Ohjelmakartta / Schedule Esipuhe / Foreword

Transkriptio

1

2 Lyhytelokuvat Short Films Dokumenttielokuvat Documentaries Musikaalit Musicals 3D + 4K Elokuvat 3D + 4K Short Films LoikkaPro LoikkaPro Klubi Club Loikka Kick off 18.3.! Loikka@ kirjasto Taiteilijatapaamiset Meet the artist Yleisöluento Audience lecture TO/THU PE/FRI LA/SAT SU/SUN Made for Screen Quebec Dance Films Kirjasto ProTalk I Free entry Vivid and Diverse OHJELMAKARTTA / SCHEDULE Playful Moves Dubrovnik ProTalk II Free entry Dance Video Jam Dubrovnik Orion Orion Made for Screen Citizen Jury Free entry Playful Moves Together Connective Dance Loikka Klubi Tanssin ja elokuvan liitto musikaalissa Laulavat Sadepisarat Singin In The Rain 6, Vivid and Diverse Together Chosen Ones Awards & Point Taken Dance in Depth Maija Poppanen Mary Poppins 6, Sisällys / Content Ohjelmakartta / Schedule 2 Esipuhe / Foreword 4 Loikka festival team Avajaisnäytös / Opening screening: Made for Screen 6 Lyhytelokuvat / Short films Vivid and Diverse 8 Playful Moves / Open Call I 10 Together / Open Call II 12 Citizen Jury 14 Loikka Awards & Point Taken 18 3D- ja 4K-tanssielokuvat / 3D and 4K Dance movies Dance in Depth 16 Dokumenttielokuvat / Documentaries Quebec Dance Films 20 Connective Dance 22 Musikaalit / Musicals Musical Movies: Mary Poppins & Singin in the Rain 24 Yleisötyö / Outreach Koululaisnäytökset / School outreach 27 Loikka Awards 27 Tapahtumat / Events Foyer@ 26 Festivaaliklubi / Festival club 26 Loikka Kickoff: Nordic dance films 28 Loikka@Kirjasto Loikka Pro 30 Open Call -tuomaristo / jury 32 Kansainväliset vieraat / International guests 33 Aleksis Salusjärvi: artikkeli / article Foyer@ sec TOP sec TOP10 Free entry Free entry Foyer@ Sievá Moving paintings 1 Free entry Foyer@ Moving paintings sec TOP10 Free entry 4 Foyer@ Compagnie [ta zoa] Free entry Info Liput & esityspaikat / Tickets & venues 36 Elokuvahakemisto / Film info

3 Loikka 2015 Festival Team KATI KALLIO LOIKKA-tanssielokuvafestivaalin taiteellinen johtaja Artistic director of LOIKKA dance film festival Taiteellinen johtaja / Artistic director: Kati Kallio Open call I & II Jury: Kati Kallio, Hanna Pajala-Assefa, Beniamino Borghi, Karina Lujan, Aleksis Salusjärvi 3D-konsultointi / Stereoscopic 3D consultant: Thomas Freundlich Tuottaja / Producer: Karina Lujan Tuotanto-assistentti / Production assistent: Maria Anneli Moilanen Tuotantoharjoittelija / Production Trainee: Sointu Pere Filmiliikennekoordinaattori / Film traffic coordinator: Beniamino Borghi Loikan yksi ihastuttavimmista erityispiirteistä on yleisön ja tekijöiden vuoropuhelusta ja kohtaamisesta syntynyt yhteisöllinen ilmapiiri. Sopivan intiimi tapahtuma kerää yhteen elokuvantekijöitä ja festivaaliorganisaattoreita ympäri maailmaa. Rohkaisen katsojiamme vuoropuheluun tekijöiden kanssa niin yleisökeskustelutilanteissa kuin elokuvanäytösten väliajoilla. Festivaalin kulisseissa on käyty kuluvana talvena kiivaita ja intohimoisia keskusteluja taidelajin määritelmistä ja arvioimisesta. Sopivia sanoja juuri tälle taidemuodolle ja tanssille on etsitty jurytapaamisissa, 60secondsdance-kilpailun kumppaneiden kanssa ja tanssielokuvan käsikirjoitustyöpajassa. Tänä vuonna yksi teemoistamme onkin miten puhua tanssielokuvasta: miten määritellä sitä, mitä se on, miten kuvata lajia esim. journalismissa? Asiaa pohtii myös Aleksis Salusjärvi artikkelissaan sivulla 34. Vuoden ohjelmistossa keskitytään dramaturgisesti vahvoihin elokuviin, elokuviin jotka pitävät otteessaan ja yhdistävät koreografiaa elokuvalliseen ilmaisuun kiinnostavalla tavalla. Ohjelmistovalintoja on tehty ryhmässä, yksin ja yhteistyössä laajan festivaaliverkoston kanssa. Open Call 1-2 raadin jäsenistö sai mahdollisuuden ensimmäisenä valita avoimen haun kautta tulleista elokuvista kaksi näytöstä. Open Call 3 -valinnoissa keskustelukumppaninani on toiminut Loikan 3D-spesialisti Thomas Freundlich. Suuri kiitos kaikille työhön osallistuneille. Yhteistyö tanssielokuvafestivaalien kanssa on merkittävää hyvän ohjelmiston kasaamisessa. Tänä vuonna Loikan partnereina ovat toimineet hollantilainen Cinedans - Dance on Screen -festivaali, Choreoscope - The International Dance Film Festival of Barcelona, Athens Video Dance Project ja kanadalainen CIné Tapis Rouge. Suomalaisen tanssielokuvan promoottorina olemme edistäneet tanssielokuvan ja -tekijän asemaa. Sesin ja Ylen kanssa aloitettu yhteistyö tanssielokuvan täsmärahoituksesta on ollut pitkäaikainen unelma. Tänä vuonna tuotantotuen saa yksi n. 5 minuutin mittainen tanssielokuva. Loikan tähtäimenä on saavuttaa sama mahdollisuus vuosittain useammalle elokuvalle. Ilman upeita elokuvia, taiteilijoita ja yhteistyökumppaneita tämä kaikki ei olisi ollut mahdollista. Tanssielokuva on moninainen, kiehtova, määrittelemätön, elävä ja koukuttava taidemuoto. Lopuksi haluan kiittää osaavaa ja intohimolla työhönsä paneutuvaa Loikka Teamiä ja ennen kaikkea toivottaa uudet ja vanhat katsojat tervetulleiksi kahdeksansille Loikka-festareille. One of the things that gives Loikka its special charm is the communal atmosphere that comes from close interaction and dialogue between the audience and the filmmakers. The event brings together filmmakers and festival organisers from around the world to enjoy the intimate festival setting. I encourage all festival-goers to interact with the people who brought us the films, whether during talks or in between screenings. This past winter has seen some heated and passionate behind-the-scenes debate about how to define and assess dance film as a form of art. The best way to put this particular art form and dance into words was discussed at jury meetings, a workshop on dance film screenwriting, and among the partners co-producing the 60secondsdance competition. This year s programme focuses on films with strong dramaturgy films that are compelling and manage to combine choreography with cinematic expression in a way that is fascinating. The selection process involved group work, individual judgement, and collaboration with a wide network of partner festivals. The members of the Open Call 1 & 2 jury had the pleasure of sorting through open call entries to choose films for two screenings. Open Call 3 selections were up to myself and Loikka s 3D specialist Thomas Freundlich. A big thank you to everyone who participated! The key to putting together a great programme is to collaborate with other dance film festivals. This year Loikka is partnering with the Dutch Cinedans - Dance on Screen festival, Choreoscope - The International Dance Film Festival of Barcelona, Athens Video Dance Project, and Canadian Ciné Tapis Rouge. Our mission is to promote dance film and the work of dance filmmakers in Finland. A newly-established collaboration with The Finnish Film Foundation and Finland s national public service broadcasting company Yle will provide targeted funding for dance films, fulfilling a long-standing dream of ours. In 2015, a production subsidy of 40,000 will be given to one dance film of approximately 5 minutes in length. Loikka s aim is to make this type of funding available to more films on an annual basis. Without the films, the artists and the partners, we couldn t have made all this happen. Dance film is a magnificent form of art. Diverse, fascinating, undefined, vibrant and addictive. I would like to finish by thanking the Loikka Team for their skill and passion, and above all, by welcoming all our viewers old and new to the eighth Loikka festival. Katalogitoimittaja / Catalog editor: Saara Oranen Katalogikirjoittajat / Catalog writers: Thomas Freundlich, Kati Kallio, Karina Lujan, Saara Oranen, Hanna Pajala-Assefa, Aleksis Salusjärvi Katalogin käännökset ja oikoluku / Catalog translations and proofreading: Hannele Luukkainen, Taru Sorsa, Sointu Pere, Minna Haapanen, Susan Sinisalo, Donna Roberts LoikkaPro-koordinaattori / LoikkaPro coordinator: Hanna Pajala-Assefa Yleisötyövastaava / Outreach coordinator: Kimmo Alakunnas Tanssivideojamit / Dance video jam organizer: Sari Palmgren Projektoristit / Projectorists: Iván Kubinyi Lipunmyyntivastaava / Tickets selling coordinator: Anni Leino Tiedotus / Public relations: Saara Oranen / Creatika Agency Graafinen suunnittelu ja taitto / Design and layout: Joni Karsikko / Forma Design Painotalo / Printing house: Painokiila Oy Järjestäjä / Organizer: M.A.D. Tanssimaisterit ry Bulevardi Helsinki Kiitos kaikille vapaaehtoisille! Loikka thanks all the festival volunteers! TANSSIN VAIN ELÄMÄÄ: 20 VUOTTA MAD! Loikan taustaorganisaatio M.A.D. Tanssimaisterit ry (MAD) on on yksi Suomen vanhimpia vapaan tanssikentän taiteilijakollektiiveja, joka on alusta alkaen perustanut toimintansa freelancer-tanssitaiteilijoiden yhteentuomiseen, tietotaidon jakamiseen ja vapaan kentän taiteilijoiden yhteenkuuluvuuden edistämiseen. MAD on toimintansa aikana tuottanut tanssiesityksiä, ylläpitänyt tanssiryhmätoimintaa, järjestänyt ammattilaisille työpajoja ja merkittävimpänä saavutuksena edistänyt tanssielokuvan asemaa Suomessa. //////////////////////////////// TWENTY YEARS MAD! MAD Production is one of the oldest artist collectives for freelance dancers in Finland. Its mission from the very beginning has been to bring together freelancers, to share know-how and to build solidarity in the freelance community. In addition to hosting the Loikka dance music festival, MAD has over the years produced a number of dance productions, ran dance groups, held workshops for dance and film professionals, and, most important of all, successfully promoted dance film in Finland. 4 5

