollut lukuisia solistisia konsertteja eri puolilla Suomea, mm. Helsingin Juhlaviikoilla. Hän on laulanut myös Savonlinnan oopperajuhlakuorossa ja työskennellyt Suomen Kansallisoopperan kuoron alttolaulajana. Jussi Pernu valmistui musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemiasta, jossa hän opiskeli pianonsoittoa lehtoreiden Eila Groopin ja Mervi Kiannon ohjauksessa. Hän suoritti pianon diplomitutkinnon erinomaisin arvosanoin 2008. Pernu on konsertoinut eri puolella Suomea, Saksassa ja Unkarissa sekä solistina, kamarimuusikkona että liedpianistina. Vuonna 2008 hän sai tunnustuspalkinnon Kangasniemen valtakunnallisessa liedpianistikilpailussa. Jussi Pernu työskentelee nykyään pianistina Helsingissä.
Torstai 3.7.2014 klo 21 Uusilta levyiltä Selloduo Anna-Maaria & Olli Varonen Anna-Maaria ja Olli Varonen esiintyvät nykyään päätyökseen selloduona. Ensimmäisen kerran he konsertoivat duona kesällä 2000 Suomen suurlähetystön järjestämässä konsertissa Budapestissa. Satojen kotimaisten esiintymisten lisäksi duo on konsertoinut Prahassa sekä useaan otteeseen Budapestissa ja muualla Unkarissa. Marraskuussa 2011 duolla oli neljän konsertin kiertue Espanjassa. Syksystä 2012 alkaen duo on vieraillut useaan otteeseen myös Ruotsissa. Olli (1965) opiskeli ensin Mikkelissä Kai Leinosen ja Jyväskylässä Heikki Rautasalon sekä sittemmin Sibelius-akatemian nuoriso-osastolla Seppo Kimasen ja Seppo Laamasen johdolla. Myös opinnot Géza ja Csaba Szilvayn johtamassa Helsingin Juniorjousissa olivat merkittäviä musiikilliselle kehitykselle. Budapestin Lisztakatemiassa Olli opiskeli 1984-1988 prof. Ede Bandan johdolla, suorittaen diplomikonserttinsa korkeimmalla arvosanalla. Olli on konsertoinut 11 Euroopan maassa, USA:ssa ja Singaporessa. Hänen esityksiään on niin sellistinä kuin orkesterin johtajana tallennettu usealle CD-levylle. Anna-Maaria (1978) aloitti sellonsoiton opinnot Salon musiikkiopistossa Marjo Anttilan johdolla. Sellonsoiton opettajaksi Anna-Maaria valmistui Jyväskylän ammattikorkeakoulusta 2002 ja jatkoi opintojaan Budapestin Liszt-akatemiassa prof. László Mezön johdolla. Kotimaan lisäksi hän on esiintynyt Unkarissa, Tsekissä, Espanjassa, Ranskassa, Ruotsissa ja Venäjällä. Varoset julkaisivat ensimmäisen duolevynsä A Moment with Two Cellos 2005. Marraskuussa 2013 julkaistut levyt Suojeluksessa sekä A Portrait of Two Cellos äänitettiin Salossa, kulttuurikeskus KIVAssa. Yle:n musiikkitoimmittaja Rito Nordell kirjoitti molemmista levyistä erinomaisen lehtiarvostelun. Erityiskiitoksen selloduo haluaa esittää László Mezölle, joka on toiminut duon mentorina 2003-2007.
