SISUSTUKSEN HISTORIAA/ Yhteenveto/ Teija Isohauta

Transkriptio

1 1 SISUSTUKSEN HISTORIAA/ Yhteenveto/ Teija Isohauta ESIHISTORIA - Catal Huyuk, Anatolia, noin 8000 eaa; Asuintaloja, joissa toiminnot jaettu funktioiden mukaan: nukkuminen, uuni = ruoka ja sen säilytys (keramiikkaruukut), kotialttari - Sumerilainen kulttuuri, eaa: Keskitetty hallintomalli, monumenttirakentaminen vaati suunnittelua ja organisointia. Työnjohto. Kuvakirjoitusta seuraa nuolenpääkirjoitus (vrt. käyttöliittymä): ammattiryhmiä/käsityöläisiä pyörä ja harppu. Hammurabin laki Eurooppalainen kivikausi, eaa; Orkneyn saari: sänky, uuni ja hylly - Egypti, eaa, ensimmäiset nimeltä tunnetut rakentajat Imhotep ja Ineni, ammattirakentaja, joka kehitti omaa ammattiaan: parempi laasti. Seinämaalaukset: huonekaluverstaita, kirveen käyttö, veisto, sorvaus, hionta, kaiverrus, nahan parkitseminen, köydenteko, viimeistely intarsia ja jopa vanerointi HUONEKALUT: 2500 eaa, selkänojallinen tuoli ja sänky, mm. x-mallinen taitettava jakkara, säilytyskaluste, kannellinen laatikko ja pelipöytä senet. Obsidiaanipeili (kiillotettu kiviaines) - Kreikka eaa, myytti arkkitehti Daidalos, Minotauroksen labyrintti tektoon = rakentava työläinen + etuliite arkhi = yläpuolella olevaa, arkhitektoon = rakennustyön johtaja, rakennusmestari. Vanhin säilynyt maininta, arkkitehti Eupalinos, on 440 eaa. Herodotoksen historian kirjasta. Vitruviuksen VII kirja: muotoilun kysymykset, rakennus- ja koristetyylit HUONEKALUT: 500 eaa, Klismos-tuoli (->uusklassismi, empire)/ Kline lepovuode (->empire)/ Trapeza pieni pöytä koristeaiheet: meander, juokseva koira, munasauva, voluutit - Rooma 450 eaa jaa; Uudissana architectura = kaikki se tieto ja taito, mikä rakennusmestarin työhön liittyi. Vitruvius: kestävyys (lat. firmitas), käytännöllisyys (utilitas) ja miellyttävyys (venustas). Pompeiji, tuhoutui Vesuvius-tulivuoren purkauksessa 79 jaa: noin asukasta, kaupunkisuunnittelu ja tiestö: 2 teatteria, 3 kylpylää, temppeleitä, kauppahalli, amfiteatteri, pylväskäytävien ympäröimä harjoituskenttä, jossa maauimala ja pelikenttä, kauppoja, leipomoita kapakoita, bordelleja, pikaruokaloita ja monta ravintolaa. Patriisiasunto: liikehuoneistot, esim leipomon, avoimen tilan atrium ja sen ympärille asettuvat makuuhuoneet, peristyylipuutarhan, jonka ympärillä oli mm. kuuma kylpylä (sauna), vesitankki, keittiö, viinivalmistukseen tarvittavat tilat, kotialttari, naisille tarkoitetut tilat jne mosaiikkilattiat, seinämaalaukset, HUONEKALUT: pukkijalkaiset pöydät, kolmijalkaiset metalliset pöydät, kamiinat, arkut yleistyvät, lasi keksittiin, mutta ei vielä osattu täysin hyödyntää -Islamilainen kulttuuri, jaa; kaupunkeina Bagdad ja Cordoba. Tiede, maailman ensimmäisen yliopisto Marrakeshiin 859, Aristotelen merkitys, ensimmäinen matematiikan kirja, arabiasta latinaksi 825, 10-lukujärjestelmä Alhambran palatsi, sisutusmateriaalina kivi, geometrinen ornamentiikka, matot, tyynyt, sermit, metalliset tarjotinpöydät, lyhdyt, - Bysantti, Läntinen Rooma hajosi ja taantui, Itä-Rooma nousi, keskukseksi Konstantinopoli (Istanbul) ja uskonnoksi ortodoksisuus