4 Avajaisnäytös Opening Screening Lysergic Worlds Photo: Ruben Gamez ANTTI (1989, FI, 15 10) Ohjaus / Direction: Juha Karikoski Koreografia / Choreography: Mikko Rasila Kuvaus / Cinematography: Jyrki Arnikari Tuotantoyhtiö / Production Company: A National-Film Oy Production DANCE WITH ME (2014, ES, 05 00) Ohjaus / Direction: Cristina Molino Koreografia / Choreography: Samuel Retortillo Kuvaus / Cinematography: Cristina Molino Tuotantoyhtiö / Production Company: Think Mol Made for Screen Loikka 2015 festivaalin ohjelmistovalinnoissa yhtenä tärkeimpänä kriteerinä on ollut elokuvan dramaturginen toimivuus. Kysymykset siitä koukuttaako elokuva, jättääkö se muistijälkiä, koskettaako se ja välittyykö viesti katsojalle, ovat olleet ohjenuorina näytösten kuratoimisessa. Suomalaisen Juha Karikosken pitkään arkistojen kätköissä ollut Antti kertoo tarinan nuorenmiehen roolista vartijana, jengiin kuulumisesta ja tietenkin rakkaudesta. Kanadalaisen Thibaut Duverneixin Gravity of Center elokuva puolestaan tarkastelee ryhmään kuulumista ja individualismia abstraktin tanssin voimalla. Supernopeuskameralla kuvattu tanssi näyttäytyy groteskina paljastaen eläimellisen liikkeen kauneuden. Elokuvakameran suoman erityispiirteen vuoksi myös suomalaisen kuvataiteilijan Jenni Hiltusen ja ohjaaja Miikka Lommin seksuaalisuutta pursuava Grind hypnotisoi katsojan. Elokuva räväyttää näkyville Dancehall queen -tanssityylin koko komeudessaan pyllistäen musiikkivideoiden tanssikuville. Barcelonalaisen Choreoscope-tanssielokuvafestivaalin yhteistyönä näytöksessä nähdään elokuvakerronnallisesti vahvoja espanjalaisia tanssielokuvia. Tunnetta tihkuvat Dance with me ja Lysergic worlds kuvaavat molemmat koskettavasti mielen hajoamista ja toisen pyrkimystä ymmärtää tätä. Espanjalaisten Alendan veljesten Inertial Love elokuva väläyttää kekseliäästi parisuhteen repeämisen hetkeä. Fyysisen ilmaisun voima on hyvin mukana tässäkin tanssielokuvassa / / min In putting together the Loikka 2015 festival programme, one of the key criteria for selection was dramatic composition. Does the film hook the viewer in? Does it leave an imprint on the viewer s mind? Does it have the ability to touch the audience? Does it get its message across? These were some of the questions considered by the festival curators. Long hidden in archives, the film Antti by Finnish filmmaker Juha Karikoski is a story of a young man and his life as a guard and a gang member. It is also a story of love. Meanwhile, the Canadian film Gravity of Center by Thibaut Duverneix looks at the dichotomy between collectivism and individualism through abstract dance. The use of a high-speed camera makes the dancing appear grotesque, at the same time revealing the beauty that lies in animalistic movement. Special in-camera effects are also used with hypnotic results in the blatantly sexual Grind, a film by Finnish visual artist Jenni Hiltunen and director Miikka Lommi. Their piece comes at the audience with the Dancehall Queen style in full effect, buttock-flashing the dance aesthetic of music videos. The screening also features a number of Spanish dance films with a strong narrative, curated in collaboration with Choreoscope, the International Dance Film Festival of Barcelona. Highly charged with emotion, Dance with me and Lysergic worlds are two films that give heartfelt portrayals of people undergoing mental breakdown, and other people s attempts to understand what they are going through. In Inertial Love, the Spanish Alenda brothers serve up an imaginative take on a relationship at a breaking point. Like the other dance films featured, it makes good use of the power of physical expression. Kati Kallio LYSERGIC WORLDS (2010, ES, 19 25) Ohjaus / Direction: Javier Cardenete Koreografia / Choreography: Chevi Muraday Kuvaus / Cinematography: Roberto San Eugenio Tuotantoyhtiö / Production Company: Filmo GRIND (2012, FI, 04 03) Ohjaus / Direction: Jenni Hiltunen & Miikka Lommi Kuvaus / Cinematography: Jan Granström GRAVITY OF CENTER (2012, CA, 14 17) Ohjaus / Direction: Thibaut Duverneix & Victor Quijada Koreografia / Choreography: Victor Quijada Kuvaus / Cinematography: Christophe Collette Tuotantoyhtiö / Production Company: Antler Films INERTIAL LOVE (2013, ES, 06 00) Ohjaus / Direction: César Esteban Alenda &José Esteban Alenda Kuvaus / Cinematography: Tom Connole Tuotantoyhtiö / Production Company: Solita FIlms 7 Dance with me

5 Lyhytelokuvat Short Films DANCED OFF THE GROUND (2014, DK, 04 32) Ohjaus / Direction: Maia Elisabeth Sørensen Peripheral Vision Photo: Olli Luoma-Aho Koreografia / Choreography: Sigurd Johan Heide Kuvaus / Cinematography: Kristoffer Engholm Aabo Tuottaja / Producer: Anna Marie Kraup, Sofie Luise Mønster, Maia Elisabeth Sørensen PERIPHERAL VISION (2013, FI, 16 22) Ohjaus / Direction: Antti Ahokoivu Koreografia / Choreography: Mia Jaatinen Kuvaus / Cinematography: Olli Luoma-aho Tuotantoyhtiö / Production Company: Koe Art Community MAGMA (2010, FO, 05 19) Ohjaus / Direction: Rammatik Koreografia / Choreography: Rammatik Kuvaus / Cinematography: Rammatik Tuottaja / Producer: Rammatik Vain näytöksessä / Only in screening Vivid and Diverse Näytöksen elokuvat esittelevät elävää ja monimuotoista tanssielokuvaa. Teokset tarjoavat kattauksen tanssielokuvan eri tyyleihin tarinalähtöisestä elokuvasta kokeellisempiin teoksiin / / min The films of this screening display a vibrant and diverse art form of dance film, with varying styles from narrative films to more experimental ones. GONE (2013, IS, 15 00) Ohjaus / Direction: Helena Jónsdóttir & Vera Sölvadóttir Koreografia / Choreography: Helena Jónsdóttir Kuvaus / Cinematography: Bjarni Felix Bjarnason Tuotantoyhtiö / Production Company: Wonderfilms LÓGÓ? Hproductions, Iceland SAMBA (2014, US, 03 00) Ohjaus / Direction: Rosane Chamecki & Andrea Lerner Koreografia / Choreography: Rosane Chamecki & Andrea Lerner Kuvaus / Cinematography: Rosane Chamecki Tuotantoyhtiö / Production Company: chameckilerner Samba piirtää tavanomaisuudesta poikkeavan muotokuvan liikkuvasta ihmiskehosta kaikessa loistossaan, kuvan, jonka voi vangita vain elokuvan keinoin. Sydämenlyönnit, yksinkertainen liike ja havainnoiva kamera luovat Chestiin vahvan ja lähes hypnoottisen tunnelman. Magma vie yleisönsä rituaalinomaiselle, mustavalkoiselle kokeellisen tanssielokuvan matkalle ja Danced off the Ground tuo puolestaan näytökseen raikkaan tuulahduksen tanssin iloa. Samba exposes moving human flesh in all its glory and portrays an unusual picture of samba in a way that can only be captured on film. With the simplicity of movement and an observing camera, Chest manages to create a strong, almost hypnotic feel around a simple idea of a beating heart. While Danced off the Ground is like a breath of fresh air celebrating the joy of dance, Magma takes the audience to a ritualistic, black and white journey of experimental dance film. CHEST (2013, DK, 09 47) Ohjaus / Direction: Nønne Maj Svalholm Koreografia / Choreography: Nønne Maj Svalholm Kuvaus / Cinematography: Christoffer Brekne Peripheral Vision leikittelee luonnon elementeillä, kun taas Gone synnyttää koreografiansa tavallisista arjen hetkistä. Molemmissa elokuvissa kuvauspaikat toimivat estetiikan ja äänimaailman lähtökohtina. Viihdyttävässä ja tuoreessa Welcome Home -elokuvassa kekseliäs koreografia palvelee hienosti tarinankerrontaa. Sen saumaton kamera- ja editointityö tekee elokuvan katsomista riemastuttavan kokemuksen. Näytös tarjoaa maistiaisia siitä, mitä kaikkea tanssielokuva voi olla. Se sopii hyvin myös uusille tanssielokuvan katsojille. Peripheral Vision plays with the elements of nature but Gone creates its choreography from ordinary and everyday movements. Both films draw their aesthetics and soundscapes from the film locations. Welcome Home is a fresh and upbeat dance film. Inventive choreography serves the storyline nicely. Explicit editing and work camera play together well and make this film enjoyable to watch. The screening gives, if not a complete overview, a good glimpse of the dance film genre. It works well as an introduction for new audiences. Karina Lujan WELCOME HOME (2010, US, 05 00) Ohjaus / Direction: Daniel Cloud Campos Koreografia / Choreography: Daniel Cloud Campos Kuvaus / Cinematography: Daniel Cloud Campos Tuotantoyhtiö / Production Company: A Dark Cloud Production Danced off the Ground 8 9

6 Sing the Sand into Pearls Photo: Owen Patrick Lyhytelokuvat Short Films FALL (2014, CU, 15 30) Ohjaus / Direction: Felipe Rodríguez Martínez Koreografia / Choreography: Laura Domingo Aguero Kuvaus / Cinematography: Nikolas Jurgens Tuotantoyhtiö / Production Company: Mama Hilda Productions A ILT THE PELICAN DANCE (2014, GR, 02 24) ENSI- RE IE PREM Ohjaus / Direction: Chris Tourlakis Koreografia / Choreography: Fenia Apostolou Kuvaus / Cinematography: Chris Tourlakis Tuotantoyhtiö / Production Company: Lydia Lithos Dancetheatre SIX (2014, FI & IT, 08 12) Ohjaus / Direction: Chris Lewis-Smith Koreografia / Choreography: Karla Shacklock Kuvaus / Cinematography: Chris Lewis-Smith ILTA ENSI- RE IE PREM NARRI (2014, FI & IT, 08 12) Ohjaus / Direction: Sanna Silvennoinen Koreografia / Choreography: Rauli Kosonen & Sanna Silvennoinen Kuvaus / Cinematography: Jukka Mantere Tuotantoyhtiö / Production Company: Circo Aereo & Ilves Films Sarjan elokuvat leikkivät elokuvareferensseillä ja elokuvankerronnan keinoilla. Ne asettavat muodon ja liikkeellisen sisällön rinnakkain katsomisen keskiöön ja tuovat eteemme kiinnostavan katsauksen tanssielokuvan muotojen mahdollisuuksiin. Elokuvalliset lainat ja viittaukset ovat useassa elokuvassa keskeisesti näkyvillä. Sing the Sand into Pearlsin kolmen naisen tanssiva vaellus päättyy kohtaukseen, johon on poimittu tunnelmia Peter Weirin kulttielokuvasta Huviretki hirttopaikalle. Fallissa koreografioiden asettelu lokaatioihin lainaa Wendersin Pina- sekä Opus Jazz -elokuvien loistavia kaupunkikuvia. Kuubalaisten nuorten tanssijoiden vangitsevan vakava esiintyminen imaisee katsojan mukaansa. Vanishing Point ja End of the Block -teoksissa tarinaa kannattelevat yhtäläisesti moderni katutanssiliike ja elokuvalliset keinot. Kotimainen Narri taas luottaa maisemassa liikkuvan pallon ja akrobaattisen liikkeen toistuvuuden vangitsevuuteen. Yhden oton Sixissä eläväisesti soljuva kamera on yksi tanssijoista. Elokuva vertautuu mykkäelokuvan estetiikkaa hyödyntävään The Pelican danceen. Sarjan ehdoton helmi, Outside In pelaa oivaltavasti kankaalle luoduilla sisäkkäisillä imaginäärisillä tiloilla, nojaten silti vahvan esiintyjän karismaattiseen suoritukseen. 10 OPEN CALL I These eight films play with film references and the cinematic form. They place form and movement equally in the viewpoint and parade the multiple posibilities of cinematic form in dancefilm. Shot in one take, in Six the choreographed camera floats as one the performers and in Pelican dance cinematic historical references are cleary in forefront. In Sing the Sand into Pearls the movement journey of three women takes us to the beach, where the atmosphere resembles Peter Weir s cult film Picnic at Hanging Rock. Fall places the choreography in a location similar to Pina and Opus Jazz, and the captivating seriousness of the young dances engages the audience. Street dance and cinematic form carry the story in Vanishing Point ja End of the Block. Finnish Narri relies in the captivity of repetition. Outside In plays geniously with layered imaginatory space only possible in film still relying on the captivating performer. Hanna Pajala-Assefa VANISHING POINTS (2014, CA, 08 41) Ohjaus / Direction: Marites Carino Koreografia / Choreography: Emmanuelle Lê Phan & Elon Höglund (Tentacle Tribe) Kuvaus / Cinematography: Donald Robitaille Tuotantoyhtiö / Production Company: Video Signatures SING THE SAND INTO PEARLS (2015, UK & PT, 13 05) Ohjaus / Direction: Raquel Claudino Koreografia / Choreography: Raquel Claudino ILTA Kuvaus / Cinematography: Filippo Maria ENSI- RE IE PREM Tuottaja / Producer: Joana Raio END OF THE BLOCK (2013, UK, 05 29) Ohjaus / Direction: Kyle Stevenson Koreografia / Choreography: Omari Motion Carter Tuotantoyhtiö / Production Company: The Motion Dance Collection OUTSIDE IN (2011, SE, 10 00) Ohjaus / Direction: Tove Skeidsvoll & Petrus Sjövik Koreografia / Choreography: Tove Skeidsvoll Kuvaus / Cinematography: Petrus Sjövik Tuotantoyhtiö / Production Company: NorrlandsOperan & Film i Västerbotten Outside In Photo: Petrus Sjövik Playful Moves / / min 11