Torstai 10.7.2014 klo 21 Kesäyö kirkkomaalla Annastiina Tahkola, mezzosopraano Pertti Tahkola, urut ja piano Mezzosopraano Annastiina Tahkola valmistui musiikin maisteriksi Sibelius- Akatemiasta Kuopion osastosta 1995 ja suoritti lauludiplomin kaksi vuotta myöhemmin. Musiikkipedagogin tutkinnon hän suoritti 2007 Savonia-amk:ssa. Hän on täydentänyt lauluopintojaan myöhemmin mm. Peter Linrdoosin johdolla sekä useilla mestarikursseilla. Tahkolan instrumentteja ovat myös piano ja huilu. Annastiina Tahkolan laaja ohjelmisto ulottuu vanhasta musiikista aina nykymusiikin kantaesityksiin saakka. Hän on kysytty kirkkoteosten solisti ohjelmistossaan mm. J.S. Bachin Johannes- ja Matteuspassiot, Joulu - ja Pääsiäisoratorio, H-mollimessu, lukuisat kantaatit ja alttokantaatit BWV 35 sekä 170, Händelin Messias, Charpentier n Te Deum, F. Mendelssohnin Lobgesang, W. A. Mozartin Requiem, K. Szymanovskin Stabat Mater, Saint-Saënsin Jouluoratorio, A. Vivaldin Gloria. Hän on esiintynyt kotimaassa lukuisilla festivaaleilla niin lied-resitaalein kuin kirkkokonsertein sekä kuorojen ja orkesterien solistina. Hän on ollut solistina mm. Joensuun, Kuopion, Kemin, Lappeenrannan ja Turun Kaupunginorkesterien, Kymi ja Pori Sinfonietan konserteissa sekä tehnyt runsaasti yhteistyötä sotilassoittokuntien kanssa, mm. Kaartin konserteissa, viimeisimmäksi ohjelmistossaan Kirkko Soikoon -festivaaleilla 2012 kantaesitetty nykysäveltäjä T. Trachselin 2. sinfonia. Tahkola debytoi Suomen Kansallisoopperassa 2010. Hän on esiintynyt myös Virossa ja Italiassa. Annastiina Tahkola voitti 1. palkinnon 2007 ensimmäisessä kansainvälisessä Sibeliuslaulukilpailussa ja sai samana vuonna Heinäveden kulttuuripalkinnon. Hän on ollut mukana Ylen äänityksissä ja 5 omakustanteella. Viime marraskuussa häneltä ilmestyi Nova Recordsille suomalaista laulumusiikkia sisältävä äänite Sineä ja kultaa Nova Ensemblen kanssa. Tahkola on toiminut hiippakuntakouluttajana, useiden kuorojen äänenkäytönohjaajana, pitänyt mestarikursseja sekä toiminut Heinäveden
musiikkipäivien taustaorganisaatiossa 2008-2010. Hän on toiminut vuodesta 2000 Sibelius-Akatemian laulutaiteen tuntiopettajana ja Savonia-amk:n vs. laulun lehtorina vuosina 2009-2012, ja toimii tällä hetkellä freelancerina. Tulevalla kaudella hänellä on tulossa mm. konsertteja Jyväskylä Sinfonian ja Oulu Sinfonian kanssa sekä Sibeliusresitaaleja. Pertti Tahkola valmistui musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemiasta Kuopion osastosta 1996 pääaineenaan laulu. Lauludiplomin hän on tehnyt prof. Jorma Hynnisen johdolla. Hän on syventynyt myös urkuimprovisaatioon. Tahkola on täydentänyt opintojaan mm. Peter van Dijkin sekä Kaj-Erik Gustaffsonin mestarikursseilla. Tahkola on monipuolinen muusikko. Hän