2 2 Hagia Sofia, suunnittelijat matemaatikko Isidoros Miletoslainen ja Anthemios Tralleslainen: pendentiivi eli kolmiomainen holvi mahdollisti kupolin. Mosaiikit, psalttari (sitran ja kanteleen tyyppinen kielisoitin) - Keskiaika, Bysantti kreikkalaisen filosofian ja arabialaisen tieteen välittäjänä, ensimmäinen eurooppalainen yliopisto Bologna 1088: artistisessa tiedekunnassa opiskeltiin vapaita taiteita: aritmetiikkaa, geometriaa, tähtitiedettä, musiikin teoriaa, kielioppia, logiikkaa ja retoriikkaa kirkko ja munkit rakentajina ja käsityöläisinä romaaniset pyörökaaret ja goottilaiset suippokaaret ja ruodeholvit uusi materiaali = ns. kruunulasi (vrt. ns. pullonpohja) ruusuikkunat, avotakka yleistyi, ikkunaluukut, kaakelilaatat, seinäverhot, kynttilänjalat Kaupungit, puolustusnäkökohdat, joko muurien tai vesien ympäröimiä: kaksihuoneiset ritarilinnat edustavat pohjoista tyyppiä (esim.tallinna) ja kaksikerroksiset kauppiastalot edustavat eteläistä tyyppiä: Bauhütte, saks rakentajaorganisaatio, sekä vaurastuvan porvariston että kirkon palveluksessa, vastasi myös ammattikoulutuksesta HUONEKALUT: ensimmäiset katosvuoteet (suojasivat nukkujaa), x-jalkainen tuoli monimuotoistuu, kirjoituspulpetti, kuperat metallipeilit Klavikordi (pianon edeltäjä) Keskiajan luostaripuutarhat hyötypuutarhoja lääkekasveineen. - Suomessa Kastelholman linna, kuvanveistäjänä Liedon mestari ja tyylihuonekaluna osmankäämisolmuinen pöytä ja puuarkku SAVUTUPA vrt Kansallismuseo RENESSANSSI löytöretket sanana merkitsee uudesti syntymistä: Renessanssi tarjosi yksilölle mahdollisuuden vapautua säädyn sanelemasta roolista. -arkkitehdit: Filippo Brunelleschi, varhaisrenessanssin merkittävin arkkitehti, ja insinööri, jota pidetään yhtenä keskeisperspektiivin kehittäjänä. Mm.Firenzen Duomon kupoli ja Pazzi-kappeli Leon Battista Alberti, Tyypillinen renessanssinero, monilahjakkuus, jonka teos Della Pittura, 1435 sisälsi keskeisperspektiivin matemaattisen kuvauksen. Teos Rakentamisesta (lat. De re aedificatoria) 1485 sisälsi ajatuksen puhtaasta suunnittelusta ilman konkreettista rakennustyötä: lujuusoppi, terveysnäkökohdat ja muoto Andrea Palladio täysrenessanssin tunnetuin arkkitehti, esikuvina Vitruvius ja Alberti, teos: Neljä kirjaa arkkitehtuurista 1570, käsite palladiolaisuus tarkoittaa mittasuhteiden ja symmetrian harmoniaa ja askeettisuutta koristelussa. Kaikki Palladion huvilat löytyvät unescon suojelulistalta. Hans Vredeman de Vries julkaisi seuraavat mallikirjat: ornaments 1565, garden design 1583, furnitures 1588 ja perspective Renessanssipalatsit, linnat ja vuokratalot esim. Palazzo Medici-Ricardo, , sisätiloja hallitsi loggia, pylväskäytävä, joka oli lainattu antiikin atriumista. Seinissä käytettiin Scraffito-tekniikka (liete, joka raaputettiin pois myös keramiikassa). Cappella Magi: Alapaneelissa taitettavat istuimet, niiden yläpuolella koko huoneen kiertävä seinämaalaus ja katossa ajalle tyypillinen kultakoristeinen kasetointi. Palazzo Farnese puutarhaan avautuvat loggiat sekä piano nobile (juhlakerros), jossa juhlavat salit seuraavat toisiaan. Ranskassa Chateau Chambordin ( ) porrashuone Leonardoa epäillään? Augsburgissa Fuggerein (kutojasuku) rivitalot ( ) ovat maailman vanhimpia vuokrataloja.