7 Lyhytelokuvat Short Films Step Well Pilgrim SINK OR SWIM (2014, NL, 09 29) Ohjaus / Direction: Michiel Vaanhold Koreografia / Choreography: Jaakko Toivonen Kuvaus / Cinematography: Jorrit Garretsen Tuotantoyhtiö / Production Company: BosBros ONE FINE DAY (2014, UK, 07 00) Ohjaus / Direction: Sima Gonsai Koreografia / Choreography: Lee Fisher Kuvaus / Cinematography: Chris Keenan Tuotantoyhtiö / Production Company: Freefall Dance Company ENSI-ILTA PREMIERE KEEPING TIME (2014, IR, 10 40) Ohjaus / Direction: Steve Woods Koreografia / Choreography: Fernando Anuanga Kuvaus / Cinematography: Ronan Fox Tuotantoyhtiö / Production Company: Cel Division Together OPEN CALL II On sanottu, että hitain keino kahden ihmisen väliseen ymmärrykseen on keskustelu totuudesta. Nopein on tanssi. Kun katsomme kahden ihmisen tanssia, katsomme ymmärrystä, joka heidän välillään vallitsee / / min It has been said that the slowest way for two people to find mutual understanding is through talking about what is true. The fastest is through dance. When looking at two people dance together, we are looking at the understanding between them. HE&SHE (2014, NO, 05 59) Ohjaus / Direction: Antero Hein Koreografia / Choreography: Masja Abrahamsen Kuvaus / Cinematography: Antero Hein Tuotantoyhtiö / Production Company: Hein Creations & ink Productions ENSI-ILTA PREMIERE STEP WELL PILGRIM (2014, CA, 06 07) Ohjaus / Direction: Duncan McDowall Koreografia / Choreography: Jonathan Fortin & Katia Lévesque Kuvaus / Cinematography: Alexandre Bussiére Tuotantoyhtiö / Production Company: Before the Wire Pelkistetysti ja kauniisti tämä ilmenee norjalaisessa elokuvassa he&she, jossa mies ja nainen jakavat asunnon ja elämänsä. Kehoon liittyvät tunnetilat eivät ole verbaalisia, ennemmin ne kytkevät ruumiin ja tietoisuuden toisiinsa, todellisuuteen. Kun se tapahtuu kahden ihmisen kesken, siitä tulee heidän totuutensa. Kahden ihmisen välistä tanssia katsomalla tunnemme, mitä he merkitsevät toisilleen. Tässä piilee tanssin kyky luoda kauneutta. This is captured in a plain and beautiful way in he&she, a Norwegian film of a man and a woman sharing a flat and their lives together. The emotions in the body are not expressed verbally, but rather they are something that connect the body and the consciousness to one another and to reality. When two people share this experience, it becomes their truth. By looking at two people dance, we can sense what they mean to each other. And therein lies the ability of dance to create beauty. EMBRACE (2014, UK & BE, 07 25) Ohjaus / Direction: Shantala Pèpe Koreografia / Choreography: Shantala Pèpe & Wilkie Branson Kuvaus / Cinematography: Louie Blystad-Collins Tuottaja / Producer: Shantala Pèpe Elokuvallisella tavalla ihmisten välistä ymmärrystä kuvaa Suomen ensi-iltansa saava Objects in mirror are closer than they appear, jossa meksikolainen flamenco ja suomalainen maaseutu kytkeytyvät toisiinsa. Jukka Rajala-Granstubbin muotokuvassa Abraham Lezama Juarez löytää identiteettinsä tanssista. Elinympäristö muuttuu rakkauden myötä, mutta todellisuus saa samastumispisteensä tanssin kautta. Tanssi kykenee kuvaamaan inhimillistä suuruutta hämmästyttävän vähäeleisesti. Voisi sanoa, että tanssin myötä se siirtyy meihin. A cinematic examination of the same topic mutual understanding between people is Objects in mirror are closer than they appear, a film that brings together Mexican flamenco and the Finnish countryside. Directed by Jukka Rajala-Granstubb, it portrays Abraham Lezama Juarez and his journey to find his own identity through dance. Love takes him to new surroundings, but dance provides a common touchpoint through which to relate to reality. There is something astonishingly bare in the way dance can convey human greatness. It is as if the act of dancing also reflects this greatness onto us. OBJECTS IN MIRROR ARE CLOSER THAN THEY APPEAR (2014, FI & MX, 15 50) Ohjaus / Direction: Jukka Rajala-Granstubb Koreografia / Choreography: Abraham Lezama Juarez Kuvaus / Cinematography: Jukka Rajala-Granstubb Tuotantoyhtiö / Production Company: Malakta Sink or Swim 12 Aleksis Salusjärvi 13

8 Lyhytelokuvat Short Films 2 Sisters 2 SISTERS (2014, FR, 11 39) Ohjaus / Direction: Doria Belanger Koreografia / Choreography: Doria Belanger Tuottaja / Producer: Doria Belanger ENSI-ILTA PREMIERE BECOME ONE (2014, IL, 02 00) Ohjaus / Direction: Guy Sadot & Matan Tamarkin Koreografia / Choreography: Jhonathan Soutchy Tuotantoyhtiö / Production company: FilMill ENSI-ILTA PREMIERE HAPPY FEET (2012, FR, 04 00) Ohjaus / Direction: Wendy Angela Morgan Koreografia / Choreography: King Charles THERE WILL BE A DAY (2014, GR, 07 22) Ohjaus / Direction: Araceli Lemos, Dimitris Koutsoubas Kuvaus / Cinematographer: Sofia Adamopoulou, Giorgos Chantzis Koreografia /Choreography: Dimitris Koutsoubas Tuottaja / Producer: Dimitris Koutsoubas & Araceli Lemos Citizen Jury / min Vapaa pääsy / Free entry TANSSIN KANSAINVÄLINEN KIELI THE INTERNATIONAL LANGUAGE OF DANCE I SAID YOU! (2013, SK, 07 21) Ohjaus / Direction: Lubica Sopkova Koreografia / Choreographer: Jan Sevcik Kuvaus / Cinematographer: Ondrej Synak Tuottaja / Producer: Academy of performing arts, Bratislava, Slovakia HOPE (2011, MO, 03 00) Ohjaus / Direction: Lionel HUN Koreografia /Choreography: Lionel HUN Citizen Jury -kuratointiohjelmassa voi kokea, minkälaista on kuratoida elokuvanäytös. Ohjelmassa ryhmä tuoreita tanssielokuvan ystäviä kokeilee ohjattua näytöksen suunnittelua. Tänä vuonna haasteen otti vastaan neljä tanssielokuvasta kiinnostunutta Kulttuurikeskus Caisan aktiivia. Kansalaisraadin tehtävänä oli valita näytöskokonaisuus, jonka kohdeyleisönä ovat kaikenikäiset, eri kulttuuritaustaiset ja tanssielokuviin vasta tutustuvat. Teemana on tanssi kansainvälisenä kielenä: elokuvanäytös esittelee erilaisia kulttuureja, joiden yhteisenä kielenä tanssi ja liike puhuttelee katsojia ympäri maailman. The Loikka Citizen Jury 2014 screening was curated by four open -minded new friends of dance cinema. This years Citizen Jury screening was curated by four cultural activists from the International Cultural Centre Caisa. Their mission was to choose a selection of dance films for people of all ages, audience from different cultural backgrounds and newbeginners of dancefilm. The screening shows different cultures, who are all united by the international language of dance. MOVING YEREVAN (2014, ARM & UK, 07 34) Ohjaus / Direction: Jevan Chowdhury Koreografia / Choreography: Jevan Chowdhury Tuotantoyhtiö / Production Company: Wind & Foster DIP N DANCE (2013, FR, 06 16) Ohjaus / Direction: Hugo Cierzniak RAATILAISET / CITIZEN JURY MEMBERS: David Kozma, näyttelijä-ohjaaja / actor-director, Romania Stella Giota, lastentarhaopettaja / kindergarten teacher, Kreikka / Greece Bradley Blalock, muusikko / musician, Yhdysvallat / USA Katia Shklyar, informaatikko / information specialist, Venäjä / Russia Kimmo Alakunnas, yleisötyöntekijä / outreach coordinator PRO:FILE - TERRA & EDDIE (2014, UK, 04 27) Ohjaus / Direction: Ben Williams Koreografia / Choreography: Terra & Eddie Tuotantoyhtiö / Production Company: Breakin Convention Moving Yerevan 14 15