on konsertoinut runsaasti kotimaassa eri festivaaleilla niin urkurin, pianistin kuin laulajankin roolissa. Tenorisolistina hän on ollut mm J. S. Bachin Jouluoratoriossa, missä myös evankelistan roolissa, Pääsiäisoratoriossa sekä kantaateissa, D. Buxtehuden kantaateissa sekä sotilassoittokuntien konserteissa. Hän on konsertoinut niin kirkkokonsertein kuin omin lied-resitaalein ohjemistossaan mm. Schumannin Dichterliebe. Tahkola on säveltänyt runsaasti urku-, kuoro-, sekä vokaalimusiikkia. Hänen säveltämänsä Vesper kantaesitettiin 2008 Heinäveden musiikkipäivillä. Urkuimprovisaatiossa Tahkola toteuttaa paljon ns. teksti-improvisaatiota, yhdistäen siihen itse sekä laulun että soiton. Pertti Tahkolalla on kirkkomuusikon töistä yli 20 vuoden kokemus. Hän on ollut palveluksessa mm. Kuopion Tuomiokirkkoseurakunnassa, Kangasniemen sekä Leppävirran seurakunnissa sekä lähes vuosikymmenen Heinäveden seurakunnassa. Pertti Tahkola on toiminut eri kuorojen äänenkäytönkouluttajana, hiippakuntakouluttajana sekä Itä-Suomen Yliopistossa teologien kouluttajana. Heinäveden musiikkipäivien taiteellisena johtajana hän toimi 2007-2010. Hän on ollut mukana 5 omakustanteella sekä Yleisradion äänityksissä. Pertti Tahkola toimii Jyväskylän seurakunnan A-kanttorin virassa. Hän on perustanut Jyväskylään nuorekkaan Palokan kamarikuoron, joka on keskittynyt lähinnä suurempien kirkkoteosten esittämiseen
Torstai 17.7.2014 klo 21 Enrico Zanovello, urut Enrico Zanovello (s. 1963 Vicenza) valmistui urkuriksi ja urkumusiikin säveltäjäksi Stefano Innocentin, sekä cembalistiksi Andrea Marcon johdolla. Samanaikaisesti hän omistautui tutkimaan 1700- ja 1800 vuosisatojen musiikkia musiikin historiaan erikoistuneessa Padovan Taide- ja filosofian yliopistossa. Zanovello on erittäin aktiivinen konsertoija sekä Italiassa että ulkomailla, esiintyen solistina sekä erilaisissa soitinkokoonpanoissa. Hän toimii opettajana Vicenzan konservatoriossa. Ja hän on ollut vuodesta 1990 lähtien jousiryhmä Andrea Palladio n kapellimestari sekä soolocembalisti. Lisäksi Zanovelloa pyydetään usein käyttöönottamaan restauroituja historiallisia sekä uusia soittimia. Zanovello on levyttänyt useita CD-levyjä, mm. ainoana Giuseppe Sammartinin konserttoja uruille ja orkesterille, sekä viulisti Giovanni Guglielmon kanssa Meneghettin sonaatin ja konserttoja viululle ja cembalo-uruille. Zanovello on konsertoinut sekä urku- ja cembalosolistina että osana suurempia kokoonpanoja Italian lisäksi muualla Euroopassa, Egyptissä, Etelä-Amerikassa ja Yhdysvalloissa. Vuonna 2002 hän voitti Belgian lehden, "Magazine de L'orgue", Coup de Coeurin CDlevyllään "Organi storici del vicentino". Enrico Zanovello on toimittanut julkaisun Italialaisesta musiikista 1800-vuosisadalla.