9 3D + 4K Elokuvat 3D + 4K Short Films The Raven Photo: Kim Laine ENSI-ILTA PREMIERE SUBSURFACE (2015, FI, 07 00) Ohjaus / Direction: Thomas Freundlich Koreografia / Choreography: Jussi Väänänen & Katja Koukkula Kuvaus / Cinematography: Thomas Freundlich Tuotantoyhtiö / Production Company: Lumikinos Production Oy BUTOH DAEMON (2014, US, 03 09) Ohjaus / Direction: Craig Oty Koreografia / Choreography: Eva Aymami Kuvaus / Cinematography: Kim Canazzi Tuotantoyhtiö / Production Company: Borderlands Pictures ENSI-ILTA PREMIERE Dance in Depth Dance in Depth -sarjan 3D-tanssielokuvat ovat ikuisen kysymyksen äärellä, tutkimassa ihmiskehon liikettä fyysisessä ja elokuvallisessa tilassa. Näytöksessä esitetään ensimmäinen kotimainen tanssin 3D-filmatisointi The Raven, joka on taltioitu elokuvalliseen muotoon Kaari Martinin palkitusta nykyflamencoteoksesta Korppi ja Kello. Frames levittää tanssijoiden liikkeen 3D-kuvatilaan myös ajallisesti. Sarjan 4K-elokuvat hyödyntävät uusinta digitaalista elokuvatekniikkaa visuaalisen ja emotionaalisen tekstuurin syventämiseen. Intrinsic Moral Evil käsittelee hienovireisesti identiteetin ja syrjinnän tematiikkaa. Kokeellinen Butoh Daemon löytää tanssin liikkumattomastakin kuvasta. Kimmo Pohjosen musiikkiin luotu Subsurface luotaa ihmissuhteen tasoja myyttisten luonnonelementtien kautta. Tanssielokuvantekijä Thomas Freundlich ja stereografi Jarmo Honkala avaavat keskustelua 3D:n mahdollisuuksista tanssille sekä kertovat käytännön kokemuksista stereoskooppisen 3D-tanssielokuvan kuvaamisessa. OPEN CALL III Orion / min The 3D dance short films in this screening all tackle the eternal question of capturing the moving human body in physical and cinematic space. The first Finnish 3D dance film The Raven captures Kaari Martin s award-winning contemporary flamenco work. Frames extends the dancers movement also across time. 4K digital cinema technology can bring added focus to the visual and emotional texture of dance films. Intrinsic Moral Evil is a finely shaped exploration of identity and discrimination. The experimental Butoh Daemon discovers dance in still images, while Subsurface, to music by Kimmo Pohjonen, uses mythical elements of nature as metaphors for the different levels of a relationship. After the screening, dance filmmaker Thomas Freundlich and stereographer Jarmo Honkala lead a discussion on the possibilities of 3D and dance, and recount some of the practical experiences of producing a stereoscopic 3D dance film. INTRINSIC MORAL EVIL (2013, NL, 10 45) Ohjaus / Direction: Harm Weistra Koreografia / Choreography: Fernando Domínguez Kuvaus / Cinematography: Jorrit Garretsen Tuottaja / Producer: Harm Weistra FRAMES (2014, CAN, 04 11) Ohjaus / Direction: Emmanuel Albano Koreografia / Choreography: Throwdown Collective Tuotantoyhtiö / Production Company: 3MOTION INC. MIKÄ 4K? THE RAVEN (Korppi ja Kello, 2015, FI, 15 00) Ohjaus / Direction: Tuisku McLees Koreografia / Choreography: Kaari Martin Kuvaus / Cinematography: Thomas Freundlich Tuotantoyhtiö / Production Company: Lumikinos Production Oy & S3DX 4K tarkoittaa digitaalisen kuvan esitystarkkuutta, jossa kuvapinnan leveys on noin 4000 pikseliä eli kuvapistettä. Vertailun vuoksi tavanomaisessa digitaalisessa elokuvaprojisoinnissa kuvan leveys on noin 2000 pikseliä (2K) ja Full HD -teräväpiirtokuvassa 1920 pikseliä. //////////////////////////////// WHAT 4K? The term 4K refers to digital motion picture technology in which the recorded or projected image is approximately 4,000 pixels wide. For comparison, regular digital motion picture projection takes place at 2K resolution with an image approximately 2,000 pixels wide, and a Full HD image is 1920 pixels across. ENSI-ILTA PREMIERE Intrinsic Moral Evil 16 17

10 Lyhytelokuvat Short Films One False Move MIRRORING (2011, NL, 11 02) Ohjaus / Direction: Marinus Groothof Koreografia / Choreography: Dunja Jocic Kuvaus / Cinematography: Marc de Meijer Tuotantoyhtiö / Production company: LEV Pictures ONE FALSE MOVE (2011, NL, 12 39) Ohjaus / Direction: Clara van Gool Koreografia / Choreography: Ria Marks Kuvaus / Cinematography: Nils Post Tuotantoyhtiö / Production Company: NTR & Key Film THE MIRROR (2014, NL, 16 00) Ohjaus / Direction: Gijs Kerbosch & Guy Weizman Koreografia / Choreography: Guy Weizman & Roni Haver Kuvaus / Cinematography: Joris Kerbosch Tuotantoyhtiö / Production Company: 100% Halal Production Loikka Awards & Point Taken / min ONE MAN WITHOUT A CAUSE (2013, NL, 12 38) Ohjaus / Direction: Arno Dierickx Koreografia / Choreography: Emio Greco & Pieter C. Scholten Kuvaus / Cinematography: Remco Bakker N.S.C Tuotantoyhtiö / Production Company: Caramel Pictures Festivaalin viimeisessä näytöksessä nähdään laadukkailta hollantilaisia Point Taken -projektin tanssielokuvia ja juhlitaan elokuvantekijöitä. Näytöksessä julkistetaan myös 60secondsdance-kilpailun ja Loikka-festivaalin Audience Awardsin voittajat. The closing session of the festival will present quality Dutch dance films entered for the Point Taken project and pay tribute to film makers. The winners of the 60secondsdance competition and the Loikka Audience Awards will also be announced. Hollannin tanssielokuva sai viisi vuotta sitten merkittävän Point Taken -tuotantohankkeen, jonka kautta tuotetaan vuosittain useita taiteellisesti korkeatasoisia teoksia. Vuodesta 2010 Point Taken -hanke on tuottanut yli 20 elokuvaa, nostaen tanssielokuvan tunnettuutta, arvostusta ja elokuvallista tasoa huomattavasti. Loikan yhteistyöfestivaalin Cinedansen kautta saamme nähtäväksemme läpileikkauksen projektin elokuvia. Yhteisenä nimittäjänä on sulavasti toimiva elokuvakerronnan ja tanssin liitto. Katsojan mukaansa tempaava pako-elokuva Hyperscape hyödyntää kamppailulajeja, breakdancea ja free runningia liikekielessään. A Man Without a Causessa Emio Cregon ja Pieter C. Scholten abstrakti liike yhdistyy ohjaaja Arno Dierickin tarkkaan psykologisen kerrontaan. Elokuva sisältää upeaa liikkeen kuvaamista. Hienon uran 1980-luvun lopulta saakka tanssielokuvan parissa tehneen ohjaajan Clara van Goolin One False Move on tragikoominen kertomus lennoltaan myöhästyvästä lentoemännästä. Teokset Mirroring ja The Mirror luovat vahvoja tunnetiloja valkokankaalle hyvin erilaisin keinoin samankaltaisesta nimestään huolimatta. The Dutch Point Taken project is designed to produce a number of dance films of a high artistic quality each year. It has so far yielded over 20 films, thereby making the dance film better known and raising its prestige and cinematic standard. Built around the theme of escape, Hyperscape is a gripping film that makes use of martial arts, breakdance and free running in its language of movement. In A Man Without a Cause, the abstract movement of Emio Crego and Pieter C. Scholte meets the detailed psychological narrative of director Arno Dierick. The film is beautiful in the way it captures motion. In her film One False Move, Clara van Gool a director who has enjoyed a successful career in dance film since the 1980s tells a tragicomic story of a flight attendant who misses her flight. Despite the similar names, Mirroring and The Mirror are two films that use very different ways to express strong emotion on screen. Through CineDans, we will be able to see some of the gems of Point Taken in which choreography blends with cinematic expression in an overall work of art. HYPERSCAPE (2010, NL, 8 48) Ohjaus / Direction: Marco Gerris & Wilko Bello Koreografia / Choreography: Marco Gerris Kuvaus / Cinematography: Bert Potnsc Tuotantoyhtiö / Production Company: NTR & Key Film Hyperscape 18 19

11 Dokumenttielokuvat Documentaries Over My Dead Body Photo: Coop Vidéo de Montréal Quebec Dance Films OVER MY DEAD BODY & DANS MACABRE Tanssija ja koreografi Dave St-Pierre on Kanadassa kriitikoiden ja yleisön ylistämä taiteilija. Hänen kumoukselliset ja innovatiiviset teoksensa ovat saaneet myös myrskyisän suosion Euroopassa. Ura on huipussaan, mutta hänen oma kehonsa on pettänyt hänet. 34-vuotiaalla Davella on kystinen fibrioosi. Keskimääräinen eliniänodote sairastuneille on 37 vuotta. Hänen lääkärinsä ovat antaneet hänelle kaksi vuotta elinaikaa, ellei hän saa keuhkosiirrännäistä. Hänen paras ystävänsä, ohjaaja-näyttelijä Brigitte Poupart, aloittaa yhteisen odotusajan Daven kanssa kuvaten ajan lipumista ja odottamista: Koska puhelin soi? Tuleeko apua? Koskettava teos on kaunis kertomus ystävyydestä ja elämästä. Elokuvan alussa nähdään Pedro Piresin mestariteo Dans Macabre, joka on kuin kuoleman viimeinen, huikean visuaalinen tanssi. Kokonaisuuden nivoo yhteen taustalla soiva Maria Callas n kuulas laulu. Elokuvanäytös on toteutettu yhteistyössä quebeciläisen elokuvalevittäjän Cine Tapis Rougen ja Francofonian kanssa / min Dancer and choreographer Dave St-Pierre is adored by critics and audiences alike. His subversive, innovative works have taken Europe by storm. But his own body is failing him. Dave is 34 and has cystic fibrosis. The average life expectancy for sufferers is 37. His doctors have given him two years to live unless he has a lung transplant. With the sense of urgency growing, his best friend and creative partner, director and actress Brigitte Poupart, turns her camera on the daily life of a man who is waiting for a life-or-death call from the doctor. A call that could come at any moment. United by art and friendship, the two create a space in which creativity emerges as a vital act. Beginning of the screening is shown Dans Macabre by Pedro Piers. This stunningly visual work seems to be built around the idea of a last dance, with the finishing touch provided by the ethereal singing voice of Maria Callas. In collaboration with the Quebec film distributor Cine Tapis Rouge and Francofonia. DANS MACABRE (2012, CA, 08 30) Ohjaus / Direction: Pedro Pires Koreografia / Choreography: Annebruce Falconer Kuvaus / Cinematography: Pedro Pires Tuotantoyhtiö / Production Company: Phi Films OVER MY DEAD BODY (2012, CA, 80 00) Ohjaus / Direction: Brigitte Poupart Koreografia / Choreography: Dave Saint-Pierre Kuvaus / Cinematography: Brigitte Poupart, Dave Saint-Pierre, Jean Ranger, Alexis Landriault, Richard Jutras, Jean-Marc Abela, Adam Thompson Tuottaja / Producer: Virginie Dubois Tuotantoyhtiö / Production Company: Coop Vidéo de Montréa Dans Macabre 20 21