Torstai 24.7.2014 klo 21 Ensenble (Viro) Hanna-Liina Võsa, sopraano Lembit Saarsalu, tenorisaksofoni Jaak Lutsoja, harmonikka Merle Kollom, urut Hanna-Liina Võsa tunnetaan kirkkaasta ja säteilevästä äänestään sekä hämmästyttävistä tulkinnoistaan. Võsan valmistuminen The American Musical and Dramatic Academy:lta teki hänestä kevällä 2011 ensimmäisen virolaisen ammattilaisen musiikki-teatterinäyttelijättären. Hänet valitiin 1000 ehdokaan joukosta Sandy:n rooliin Grease:n näytelmän esityskiertueelle Yhdysvalloissa 2002-2004. Myöhemmin Võsa oli samassa roolissa Aasian kiertuella Etelä-Koreassa, Malaysiassa, Singaporessa ja Macauissa 2006-2007. Kriitikot ovat olleet ihastuneita Võsaan: Kaikuvaääninen laulaja, joka varmasti tulee menestymään (The Los Angeles Times). Palattuaan kotimaahansa, Hanna-Liina Võsasta on tullut yksi Viron suosittuimmista laulajista. Hän on osallistunut moneen uuteen musikaalin, esim. Angels ( Enkeleita, Serra) NYMF:ssa, Werewolf ( Ihmissusi, Mari), sekä Heikki Sarmannon Manon (Manon) jazz-oopperassa Virossa. Lisäksi hän on esiintynyt lukuisissa muissa esityksissä, mm. Gateway Playhousessa, Helsingin kaupunginteatterissa, Viron kansallisooperassa sekä draamateatterissa, Vanemuine teatterissa, sekä Tallinnan kaupungintalossa. Võsa on pitänyt soolokonsertteja Tokiossa, Torontossa, Moskovassa, New Yorkissa ja Helsingissä. Hän on ollut Sharon Stonen vastanäyttelijänä suositussa amerikkalaisessa rikossarjassa Low and Order (Kova laki). Levytyksiä Võsa on tehnyt Premiereä XXI Century orkesterin kanssa 2004 ja Pimedas on valge (Valo pimeässä) jousi-kvartetti Prezioson kanssa 2010. Lembit Saarsalu on virolaisen jazzin ehdoton johtohahmo ja yksi Euroopan merkittävimmistä saksofonisteista. Hän on kansainvälisesti tunnetuin virolainen jazzmuusikko. Vuonna 2008 hän sai Viron kulttuuripalkinnon virolaisen jazz-musiikin levittämisestä kansainväliselle yleisölle. Entisen Neuvostoliiton aikana Lembit Saarsalu valittiin monesti parhaaksi tenorisaksofonistiksi. Saarsalu johti 1980-luvulla useita kansallisia ja kansainvälisiä yhtyeitä, mm. Saarsalu & Hiekkala Quartet. Saarsalun duonsa venäläisen pianisti Leonid Vintskevichin kanssa, Jazz for Two, on toiminut menestyksekkäästi jo 30 vuotta. Duon epätyypillinen tyyli, joka sointuvalla ja mielenkiintoisella tavalla yhdistää perinteistä ja avant-garde jazzia, venäläistä sinfonista musiikkia, virolaista ja venäläistä kansanmusiikkia, on saanut sekä kuuntelijoiden että kriitikoiden huomiota kaikkialla maailmassa. Heidän levytyksensä ovat esiintymistaidoiltaan mitä parhaimpia. (The Associated press 1989). Saarsalu on esiintynyt sadoilla festivaaleilla maailman parhaiden jazz-artistien kanssa Amerikassa, Afrikassa, Lähi-Idässä kuin Euroopassakin. Yhteistyössä sinfoniaorkestereiden kanssa Saarsalu on esittänyt useita jazz-sinfonisia teoksia Virossa, Suomessa, Ruotsissa ja
Yhdysvalloissa. Lisäksi hän on toiminut opettajana monilla jazzin mestarikursseilla Yhdysvalloissa, Saksassa, Suomessa ja Venäjällä. Lembit Saarsalu on osallistunut moneen LP, CD ja DVD levytykseen virolaisten, venäläisten, amerikkalaisten, ruotsalaisten, suomalaisten ja saksalaisten muusikkojen kanssa. Saarsalun on kehuttu hallitsevan instrumenttinsa upealla tavalla: hänen kykyään loihtia soittimellaan erilaisia äänimaisemia ylistetään jatkuvasti. Merle Kollom, musiikkituottaja, toimii myös urkurina, luennoitsijana ja teologina, ja hänet tunnetaankin monipuolisena kulttuurivaikuttajana Virossa. Uransa aikana hän on esiintynyt kotimaansa lisäksi Suomessa ja Venäjällä soittaen useissa erilaisissa kamarimusiikki-, orkesteri- ja kuoroproduktioissa (mm. Donizettin oopperan La Favorite konsertti-esityksessä, kapellimestari maestro Carlo Felice Cillario, Italia). Viime vuosina Kollom on sitoutunut kamarimusiikkiin ja hän on tehnyt yhteistyötä Viron korkeatasoisten solistien sekä saksan vibrafonistin Volker Frischlingin ja USA:n jazzlaulajan Eve Corneliouksen kanssa. Pääasiassa Kollom esiintyy osana kvartettia, johon kuuluvat Lembit Saarsalu, Jaak Lutsoja sekä laulaja Hanna-Liina Võsa. Merle Kollom on useiden paikallisten ja kansainvälisten festivaalien ja konserttisarjojen alkuunpannut tuottaja. Hän on tuottanut yli 2000 konserttia aina klassisesta kamarimusiikista alkaen jazz-balettiin ja ooperaan asti, mm. gaalakonsertti Ruotsin kuningatar Silvian kunniaksi, Heikki Sarmannon Manon jazz-oopperan konserttiversion kantaesitys Virossa (kapellimestari Rauno Tikkanen). Lisäksi Kollom on käsikirjoittanut ja ohjannut useita kulttuuriohjelmia sekä tehnyt yhteistyötä useiden kansainvälisten jazz-tähtien kanssa, mm. Freddy Cole, Monty Alexander, dr. Lonnie Smith, The Four Freshmen, Kimmo Pohjonen, Severy Pyysalo sekä Australian Aboriginal Music and Dance Theatre Descendance. Vuonna 2003 Eesti Kontsert antoi Merle Kollomille arvonimen-palkinnon Vuoden persoona. Jaak Lutsoja kuuluu Viron parhaisiin harmonikansoittajiin. Hänen repertuaariinsa lukeutuu laaja skaala eri musiikkityylejä jazzista aikamme klassiseen musiikkiin sekä erilaisiin multimediaesityksiin. Hän on myös säveltänyt omia teoksia sekä sovittanut useita sävelmiä harmonikalle. Lutsoja on konsertoinut kotimaansa lisäksi Venäjällä, Euroopassa ja Amerikassa sekä solistina että erilaisten kamarimusiikkikokoonpanojen ja orkesterien soittajana. Hän on esiintynyt useilla festivaaleilla sekä osallistunut lukuisiin harmonikkakilpailuihin. Lisäksi hän toimii opettajana Viron Tartossa. Vuonna 2010 Lutsoja julkaisi ensimmäisen soololevynsä Contrarian Grooving.
Torstai 31.7.2014 klo 21 Jaloilla koreasti uruilla nelikätisesti Urkuduo Jaana Jokimies ja Irina Lampén NAISENERGIAA URKUJEN ÄÄRELLÄ Kotkalainen urkuduo on esiintynyt yhdessä jo vuodesta 1999. Duon ohjelmisto on laaja ja monipuolinen koostuen nelikätisistä urkusävellyksistä ja romanttisten orkesteriteosten sovituksista. Ohjelmistovalinnat ovat saaneet runsaasti positiivista huomiota yleisöltä ja kriitikoilta. Nelikätisyys luonnollisesti houkuttelee näyttävään soittoon. Kahdelle soittajalle tarjoutuu merkittävästi enemmän rekisteröintimahdollisuuksia kuin yhdelle. Rekisteröinneillä tuodaan esille urkujen orkesterimaisuutta eri soitinryhmineen. Vuonna 2009 diplomiurkurit Jaana Jokimies ja Irina Lampén julkaisivat ensimmäisen cd-levynsä Organ Duo Music for Four Hands, joka on äänitetty Kotkan kirkon Porthan uruilla. Äänite on saanut erinomaista palautetta kriitikoilta. Jaana Jokimiestä ja Irina Lampénia ei huimaa. He ovat levyttäneet monipuolista 1700-1900- lukujen ohjelmistoa Martti Porthanin urkutehtaan erinomaisella Silbermann- kopiolla. On ihmeteltävää, miten riemastuttavasti urut sopivat epäpyhiin, eri ajan teoksiin: sovituksiin Sousan marssista The Stars and Stripes Forever ja Wagnerin Valkyyrioiden ratsastuksesta. Musiikin selkeys ja orkesterivärit toteutuvat esimerkillisinä, kiitos myös Mika Koivusalon äänitysten (Veijo Murtomäki, Helsingin Sanomat, 2010) Taitavien muusikoiden yhteissoitto on saumatonta, ja luo näin nautittavan elämyksen kuulijoille. Kotkalaisten kanttorien naisenergialla on syntynyt viihdyttävä ja antoisa konserttikokonaisuus, joka ei kuitenkaan sorru yleisön kosiskeluun (Katri Vesanen, Organum-lehti, 2010).