12 Dokumenttielokuvat Documentaries...the dancer from the dance Photo: Ehran Edwards Chosen Ones Photo: Ville Tanttu Connective Dance Näytöksen kaksi dokumenttia pureutuvat tanssin yhdistävään voimaan sekä sen merkitykseen tekijöidensä elämässä. Karen Pearlmanin ohjaama the dancer from the dance käsittelee nimensä mukaisesti tanssijan ja tanssin suhdetta; elämiä, joita tanssi koskettaa ja joita se yhdistää. Ohjaaja haastattelee lukuisia Australian johtavia nykytanssijoita sekä -koreografeja etsien vastausta kysymykseen mitä tarkoittaa olla tanssija. Rehellisessä elokuvassa tanssijat pohtivat ketä olisivat jos lopettaisivat tanssin, mitä varten tanssi on, mistä se tulee ja mihin menee Myös suomalaisen koreografi Sari Palmgrenin teos tarjoaa kansainvälisen näkymän tanssin merkityksestä. Dokumentti kuvaa seitsemän aasialaisen ja eurooppalaisen tanssija-koreografin elämää yhden päivän aikana. Kreikassa, Suomessa, Japanissa, Filippiineillä, Thaimaassa ja Virossa kuvattu teos laajenee kuvaamaan yksittäisten henkilöiden valintojen kautta laajemmin yhteiskuntaa, ihmisten samankaltaisuutta ja erilaisuutta eri kulttuureissa / min The two documentaries in the screening explore the power of dance to bring people together, while also examining the role and significance of dance in the lives of the documentary-makers themselves. Part memoir, part investigation, the dancer from the dance is an innovative documentary that tells a story of lives entwined and lived in dance. Director Karen Pearlman interviews dozens of contemporary Australian dancers and choreographers to find out what they mean when they say I am a dancer and who they would be if they stopped dancing. Another documentary that approaches the significance of dance from an international angle is the piece by Finnish choreographer Sari Palmgren. Her documentary shows a day in the lives of seven Asian and European dancer-choreographers. Shot on location in Greece, Finland, Japan, the Philippines, Thailand and Estonia, it sets individual choices against a wider perspective of the society at large looking at the similarities and differences between people from different cultures. Chosen Ones Yksi tanssihistorian merkkiteoksista, ja yksi mailman kuuluisimmasta näyttämöistä. Chosen Ones, Valitut, kuvaa Suomen Kansallisbaletin matkaa keväällä 2013 Moskovan Bolshoi-teatteriin esittämään Kevätuhria. Kansallisbaletin esitys on rekonstruktio Vaslav Nisjinskyn kuuluisasta ja aikoinaan kohua herättäneestä alkuperäiskoreografiasta vuodelta Koreografia on vaikea, aikataulu tiukka ja venäläisyleisö tunnetusti vaativa. Dokumentti vie kevyen näköisen tanssin kulissien taakse ja näyttää paineet, joita tuntevat erityisesti unelmarooliinsa valitut kolme soolotanssijaa, Maki Nagasawa, Mira Ollila ja Auri Ahola. Teos keskittyy heidän valmistautumiseensa sekä pohtii taiteilijoiden suhdetta tanssiin; miltä tuntuu tavoitella joka päivä täydellisyyttä, jota ei koskaan voi saavuttaa / min Chosen Ones is a documentary film about The Finnish National Ballet preparing to perform The Rite of Spring at the Bolshoi in Moscow. The expectations are high, especially on Maki Nagasawa, Mira Ollila and Auri Ahola who rehearse for the solo piece. The choreography is complex and the schedule is tight. The whole group is under great pressure, preparing to meet the demanding Russian audience. The film follows the dancers visit to the Bolshoi, as they reflect on their own relationship to ballet an art form where the strive for perfection is an essential yet unreachable part of the everyday. CONNECTIVE PATTERNS (2015, FI, 30 00) Ohjaus / Direction: Sari Palmgren Koreografia / Choreography: Noriko Kato, Kae Ihhimoto, Sirithorn Srichalakom, Maria Donna Grey Miranda, Kylli Roosna, Joanna Toumpakari ja Sari Palmgren Kuvaus / Cinematography: Päivi Kettunen Tuottaja / Producer: Sari Palmgren Connective Patterns Photo: Sari Palmgren 22 ENSI-ILTA PREMIERE THE DANCER FROM THE DANCE (2013, AU, 27 20) Ohjaus / Direction: Karen Pearlman Koreografia / Choreography: Kate Champion, Martin Del Amo, Miranda Wheen, Katerina Rajch, Naomi Hibberd, Thea Xanthopoulos, Vicki Van Hout, Richard James Allen, Frances Rings, Emma Saunders, Graeme Watson, Eva Fernandez Adan, Julie-Anne Long, Paul Cordeiro, Tammi Gissell, Samuel Lucas Allen, Nikki Heywood, Imogen Cranna, Jadzea Allen, Kay Armstrong, Jodie McNeilly, Garry Lester, Solon Ulbrich, Karen Kerkhoven & Karen Pearlman Kuvaus / Cinematography: Nicola Daley Tuotantoyhtiö / Production Company: The Physcial TV Company CHOSEN ONES (2013, FI, 53 25) Ohjaus / Direction: Ditte Uljas Koreografia / Choreography: Millicent Hodson Kuvaus / Cinematography: Ville Tanttu & Ditte Uljas Tuotantoyhtiö / Production Company: Jamediaproduction 23

13 Singin in the Rain Musikaalit Musicals MAIJA POPPANEN (Mary Poppins, 1964, US, 140 min) Ohjaus / Direction: Robert Stevenson Koreografia / Choreography: Marc Breaux Kuvaus / Cinematography: Edward Colman Tuotantoyhtiö / Production Company: Walt Disney Productions nto: Laulavat sadepisarat Singin in the Rain: min Musikaalielokuvat ovat yksi tunnetuimpia tanssielokuvan muotoja monille ne edustavat sitä alkuperäistä ja oikeaa tanssielokuvaa. Loikka kunnioittaa yhteistyössä KAVIn kanssa tanssin kuvaamista kehittänyttä Hollywood-musikaalitähti Gene Kellyä ja hänen legendaarista elokuvaansa Laulavat sadepisarat. Kellyn tavoitteena oli uudistaa tanssin esittämistä valkokankaalla ja tehdä katsomiskokemuksesta kineettisempi liikuttamalla elokuvakameraa. Hänelle oli myös merkityksellistä tanssin yhteys tarinankerrontaan; Kelly teki koreografiaa kameralle. Tuloksena on yksi lajityypin klassikoista. Keltaiset sadetakit, Debbie Reynoldsin ja Kellyn koskettava romanssi sekä legendaarinen tanssi vesilammikoissa ovat piirtyneet kollektiiviseen elokuvamuistiimme. Toisena klassikkona loistaa iki-ihana Maija Poppanen. Disneyn musikaalielokuva perustuu P.L. Traversin kirjoihin, joissa laulava lastenhoitaja lentää sateenvarjollaan. Poppanen (Julie Andrews) hyödyntää työssään taikavoimiaan ja mullistaa siten yläluokkaisen perheen arjen. Legendaariset kappaleet Chim Chim Che-ree ja A Spoonful of Sugar sisältävä elokuva on värikäs, iloinen ja viihdyttävä elämys upeine tanssikohtauksineen niin nuorelle kuin vanhemmallekin yleisölle / / / Musicals are the best-known dance movies, and to many they are the one and only original way of presenting dance in cinematic form. Loikka pays homage to Gene Kelly, who famously developed the genre and the filming of dance on the silver screen. For Kelly, the contact between dance and storytelling was vital; he produced choreography for the camera. The legendary Singin in the Rain was directed by the genre s grand old man, Stanley Donen, and Kelly himself. The other musical film classic Mary Poppins was produced by Disney and based on books by P.L. Travers. Poppins (Julie Andrews) is a singing nanny who arrives by umbrella to take care of the Banks children. Poppins uses her extraordinary powers to turn their life around by teaching the family to enjoy life. This colorful and happy movie features extraordinary dance scenes and is an entertaining experience for audiences of all ages. LAULAVAT SADEPISARAT (Singin in the Rain, 1952, US, 103 min) Ohjaus / Direction: Stanley Donen & Gene Kelly Koreografia / Choreography: Stanley Donen & Gene Kelly Kuvaus / Cinematography: Harold Rosson Tuotantoyhtiö / Production Company: Metro-Goldwyn-Mayer Mary Poppins Musical Movies aja n joht eelline usikaaliit a t n tivaali honen ja m. ka-fes u a Loik kija Tiina S apaa pääsy in jo li e t u.v st t u I) in k V s s s A e K K an ttölä ( allio, t Kati K sti Anna Mö ia s u t en 0 Orion Maija Poppanen Mary Poppins: min TTO IN LII NSS JA TA N A V U ELOK ALEISSA A n I S / Orio MU K lue Yleisö 25