Kallion kirkossa äänitetty Orchestral Organ (FUGA 9365) julkaistiin marraskuussa 2013. Ilahduttavaa on, kuinka luontevasti ja orgaanisesti Lampén ja Jokimies saavat musiikin virtaamaan. Orchestral Organ on musiikin ystävälle erinomainen levy kuunneltavaksi alusta loppuun. Siitä löytyy monenlaisia tunnelmia, paatosta ja vauhtia. Rekisteröinnit ovat värikkäitä ja taiten toteutettuja. (Petros Paukkunen, Organum-lehti 2014) Jaana Jokimies valmistui pianonsoiton opettajaksi Helsingin konservatoriosta 1986 ja urkujensoiton opettajaksi Kuopion konservatoriosta 1989. Hän opiskeli Sibelius- Akatemiassa Markku Heikinheimon oppilaana, suoritti urkujensoiton A- tutkinnon erinomaisin arvosanoin ja valmistui musiikin maisteriksi esittävän säveltaiteen osastolta 1993. Jokimies on osallistunut kansainvälisille mestarikursseille Sveitsissä, Guy Bovetin ja Marie-Claire Alainin oppilaana sekä Hollannissa Bernard Winsemiuksen ja Ludger Lohmannin oppilaana. Hän on konsertoinut Suomessa ja ulkomailla solistija kamarimusiikkitehtävissä. Jokimies on esittänyt nelikätistä urkumusiikkia aiemmin japanilaisen urkuri Yuko Sakiyaman kanssa. Kesäkuussa 2008 hän konsertoi ensimmäisenä suomalaisena urkurina Rikkyon yliopistossa, Tokiossa. Jaana Jokimies on työskennellyt Kotkan seudun musiikkiopistossa pianon- ja urkujensoiton opettajana vuodesta 1990, ja apulaisrehtorina 2013 alkaen. Irina Lampén on opiskellut musiikin teoriaa Petroskoissa Venäjällä 1987-1992. Hän valmistui musiikin maisteriksi 2001, ja suoritti urkujensoiton A-tutkinnon prof. Olli Porthanin johdolla 2000. Lampén on täydentänyt opintojaan useilla mestarikursseilla ja täydennyskursseilla. Vuonna 2001 Lampén valittiin Kotkan seurakunnan A - kanttorin virkaan. Irina Lampén on pitänyt urkurina omia konsertteja eri puolilla Suomea. Hän on toiminut sekä continuo-soittajana, urkurina että cembalistina useissa suurissa kirkkomusiikkiteoksissa. Yhdessä Jaana Jokimiehen kanssa on järjestetty useita lasten urkukonsertteja. Urkuduolla on ollut konserttisarjoja Tsekeissä, Sveitsissä ja Venäjällä sekä konsertteja useissa kotimaisissa kesämusiikkisarjoissa, mm.helsingin eri kirkoissa, Lahden Sibelius-talossa ja Turun tuomiokirkossa.