14 Vapaa pääsy / Free entry Muista äänestää Loikan perinteisessä yleisökilpailussa! Loikka Audience Award -yleisöpalkinnon valitsevat festivaalin katsojat, ei-rahallisen tavarapalkinnon voittaja julkaistaan festivaalin lopussa. Vote at the traditional Loikka Audience Award! The award is a non-financial recognition award voted by the festival viewers. The award winner will be announced at the end of the festival week. n lämpiössä näytösten väliajoilla on nähtävissä 60secondsdance-kilpailun Suomen finalistit sekä valikoima muuta tanssielokuvaa. Mukaan on valittu teoksia, jotka toimivat katsomiskokemuksena hyvin myös televisioruudulta. Moving Paintings 1 2 -koosteet sisältävät runollisia liikkuvia maalauksia. Kahden katutanssiryhmän elokuvat esittelevät kiinnostavan uuden suomalaisen katutanssityylin sieván ja ranskalaisen ryhmän [ta zoa]:n voittoista breakdance-tuotantoa. Lue lisää 60secondsdance-kilpailusta sivulla / 17.30, & / FI TOP10, 60SECONDSDANCE COMPETITION / SIÉVA - HELSINKI BORN STREET DANCE (2014, FI, 08 35) Ohjaus / Direction: Tiia Kivinen & Katri Norrlin Koreografia / Choreography: Topi Tateishi, Nora Akkanen & Emma Leppo Tuotanto / Production: Metropolia University of Applied Sciences / MOVING PAINTINGS 1 SLOW (2013,NL, 06 27) Ohjaus / Direction: Karen Van Laere Koreografia / Choreography: Karen Van Laere TRICKY TRIGGER (2013, GR, 05 16) Ohjaus / Direction: Sonia Ntova Koreografia / Choreography: Sonia Ntova Kuvaus / Cinematography: George Gerasimidis Tuottaja / Producer: Sonia Ntova/ George Gerasimidis Loikka Festival Club! LOIKAN FESTIVAALIKLUBILLA HOWLIN DUO & DJ TOIMI TYTTI. Loikan legendaarinen festivaaliklubi kokoaa yhteen tanssielokuvan kotimaiset tekijät, yleisön ja kansainväliset artistit. Lavalle nousee Howlin Duo, kaksi suomen karheimpaa rock-kentän monitaituria: PMMPstä ja My First Bandista tuttu kitaristi Mikko Virta ja Linnanjuhlissakin marinoitunut kultakurkku My First Bandista, Antti Koivula. Ohjelmisto on laaja aina 50- ja 60- luvun kotimaisista ja ulkomaisista ikivihreistä kasaribailun kautta 2000-luvulle. 26 Loikka s Foyer screening presents the Finnish finalists of the 60secondsdance competition and a selections of dance films during the screening intervals. The chosen movies work well also seen from a television screen. Moving Paintings 1-2 consists of a collection of poetic, painting-like works while the two street dance films present a new Finnish street dance style, siéva, and virtuoso styles by French company [ta zoa]. Read more of 60secondsdance competition on page / MOVING PAINTINGS 2 LULLABY FOR ILLUSION (2014, FI, 06 30) Ohjaus / Direction: Kimmo Alakunnas Koreografia / Choreography: Kimmo Alakunnas Kuvaus / Cinematography: Kimmo Alakunnas Tuottaja / Producer: Kimmo Alakunnas RHEYA EIAINAKO (2014, FI, 03 05) Ohjaus / Direction: Martin Heslop & Minna Tuovinen Kuvaus / Cinematography: Martin Heslop & Minna Tuovinen CARBON BASED LOVE (2014, FI, 05 38) Ohjaus / Direction: Vappu Rossi Koreografia / Choreography: Ingrid André Kuvaus / Cinematography: Vappu Rossi & Pete Veijalainen Tuottaja / Producer: Vappu Rossi / COMPAGNIE [TA ZOA] BREAKDANCE BOULEVARD (2013, FR, 12 06) Ohjaus / Direction: Bénédicte Alloing Koreografia / Choreography: Johanna Classe Tuotanto / Production: Compagnie Ta Zoa BREAK PIER (2014, FR, 26 00) Ohjaus / Direction: Charles Compagnie & Bénédicte Alloing Koreografia / Choreography: Johanna Classe Tuotanto / Production: Compagnie Ta Zoa Bar Dubrovnik / Vapaa pääsy la-elokuvalipulla tai passilla, muuten 4 Free entry with SAT ticket or festival pass, others 4 Loikka s legendary festival club once again takes over Bar Dubrovnik on Saturday night. Performing on the stage is Howlin Duo, that consists of the two most entertaining stars of the Finnish music scene. Also DJ Toimi Tytti will make sure the festival party goers stay on the dancefloor. Don t miss this party! 60SECONDSDANCE-KILPAILU ÄÄNESTÄ SUOSIKKIASI Minuutti on haastava ja kannustava ajallinen mitta tanssielokuvalle. Joskus minuutti voi kestää ikuisuuden ja toisinaan se menee vilauksessa. 60secondsdance-kilpailu etsii parhaat minuutin mittaiset tanssielokuvat ympäri maailmaa. Kilpailussa Loikan, ScreenMoves - DansHaellernen (DK) ja ScreenDance Festivalin (SE) tanssi- ja elokuva-asiantuntijoista koostuva raati valitsee omat kärkikymmenikkönsä, voittajan sekä kannustinpalkinnon saajan esiraadin valitsemasta 30 elokuvan kärjestä. Suomen finalistielokuvat ja voittajat valitsevaan raatiin kuuluvat Loikan taiteellisen johtajan ohella tuottaja Sari Volanen (Yle/Uusikino), koreografi Simo Heiskanen (Tanssiteatteri Glims&Gloms), elokuva- ja kulttuurituottaja Aino Halonen sekä koreografi ja Loikka-festivaalin perustaja Hanna Pajala-Assefa. Raadin valitsemat elokuvat esitetään näytöksessä, missä palkitaan myös voittajat rahapalkinnoilla. Lisäksi kilpailun nettisivujen yleisöäänestyksen voittaja palkitaan kunniamaininnalla: äänestä suosikkiasi osoitteessa www. 60secondsdance.com! Kilpailu päättyy klo (CET). Kilpailun finalistit ovat nähtävissä myös n aulatilassa elokuvanäytösten väliaikoina. Koululaisnäytökset Loikka School Outreach Loikka tekee elokuvakasvatustyötä lasten ja nuorten parissa järjestämällä elokuvanäytöksiä, luentoja ja työpajoja. Yhteistyössä Kansallisen audiovisuaalisen instituutin (KAVI) kanssa järjestetään kaksi eri-ikäisille sopivaa koululaismatineaa Maija Poppanen ja Breikki on leikki ja koko elämä. Lue lisää Maija Poppasesta s. 25. Breikki on leikki ja koko elämä -näytös koostuu kuudesta toisistaan poikkeavista lyhytelokuvista, joissa sukelletaan mm. streetdance-lajien maailmaan, pohditaan tanssimisen merkitystä ja nähdään tanssia hyödyntävää tarinankerrontaa. Tanssielokuvanäytökset alustaa Loikka-taiteilija, ja näytösten jälkeen järjestetään keskustelutilaisuus näytös soveltuu luokkalaisille. Lisätiedot & ilmoittautuminen: koulut@kavi.fi Työpajatiedustelut ja lisätiedot koululaistoiminnasta myös festivaalin ulkopuolella: info@loikka.fi THE 60SECONDSDANCE COMPETITION VOTE FOR YOUR FAVOURITE! One minute is a challenging and stimulating measure of time for a dance film. Sometimes a minute may seem like eternity, yet sometimes it passes in a flash. The 60secondsdance film competition is the joint brainchild of the Nordic Loikka, ScreenMoves DansHaellerne (DK) and ScreenDance Festival (SE). A jury made up of dance and film experts from the target countries chooses its own top ten, winner and incentive prize winner from a shortlist of 30 films named by a pre-selection committee. The members of the jury selecting Finland s finalists and winners are Loikka s Artistic Director Kati Kallio, producer Sari Volanen (Yle/Uusikino), choreographer Simo Heiskanen (Glims&Gloms Dance Theatre), film and culture producer Aino Halonen, and choreographer and Loikka founder Hanna Pajala-Assefa. The films selected by the jury will be screened at an event in which the winners will receive monetary prizes. The winner of the online audience poll will also receive an award: vote for your favourite at The competition ends at (CET) on The names of the competition finalists will also be posted in the foyer during the intervals between film showings. Orion Täynnä / Full Maija Poppanen / Mary Poppins / 9.30 Breikki on leikki ja koko elämä Loikka Audience Outreach program has activities especially designed for schoolchildren and students. In cooperation with the National Audiovisual Institute (Kavi), Loikka organizes two dance film matinees suitable for different age groups. Loikka 2015 School screenings will be introduced by a dance film artist from Loikka Team. Screenings will be followed by a discussion session. More information: koulut@kavi.fi For information of workshop acitivities outside the festival: info@loikka.fi 27

15 LOIKKA KICK OFF : Nordic Dance Films KALMARIN PERILLISET - Pohjoismainen yhteistyö tanssin ja tanssielokuvan piirissä / Pohjoismainen kulttuuripiste Kaikille avoin keskustelutilaisuus millaisia mahdollisuuksia pohjoismainen yhteistyö tarjoaa. Esittelyssä ajankohtaiset keðja- ja Wilderness-hankkeet. Tilaisuuden järjestää MAD Tuotanto yhdessä Tanssin Tiedotuskeskuksen kanssa. Open discussion about Nordic co-operations possibilities! Pohjoismainen kulttuuripiste / Vapaa pääsy / Free entry Pohjoismainen tanssielokuva on laadukasta, koskettavaa, kaunista, viileätä ja hauskaa. Loikka ottaa varaslähdön festivaaliin pohjoismaisen tanssielokuvan näytöksellä, joka tarjoaa ennakkokurkistuksen ohjelmistoon. Näytöstä on täydennetty myös menneiden festivaalien ohjelmistoissa olleella kolmella palkitulla elokuvalla. Tunnin pituisen näytöksen elokuvat tulevat viidestä pohjoismaasta, jotka ovat jo vuosia tuottaneet iloksemme tanssielokuvaa. Niiden lisäksi myös Färsaarella tehdään tanssielokuvia. Näytöksen kuriositeetti on Rammatik-ryhmän kokeellinen tanssielokuva MAGMA. Näytös juhlistaa pohjoismaisen elokuvan puolesta työskentelevän Walhallan kanssa alkanutta levitysyhteistyötä. Walhalla järjestää pohjoismaisen tanssielokuvan kiertueen Suomessa vuosina Kauan eläköön pohjoismainen tanssielokuva! Yhteistyössä Pohjoismaisen kulttuuripiste ja Walhalla ry. Nordic dance film is heartfelt, beautiful, cool, fun, and of good quality. Loikka will give audiences a head start on the festival with a screening of Nordic dance films, treating viewers to a sneak preview of the upcoming festival programme. The screening will also feature three award-winning films screened at past festivals. The hour-long screening will include films from five Nordic countries, each of which has brought us some wonderful dance films over the years. Another Nordic country featured will be the Faroe Islands. Adding curiosity value to the screening, MAGMA is an experimental piece by director duo Rammatik. The screening celebrates the recently established distribution partnership with Walhalla, which is an organisation dedicated to the promotion of Nordic films. Walhalla will be organising a touring festival of Nordic dance films in Finland in In co-operation with Walhalla and Nordic Culture Point. Loikka@Kirjasto10 -katselupisteet Kirjasto Vapaa pääsy / Free entry Tervetuloa ottamaan selvyys tanssielokuvasta! Tanssielokuva loikkaa kirjastoon vuoden 2014 festivaalin parhaimmistolla. Loikka@Kirjasto10 katselupisteissä yleisö voi tutustua tanssielokuvalajiin omalla ajallaan sopivina kerta-annoksina. Nähtävillä kotimaisia ja kansainvälisiä elokuvia yhteensä 70 minuutin ajan. Istuudu mukavasti, laita kuulokkeet korville ja nauti virkistävästi erilaisesta tanssielokuvasta. What is dance film? Come and find out! Dance film leaps to the library. Loikka dance film festival presents the best of its 2014 films at Loikka@Kirjasto10 screening points. Visitors of Helsinki libraries can explore the dance film genre on their own time. 13 short films, about 70 min of interesting and varied dance films from Finland and abroad. Sit back, put on the headphones and enjoy refreshing and different dance films! 28