Torstai 7.8.2014 klo 21 Franckista Regeriin Marko Koskinen, urut Marko Koskinen konsertoi yhä aktiivisemmin lopetettuaan virkatyönsä Suomen suurimpien urkujen ääressä Lapuan tuomiokirkossa viime vuodenvaihteessa. Romantiikan ajan ja varsinkin Max Regerin urkumusiikki on hänen ominta aluettaan. Koskinen on opiskellut urkujensoittoa mm. Anne Nietosvaaran, Eeva-Kaisa Todorovin, Kari Jussilan ja Mikko Korhosen oppilaana sekä urkuimprovisointia Kaj-Erik Gustafssonin oppilaana. Hän on valmistunut musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemian kirkkomusiikin osastolta Helsingistä. Toinen merkittävä työllistäjä muusikon tehtävien lisäksi Koskisella on toimiminen urkujen rakenteen asiantuntijana. Hän on tutkinut erityisesti Kangasalan 1930-50 lukujen soittimia ja toiminut neuvonantajana sekä valvojana urkujen korjaushankkeissa. Hänen vastuullaan on monien maamme merkittävien urkujen kunnossapito. Saksalaisen myöhäisromantiikan ajan säveltäjä Max Regerin urkutuotanto on toiseksi laajin sitten J.S. Bachin. Urkumusiikin lisäksi hän on säveltänyt runsaasti piano-, laulu- ja kamarimusiikkia sekä orkesteri- ja kuoroteoksia. Hänen suhteellisen lyhyt elämänsä oli sitäkin intensiivisempi ja kiihkeämpi, mikä näkyy myös hänen sävellyksissään. Regerin musiikillinen kieli liikkuu romantiikan ilmaisun viimeisillä äärirajoilla. Tekstuuri on monikerroksista ja sekä dynamiikka että tempot liukuvat jatkuvasti äärilaidasta toiseen. Omaa persoonallista soinnunkäyttöään hän analysoi modulaatiooppikirjassaan Beiträge zur Modulationslehre (1903). Max Reger oli itse katolinen, mutta läpi elämänsä hän oli suuresti kiinnostunut protestanttisen kirkon koraaleista. Ein feste Burg ist unser Gott on ensimmäinen Regerin 7 suuresta koraalifantasiasta, jotka perustuvat saksalaisen evankelisen virsikirjan peruskoraaleihin. Sävellyksen teemana oleva koraali on suomalaisillekin hyvin tuttu Jumala ompi linnamme (virsi 170). Koraalifantasia valmistui syyskuussa 1898 ja Leipzigin Tuomaskirkon urkuri, professori Karl Straube kantaesitti sen tuoreeltaan soittaen käsikirjoituksesta. Leipzigiläinen kustantamo Forberg julkaisi sen seuraavana vuonna. César Franckin työpaikkana Pariisissa oli Sainte Clotilde katedraali. Lisäksi hän toimi Pariisin konservatorion urkujensoiton professorina vuodesta 1872 alkaen kuolemaansa asti. Hän oli aloittamassa sitä ranskalaisen sinfonisen urkukirjallisuuden voittokulkua, mitä sitten jatkoivat mm. Charles-Marie Widor, Louis Vierne ja Marcel Dupré. Urkujenrakentaja Aristide Cavaillé-Coll antoi mahdollisuuden tähän kehitykseen rakentamalla uudentyyppisiä urkujaan keskeisiin kirkkoihin Ranskassa.
Franckin Preludi, fuuga ja variaatio h-molli on yksi niitä urkumusiikin helmiä, joita usein toivotaan ja usein soitetaan. Max Reger sävelsi runsaasti myös pienimuotoisempia urkukoraaleja jotka sopivat mainiosti vaikka viikoittaiseen jumalanpalveluskäyttöön. Toisin kuin Regerin suuria urkukappaleita, näitä koraaleja voi mainiosti soittaa pienemmilläkin uruilla. Aus tiefer Not schrei ich zu dir (Sua syvyydestä avuksi mä huudan, Jumalani) sisältää silti Regermäistä koraalin tekstin musiikillista maalailua. Koraalissa Es ist das Heil uns kommen her on suomalaisen virsikirjan virren 262 (On hyvyydessään Jumala jo meitä armahtanut) melodia liitetty eteenpäin rullaavaan säestykseen. Tunnelmaltaan rauhallinen Herr, wie du willst, so schick s mit mir (melodia virsikirjamme jouluvirressä Nyt seimellesi seisahdan) on yksinkertaisesti sanottuna puhdistavan kaunis. Max Regerin Toccata e-molli on myöhäisromanttisen musiikin ruumiillistuma. Se on syvän haaveellinen teos, jossa kirjoitetut aika-arvot menettävät merkityksensä ja jäljelle jää vain romanttinen keinovalikoima ilmaista sellaista, mitä sanoilla ei voi sanoa. E-duurifuuga on Regerin tapaan kaksoisfuuga joka kasvaa sekä voimassaan että liikkuvuudessaan alusta loppuun saakka.