16 Loikka Pro Loikka Pro Loikka Pro! - AMMATTILAISTOIMINTA LOIKKA FESTIVAALILLA ProTalk I Miten puhua tanssielokuvasta? Developing discourse around dance film Kirjasto / Vapaa pääsy / Free entry In English Loikka Dance video jam session Bar Dubrovnik / Vapaa pääsy, narikkamaksu 2,50 Free entry, cloakroom fee 2,50 Festivaalin avajaispäivänä järjestetään elokuva-alan ammattilaisille ja kulttuurin kirjoittajille suunnattu keskustelutilaisuus tanssielokuvan julkisen keskustelun, arvioivan kritiikin ja analyyttisen kirjoittamisen ympärillä. Keskusteluun osallistuvat Loikan 60secondsdance-tanssielokuvakilpailun yhteistyökumppanit Ruotsista ja Tanskasta sekä kulttuurialan vaikuttajia ja kirjoittajia. Tapaamisessa nostetaan esiin tanssielokuvan erityislaatua ja termistöä sekä keskustellaan tanssielokuvan analyyseistä, kuratoinnista ja kritiikistä. Tilaisuuden tavoitteena on herättää julkista keskustelua tanssielokuvasta yhtenä merkittävänä elokuvamuotona ja tuomaan uusia avauksia elokuvamuodon nostamiseksi taide- ja kulttuurikeskustelun sekä kirjoittamisen keskiöön. Kysymykset miten katson, puhun ja arvioin tanssielokuvaa avaavat keskustelun laajemmalle yleisölle. ProTalk II Suomalaisen tanssielokuvan tulevaisuus The future of dance film Loikka Pro! program kicks off with a panel discussion of dance film discourse. How do we talk about dance film; how should we review it, how to write about it and analyze it? The panelists include Loikka 60secondsdance competition s international collaborators from Sweden and Denmark and influencers and journalists from the culture field. The discussions raises awareness of the genre s particular nature, and its effect on the terms used when analyzing dance film. The aim of the event is to raise public discussion about dance film as an art form, that should be brought to the center of culture- and art critique. Bar Dubrovnik / Vapaa pääsy / Free entry Tarjoilumaksu / Voluntary service fee 5 Partly in English Loikan tanssivideojameissa kuvaajat, koreografit ja tanssijat päästetään samalle lattialle toteuttamaan ideoitaan yhdessä jami-hengessä. Tanssivideojameissa liike ja kuva on vapaa. Olet tervetullut kameran, kehosi tai ideoidesi kera. Voit antautua ohjaamaan, kuvaamaan, tanssimaan tai vaan hengata mukana ja antaa tilanteen viedä. Myös muut kuin tanssin tai elokuvan ammattilaiset ovat tervetulleita jameihin yleisöksi. Jamien jälkeen materiaali saatetaan kaikille osallistujille jatkokäyttöä varten open source -periaatteella. Huomaathan, että yleisö tulee myös näkymään kuvissa ja materiaalia voidaan jakaa ja julkaista! Osallistujien ennakkoilmoittautumiset ja lisätiedot: sari@loikka.fi Loikka dance video jam session brings together cinematographers, choreographers and dancers for a informal evening on a shared dance floor. You are welcome to bring your camera, body and/or ideas. After the jam session, the created material will be made available to all participants on an open source basis. This ensures that all interested participants are free to edit and remix their own versions of all the material captured in the session. You can also join the jam session as an audience member, and we welcome members of the public who are not dance or film professionals. Since the audience will be visible in the captured materials, all participants, including audience members, also grant a release for the use and distribution of the video material. Advance sign up is required sari@loikka.fi Festivaalin ProTalk - seminaari käsittelee suomalaisen tanssielokuvan nykyistä tilaa ja sen kehittämismahdollisuuksia tulevaisuudessa. Keskustelupaneelissa haastatellaan alaa edistäneitä kansainvälisten hankkeiden organisaattoreita ja keskustellaan taide- ja kulttuuripäättäjien kanssa mitä suomalaisen tanssielokuvan edistämishankkeita olisi mahdollista käynnistää ja miten tanssielokuvan rahoitusta tulisi kanavoida jatkossa eri rahoittajatahojen osalta. Ilmoittautuminen: mennessä production@loikka.fi The ProTalk! seminar centres around the current situation of Finnish dance film and how to develop it in the future. Organizers of international projects that have developed the field are being interviewed in the panel discussion alongside decision makers of the art and culture field. What projects would take the genre forward in the future, how could they be financed and initiated? Advance sign up by 13.3.: production@loikka.fi 30 31

17 Kansainväliset vieraat International guests Cinedans: MARTINE DEKKER (NL) MARION POETH (NL) ProTalk II & Point Taken Quebec Dance Films: VANESSA-TATJANA BEERLI (CA) VIRGINIE DUBOIS (CA) Quebec Dance Films & ProTalk II 60secondsdance: CYNTIA BOTELLO (SE) MAIA ELISABETH SØRENSEN (DK) ProTalk I, Vivid and Diverse & Loikka - Kick Off Martine Dekker Marion Poeth Vanessa-Tatjana Beerli Virginie Dubois Open Call -jury Cyntia Botello Maia Elisabeth Sørensen Martine Dekker on työskennellyt liiketoiminnan johtajana vuodesta 1994 useissa hollantilaisissa taideinstituutioissa ja tanssiryhmissä, kuten Hans Hof Ensemble, Beppie Blankert Dansconcerten ja Bianca van Dillenin Choreographic Computer Studio Staminassa. Vuodesta 2011 lähtien hän on työskennellyt Cinedans Dance on Screen -festivaalilla liiketoiminnan johtajana ja vuodesta 2013 festivaalijohtajana. Marion Poeth on tehnyt maisteritutkintonsa tanssielokuvatutkimuksesta teatteritutkimuksen laitoksesta Utrechtin yliopistosta. Aiemmin hän on opiskellut nykytanssia Amsterdam School of the Artsissa sekä vuorovaikutteista designia ja elokuvaa Sint Lucasin ja Lincolnin yliopistoissa. Vuodesta 2010 hän on työskennellyt Cinedansin ohjelmapäällikkönä ja vuodesta 2014 taiteellisena ohjelmoijana sekä tuottajana. Martine Dekker has worked as a business manager since 1994 for several art institutes and dance companies in The Netherlands, for instance the Hans Hof Ensemble, Beppie Blankert Dansconcerten and Stamina, choreographic computer studio by Bianca van Dillen. Since 2011 she s worked at the Cinedans Dance on Screen Festival as a business manager and since 2013 as director of the festival. Marion Poeth received her Masters in Theatre Studies from the University of Utrecht with a study on screen dance, having previously studied contemporary dance at Amsterdam School of the Arts and interaction design & film at Sint Lucas and the University of Lincoln. Since 2010 she has worked at Cinedans as the programme manager and since 2014 as artistic programmer and producer. KATI KALLIO Loikka-festivaalin taiteellinen johtaja työskentelee tanssitaiteilijana, tanssielokuvatekijänä sekä tanssiopettajana. Kati on liittynyt Loikkaan festivaalin alusta alkaen; ennen toimimistaan taiteellisena johtajana Kati on mm. vetänyt festivaalin yleisötyötä sekä osallistunut näytösten kuratointiin. Dance artist, dance filmmaker and dance teacher Kati Kallio has been one of the key people behind Loikka festival for all of its history. Before being appointed Artistic Director, her previous responsibilities with Loikka included overseeing the festival s audience outreach programs as well as organizing dance film screenings and workshops for schoolchildren and students. KARINA LUJAN Tuottaja, freelance-kirjoittaja sekä tanssiopettaja Karina on uusin Loikka-tiimin jäsen. Hänellä on intohimo tanssia ja elokuvaa kohtaan, mikä kumpuaa vahvasta kokemuksesta niin taidekasvatuksen ja -hallinnon kuin tanssin, teatterin ja visuaalisen median parista. Producer, freelance art writer and dance teacher Karina Lujan is the newest Loikka team member. Her passion for dance and film is well-grounded in her diverse education and work experience in art education and administration, dance and physical theatre and in visual media. Vanessa-Tatjana Beerli on kanadalainen elokuvaohjaaja, joka valmistelee parhaillaan käsikirjoitusta ensimmäiseen pitkään elokuvaansa Tacca. Hän perusti vuosittaisen Ciné Tapis Rouge -elokuvafestivaalin vuonna Quebeciläistä ja kansainvälistä elokuvaa esittelevä festivaali osallistuu myös quebeciläisen elokuvan levittämiseen ja kansainväliseen elokuvavaihtoon. Ciné Tapis Rouge on välittänyt yli 350 elokuvaa kansainvälisesti aina Braziliasta Suomeen. Näyttelijä Virginie Dubois siirtyi lavoilta elokuvateollisuuden pariin vuonna Hän on työskennellyt tuotantoassistenttina mm. Max Filmsille ja dokumenttielokuvien tuottajana elokuvissa Carnets d un grand détour ja Over My Dead Body Coop Vidéo de Montrealissa. Virginie johtaa Coopin tutkimus- ja suunnitteluosastoa. Parhaillaan hän työskentelee elokuvantekijöiden Richard Jutrasin ja Lawrence Côté-Collinsin kanssa heidän uusimpien teostensa parissa. Director Vanessa-Tatjana Beerli founded Ciné Tapis Rouge festival in The festival is based on film exchanges between Quebec and foreign countries annually. The festival contributes to the international prestige of Quebec films and allows the Quebec public to discover new foreign programming. So far, no less than 350 films have travelled between Quebec and Europe and South America. Her short film TV dinner... (Burp!) produced by Factor 7 was nominated for Genies Awards in Vanessa is currently writing her first feature film, Tacca, and will realize a short film Les porteurs in the fall A trained actress, Virginie Dubois moved from the stage to film production in 1997, working as a production assistant for companies such as Max Films. She eventually joined the Coop as a coordinator. In 2011, she produced the documentaries Carnets d un grand détour and Over My Dead Body. She is currently working with Richard Jutras and Lawrence Côté-Collins on developing their latest projects. Virginie is the director of the Coop s research and creation division. HANNA PAJALA-ASSEFA Hanna on yksi MAD Production -kollektiivin perustajista ja toimi Loikka-festivaalin taiteellisena johtajana Hän on työskennellyt laajasti koreografina, tanssijana ja tuottajana sekä ohjannut ja tehnyt koreografioita lukuisiin tanssilyhytelokuviin. Hanna vastaa myös LoikkaPro-tuotannosta. Choreographer-dancer Hanna Pajala-Assefa is one of the founding members of Loikka s organizing association MAD Production, and the former Artistic Director of Loikka festival from 2008 to Hanna has worked widely as a choreographer, dancer and a producer of dance. She has choreographed stage and site-specific pieces and has worked as a director and choreographer in dance short films. At Loikka, she oversees the festival s series of LoikkaPro seminars for dance and cinema professionals. Cyntia Botello on meksikolaissyntyinen monipuolinen freelance-tanssitaiteilija ja -pedagogi Ruotsista. Hän on opiskellut Meksikon Universidad Nacional Autónoma -yliopistossa kansainvälisiä suhteita. Cyntia on ruotsalaisen ScreenDance -festivaalin perustaja, tuottaja ja taiteellinen johtaja. Tanssielokuvantekijä Maia Elisabeth Sørensen opiskeli tanssia ja koreografiaa Martha Graham Schoolissa New Yorkissa. Hänen päättötyönsä oli hänen ensimmäinen tanssielokuvansa NUDE (2007). Elokuvan tekemisen rinnalla Maia työskentelee myös 60secondsdance- ja Danshallernen ScreenMoves -projektissa koordinaattorina, sekä konsultoi muuta tanssielokuvatoimintaa Tanskassa. Hänen elokuvansa Danced off the Ground voitti vuonna 2014 kansainvälisen verkossa toimivan tanssielokuvakilpailun kategoriassa New Creator/Innovation. Lisäksi elokuva Satellit voitti kategorian Best experiment tanskalaisessa Ekko Shortlist Awards kilpailussa. Maia Elsiabeth Sørensenin palkitut elokuvat nähdään Loikan 2015 ohjelmistossa. Cyntia Botello is a Mexican born versatile artist working on dance, choreography and pedagogy as freelancer. She has an academic background in International Relations from Universidad Nacional Autónoma de Mexico. Cyntia is founder, artistic director and producer of ScreenDance Festival in Stockholm. Maia Elisabeth Sørensen is a Danish dance filmmaker and a coordinator for ScreenMoves in Dansehallerne and 60secondsdance. She studied dance and choreography at the Martha Graham School (New York). Her graduating project in 2007 was her first dance film NUDE. Her awarded films Danced off the Ground and Satellit are screened at the 2015 Loikka festival. Danced off the Ground won New Creator/Innovation at the online international dance film competition IDILL 2014, and the dance film Satellit won the category Best Experiment at the Danish Ekko Shortlist Awards ALEKSIS SALUSJÄRVI Aleksis työskentelee toimittajana sekä mm. päätoimittaa kirjallisuuden verkkolehti Kiiltomato.netiä. Hänellä on vuosien kokemus kulttuurijournalismista sekä eri kulttuuriohjelmien tuottamisesta esimerkiksi Ylelle. Aleksis works widely in the culture field as a journalist and also as editor in chief for literature web magazine Kiiltomato.net. He has years of experience as a culture journalist for example at the Public Broadcasting Company of Finland. BENIAMINO BORGHI Tanssija, koreografi, elokuvatekijä, graafinen suunnittelija, kitaristi ja italialaisen ruoan ystävä muun muassa. Beniamino työskentelee parhaillaan tanssitaiteilijana, koreografina ja multimediateosten kehittäjänä Suomessa. Loikassa Beniamino vastaa myös elokuvateosten logistiikan koordinoinnista. Dancer, choreographer, filmmaker, graphic designer, interior architect, beach guitar player, italian tortellini cook, carpenter, high tech addict, professional happy complainer. Currently he works as a dance artist and choreographer in Finland and develops interactive multimedia performances. At Loikka, Beniamino s responsibilities include overseeing film and media traffic and helping coordinate the festival s program