Torstai 14.8.2014 klo 21 Daniel Bruun, urut (Tanska) Daniel Bruun opiskeli urkujensoittoa Tanskan kuninkaallisessa musiikkiakatemiassa Hans Fagiuksen ja dosentti Hans Ole Thersin johdolla. Hän valmistui 2005 erinomaisin arvosanoin. Opintoaikanaan hän työskenteli vuoden Lontoossa tanskalaisen kirkon urkurina opiskellessaan David Sangerin johdolla. Valmistuttuaan Kööpenhaminasta Daniel muutti Toulouseen, missä hän opiskeli urkujensoittoa Centre d'études supérieures Musique et Dansessa Michel Bouvardin ja Jan Willem Jansenin oppilaana. Hän valmistui kyseisestä oppilaitoksesta 2007 maininnalla Tres bien à l'unanimité. Kesällä 2008 Daniel soitti Tanskan ensikonserttinsa Kööpenhaminassa. Vuonna 2007 Daniel voitti kolmannen palkinnon Odensen kansainvälisessä urkukilpailussa ja hän on viime vuosina konsertoinut hyvin aktiivisesti Tanskassa ja muualla Euroopassa. Hän on esiintynyt lukuisilla urkufestivaaleilla, joista mainittakoon Academia Internacional de Órgano Granadassa, Toulouse les Orgues sekä International Organrecitals Bergenissä. Daniel Bruun on myös aktiivinen continuo-soittajana ja hän on työskennellyt useissa kokoonpanoissa sekä kotimaassaan että ulkomailla. Hän on myös yksi Gentofte Barokdage -festivaalin perustajista. Vuodesta 2009 Daniel on työskennellyt urkurina Helleruplund kirkossa Kööpenhaminassa. Vuonna 2013 Danielilta ilmestyi ensilevytys Ranskalaisia impressioita, jossa hän soittaa 1900-luvun kauneinta ja tunnelmallista ranskalaista urkumusiikkia. Vuosina 2013-2014 Daniel Bruun julkaisee YouTubessa videosarjan Johann Sebastian Bachin Clavier-Übung III:sta. Nauhoitus on tehty Carsten Lundin rakentamilla uruilla Kööpenhaminan Garnisons kirkossa.
Torstai 21.8.2014 klo 21 Rubin Abdullin, urut (Venäjä) Tohtori Rubin Abdullin (s. 1950) valmistui Kazanin konservatoriosta, missä hän opiskeli pianonsoittoa E.A. Monaszon oppilaana. Hän opiskeli urkujensoittoa Leningradin konservatoriossa N.I. Oksetyanin johdolla (1974). Jatko-opintonsa hän teki Moskovan konservatoriossa opiskellen urkujensoittoa sekä pedagogiikkaa L.I. Roizmanin oppilaana (1979). Vuodesta 1973 Abdullin on opettanut pianon- sekä urkujensoittoa Kazanin konservatoriossa ja toimii nykyisin oppilaitoksen rehtorina. Hänen oppilaidensa joukosta löytyy maineikkaita opettajia, urkureita ja kansainvälisten kilpailujen voittajia. Abdullin esiintyy aktiivisesti kotimaassaan ja ulkomailla ja hän on saanut lukuisia kilpailuvoittoja. Hänen ohjelmistonsa sisältää musiikkia renessanssista nykypäivään. Hän on levyttänyt J.S. Bachin Clavierübung III:n vuonna 2000. Abdullin on International Union of Musiciansin sekä The Royal College of Organistsin jäsen.