18 Aleksis Salusjärvi Liike kytkee tanssin elokuvaan Movement connects dance with film Filosofinen kysymys tanssin suhteen kuuluu, missä vaiheessa liike muuttuu tanssiksi. Missä vaiheessa satunnainen liikkuva ruumis alkaa ilmaista liikkeellä jotakin? Elokuvan suhteen taas liikkeen tallentaminen on koko taidemuodon syntymisen avain. Kun kuvat muuttuivat liikkeeksi, siirryimme uuteen aikakauteen. Olavi Paavolainen kuvaa modernismia silmää varten syntyneenä taiteena. Liike ja vauhti, halu ja nälkä kokea kaikki, olivat modernismin polttoainetta. Auto, sähkövalo, metropolien vilkas elämä ja elokuvakameran liike kuvasivat kokonaista uutta ihmisyyttä. Tähän samaan hetkeen ajoittuu myös nykytanssin syntyminen. Modernismi muutti ihmisen käsitystä itsestään ja kulttuuristaan. Elokuvan ja tanssin leikkauspinta löytyykin hyvin täsmällisesti liikkeestä, johon molemmat ilmaisutavat perustuvat. On tuskin sattumaa, että moderni tanssi syntyi samaan aikaan elokuvan kanssa. Elokuva vapautti meidät paikkaan ja aikaan sidotusta taiteesta, ja tanssi vapautti käsityksemme kehostamme objektina. Ennen kaikkea nykytanssi vapautti naisen ruumiin kulttuurin koulimana esteettisenä objektina. Vartalo ei ollut enää arvioivaa katsetta varten tai koriste. Nykytanssi teki kehosta samanaikaisesti instrumentin ja subjektin. Tanssielokuvaa yhdistää kaksi modernismin kärkitaidetta, ja omana lajinaan se kiteytyy jonkinlaiseksi taiteiden huipuksi. Liikkeen kautta tanssielokuva välittää silmälle sen kuvan ihmisestä, joka astui kaunotaiteen kaanonista ulos. Jos tanssielokuvalla voisi ajatella olevan jokin viesti, se on välittömyyden ja riippumattomuuden viesti. Digitaalinen kulttuuri on lisännyt tätä riippumattomuutta ryöpsähdyksenä. Siinä missä elokuva oli ensimmäiset sata vuottaan välinekeskeinen ja kalustoltaan kallis taidemuoto, digitaalinen vallankumous on määritellyt tanssielokuvan perustavalla tavalla uudeksi lajiksi. Tekniikan halventuessa ja yleistyessä tanssin liikkeestä tulee arkipäiväisempää. Se osallistuu hyvin mutkattomasti arkiseen elämään. Tanssielokuvissa silmiinpistävää onkin katuvilinän ja julkisten tilojen toistuminen miljöönä. Siinä missä perinteinen elokuva toteuttaa tarkkaa kuvasuunnittelua ja fiktiota tuottavaa käsikirjoitusta, uudempi tanssielokuva on kuin todistajanlausuntoa. Tanssin muuntuva rooli taiteena on avainasemassa. Se voi olla rituaalista ja juhlallisen merkitsevää yhtä hyvin kuin se voi olla satunnaista ja ohimenevää katukulttuurista irtoavaa liikettä. Kun kamera kadottaa vaikeakäyttöisyytensä samalla kun tanssi kadottaa seremoniallisen luonteensa, jäljelle jää pelkkää ihmisyyttä. Voikin väittää, että tanssielokuvaa ei tarvitse osata katsoa. Kynnys ymmärrykseen on suora ja kehollinen. Aivan kuin pienelle lapselle ei tarvitse selittää tanssia hän osallistuu siihen suoraan. A philosophical question: at what stage does movement become dance? At what stage does random body movement begin to express something? In cinema, the recording of movement is the key to the birth of the very genre. We entered a new era as images began to move. Olavi Paavolainen describes Modernism as art generated for the eye, fuelled by movement and speed, and a desire and thirst to experience everything. The motor car, electric light, the teeming metropolis and the movie camera epitomised a whole new humanity. It is also around this time that modern dance was born. Modernism altered people s concept of themselves and their culture. The precise point at which film and dance intersect lies in the movement fundamental to both modes of expression. It is hardly any coincidence that modern dance was born at the same time as the movie. The film freed us from art bound to a specific time and place, and dance our concept of the body as an object. Above all, modern dance freed the female body as an aesthetic object schooled by culture. The body was no longer something to be viewed with a critical eye, or an ornament. In modern dance, the body became both instrument and subject. The dance film combines two leading Modernist arts, while as a genre in itself it is a sort of culmination. Through movement, the dance film presents the eye with an image of the human being that has detached itself from the fine arts canon. If the dance film is thought of as conveying a message, then that message is one of immediacy and autonomy. Digital culture has increased this autonomy in one great leap. Whereas the film was, for the first hundred years, a form of art reliant on tools and expensive equipment, the digital revolution has fundamentally defined the dance film as a new genre. As the technology gets cheaper and spreads, dance movement becomes more commonplace. It assumes a very straightforward role in everyday life. The frequent featuring of busy streets and public spaces as milieux is in fact conspicuous in dance films. Whereas the traditional film adheres to a precise shooting plan and a script producing fiction, the more recent dance film is like a testimony. The changing role of dance as a form of art is all-important. It may bear ritual and ceremonial significance just as easily as random, transient movement that stands apart from street culture. As the camera ceases to be cumbersome and dance loses its ceremonial character, all that remains is humanity. It may be claimed that the viewer does not need to know how to watch a dance film. The threshold to understanding is direct and corporeal. Just as there is no need to explain dance to little children they just join in

19 Lipunmyynti / Ticket sales tai ovelta 30 min ennen näytöstä / or at the door 30 min before screening LIPUT / TICKETS: Yksittäisliput / Single tickets: 8 5 näytöksen sarjakortti / 5 ticket festival pass: 35 Musikaalielokuvien liput 6,50 tai klubikortilla 5. Huom. Lipunmyynti vain Orionista Kavin kautta, Loikan sarjakortti ei käy musikaalielokuviin! Lisätiedot: Loikan verkkokaupasta voi ostaa lippuja ja sarjakortteja verkkopankkimaksulla sekä Visa-, Visa Electron tai Master Card - luottokorteilla. Näytöslippuja voi myös lunastaa verkkokaupasta festivaalin sarjakortilla. Verkkokaupasta ostetut liput toimitetaan tulostettavana e-lippuna (PDF) tai mobiiliversiona. Verkkokaupan lipunmyynti sulkeutuu 30 min ennen näytöstä. n lipunmyynnissä maksutapoina käyvät käteinen, pankki- ja luottokortit sekä Loikka-festivaalin sarjakortit. ESITYSPAIKAT / VENUES: Kirjasto 10, Elielinaukio 2 G, Helsinki Pohjoismainen kulttuuripiste / Nordic Culture Point, Kaisaniemenkatu 9, Helsinki, Eerikinkatu 11, Helsinki Orion, Eerikinkatu 15, Helsinki Bar Dubrovnik, Eerikinkatu 11, Helsinki Esteettömyystiedot tapahtumapaikkojen omilta nettisivuilta. / For access info, please see the venue spesific information on the venue websites. INFO: tickets@loikka.fi Bar Dubrovnik Eerikinkatu 11 Orion Eerikinkatu 15 Fredrikinkatu Tickets for the musicals 6,50 or with club card 5. Obs! Ticket sale through Kavi, the Loikka festival pass can t be used for the musical screenings. More info: On the Loikka website, you can purchase screening tickets and festival passes by online bank payment or credit card (Visa, Visa Electron or Master- Card). Tickets to individual screenings can be also be purchased by redeeming one or more tickets from a festival pass. Online ticket sales will be delivered as a printable e-ticket (PDF) or as a mobile version. Online ticket sales close 30 minutes before screening time. At the ticket desk, you can pay by cash, bank and credit card or with a Loikka festival pass. Kirjasto 10 Elielinaukio 2 G Simonkatu Eerikinkatu Annankatu Mannerheimintie Lönnrotinkatu Kaivokatu Pohjoismainen kulttuuripiste / Nordic Culture Point Kaisaniemenkatu 9 Keskuskatukatu Aleksanterinkatu Pohjoisesplanadi Kluuvikatu Vilhonkatu Kaisaniemenkatu Vuorikatu Loikka elokuvahakemisto / Loikka 2015 film directory Elokuva / Film Sivu / Page Website Antti 7 Become One 15 Breakdance Boulevard 26 Break Pier 26 cietazoa.blogspot.fr Butoh Daemon 17 Carbon Based Love 26 Chest 9 Chosen Ones 23 Connective Patterns 22 Dance With Me 7 Danced Off The Ground 9 Dans Macabre 21 Dip N Dance 15 Embrace 13 End Of The Block 11 Fall 11 Frames 17 Gone 9 Gravity of Center 7 Grind 7 Happy Feet 15 He&She 13 Hope 15 Hyperscape 19 Inertial Love 7 Said You! 15 Intrinsic Moral Evil 17 Keeping Time 13 Laulavat Sadepisarat 25 Lullaby For Illusion 26 Lysergic Worlds 7 Magma 9 Maija Poppanen 25 Mirroring 19 Moving Yerevan 15 Narri 11 Objects In Mirror Are Closer Than They Appear 13 vimeo.com/jukkarg One False Move 19 One Fine Day 13 freefalldance.wordpress.com One Man Without A Cause 19 Outside In 11 Over My Dead Body 21 Peripheral Vision 9 Pro:File - Terra & Eddie 15 Rheya Eiainako 26 Samba 9 Siéva - Helsinki Born Street Dance 26 Sing The Sand Into Pearls 11 Sink Or Swim 13 Six 11 SLow 26 Step Well Pilgrim 13 Subsurface 17 dancer from the dance 22 The Mirror 19 The Pelican Dance 11 The Raven 17 There Will Be A Day 15 Tricky Trigger 26 Vanishing Points 11 Welcome Home 9 2 Sisters 15 UUSI TUOTANTOTUKI TANSSIELOKUVALLE! Hae noin 5 minuutin mittaiselle draamalliselle tanssielokuvalle Loikan, Ylen ja Sesin tukea saakka osoitteessa Muutokset mahdollisia. All rights reserved

20 TERVETULOA RANSKAN INSTITUUTTIIN! KieliKurssit Kulttuuri Kirjasto tiede ja tutkimus seuraa