3 3 - Taiteilijat: Fra Angelicon ( ) maalaus Marian Ilmestys: rakennuksen sisä ja ulkotilat liittyminen. Benvenuto Cellini ( ) aistikkaita metalliveistoksia 1600-luvun alun maalaukset paljastavat eron ranskalaisen yläluokan kulttuurin ja flaamilaissaksalaisen porvarillisen kulttuurin välillä: Lattialaatoitukset, takat, illuusiomaalaukset, pieniruutuiset ikkunat Taiteilijat olivat huonekalusuunnittelijoiden edeltäjiä - Sisustus ja huonekalut: Tekstiilien käyttö lisääntyi, Katosvuoteita alettiin suojata verhoilla myös istuimia alettiin verhoilla nahalla, silkillä, brokadilla jne ne kiinnitettiin messinkinastoin. Pöytäliinoina käytettiin paksuja kudonnaisia Itämailta tuotujen mattojen lisäksi eurooppalaiset kuvakudoskeskukset, jotka sijaitsivat Flanderissa ja Ranskassa Puiset selkänojalliset tuolit, joissa sarjat alhaalla jalat pidettiin ylhäällä koska lattiat ovat kylmiä. Dante-tuoli ja Savonarola-tuoli, versioita antiikin x-tuolista. Sgabello, arkku-istuin, saattoi toimia myös käymälänä Kaakeliuuni, kääntöpöytä ja credenza arkun ja pöydän yhdistelmä. Jyhkeä kaappi, joissa sorvaukset ja kasetoinnit, pylväsaiheet ja rullakartussit sekä upotukset vrt. Kansallismuseo -pienesineet: Ikkunalasit levisivät renessanssiaikana, 1500-luvulla venetsiassa (murano) kehitettiin peililasi, jonka tausta mustattiin mercurylla (vrt. Suomen keskiaika ja kansallismuseon peili) lasipikari (koristeena usein vaakuna-aihe). Fajanssi-astiat ja majolica-keramiikka Harpun lisäksi luuttu, torvia, pasuuna, trumpetti, cembalo ja viulut (Amati suku) - Renessanssipuutarhat: järjestyksen luoma kauneus ja näkymät Palazzo Madama, Palazzo Pitti, Villa Lante, Bagnaia ja Padovan kasvitieteellinen puutarha. Muurien ympäröimät parterrit (leikatut ja muotoillut pensaat) ja vesiaiheet samoin antiikkia ihannoivat veistokset ja grotto (luolat) sekä puistokäytävät, bosquet (muotoillut puut) - Suomalainen renessanssi , Turun linnan ( ) klaffipöytä, jossa laskulevyt molemmin puolin (englannista 1500-lla levinnyt malli) tuoli, penkki ja pöytä kaikki seuraavat keskieurooppalaista henkeä. Renessanssihovi vv Juhana Herttua ja Katarina Jagellonica 1500-luvun paikkeilla Suomeen ensimmäiset savupiipulliset rakennukset ja lasi-ikkunat, kamareista tuli matalampia ja välikatto muuttui tasaiseksi. Perushuoneena pysyi tupa, jossa valmistettiin ruoka, syötiin, tehtiin käsitöitä ja nukuttiin, rinnalle erillisiä huoneita, esim. isäntäväen makuukamari, vierashuone ja isommissa taloissa jopa sali. BAROKKI noin , sanan historia portugalin barroco: 'epämuotoinen helmi ranskan baroque: 'epäsäännöllinen' epätarkoituksenmukainen, piinallisen mutkikas. Nimitystä käytettiin ensi kerran vuonna 1765 hivenen pilkallisesti. - arkkitehtuuri ja taide Italiassa: propagandaväline ylitsevuotava jumalan ylistäminen

4 4 Pietarinkirkko : Michelangelo, kupoli ja illuusiomaalaukset (sikstuksen kappeli) kohottivat sisäkatot taivaiksi Gian Lorenzo Bernini, pylväskäytävät ja alttari pyhän Teresan hurmio (draama ja liike). Baldakiinikatos italialaisen barokin huippu. -Kultabarokki -Ranska Vaux-le Vicomte ja myöhemmin Versailles : Suunnittelijoina työryhmä: arkkitehdit Louis Le Vau, ja Jules Hardouin-Mansard: (peilisali), Charles Le Brun, taidemaalari, lavastaja ja Ranskan ensimmäinen sisustusarkkitehti: peilisalin sisutus ja kattomaalukset sekä Andre Le Notre , ranskalaisen muotopuutarha perustaja, Peilisali/ Kristallikruunu: kristallivalaisimia heijastavat peilit, joiden taitavasti leikatut kehykset muodostivat kuvastimen kristallikruunuille, (kristalli keksittiin Peilien edessä voluutein koristellut kullatut pöydät + geridionit (3-jalkaiset pikkupöydät, joilla kynttelikköjä tai veistoksia) -huonekalut ja tekniikat: Muotoilija-ammattikunta syntyi barokin aikaan, suunnittelija piirsi mallin ja käsityöläinen valmisti sen suunnittelijan valvonnassa Hovibarokin tärkein kaluste oli hienosti verhoiltu ja näyttävä baldakiinivuode ja korkeaselkäiset tuolit, koristeaiheita kierteissorvatut pylväät, pieniä perättäisiä aaltoja tai helmiä muistuttavat värelistat, C-voluutit erilaiset lehti-, hedelmä- ja simpukkakoristeet sekä pienet enkelihahmot. Huonekalujen paikka tarkkaan määrätty. Pariisin Gobeliinitehdas, gobeliinejä käytettiin tapetteina ja seinätekstiileinä Le Brunin apuna taitava käsityöläinen ja muotoilija Jean Berain (berain-ornamentti) Andre Boullé, ebenisti, hienopuuseppä (boulle-intarsiatekniikka: ohuet levyt koristeena käytettävää materiaalia asetetaan päällekkäin, yläpuoliseen piirretään kuvio ja molemmat leikataan samanaikaisesti tuloksena kaksi kuviota) Pietra dura eli kivi-intarsia tekniikka kehitettiin Roomassa 1500-luvulla, kukoisti 1600-luvun Firenzessä ja levisi sieltä barokin mukana Eurooppaan. -mukavuus ja käytännöllisyys: istuimet kovapehmustettiin ennen verhoilua, verhoilussa käytettiin kultanahkaa, brokadeja, kuvioituja sametteja ja jo mainittuja gobliineja. Matot yleistyivät ja kaapit piilotettiin paneeleiden taakse. Sisutuksesta tuli hyvin suosittua.. Alankomaalaiset käsityöläiset olivat arvossaan, samoin italialaiset. Ranskassa oli ankara ammattikuntalaitos, jossa jokaisen tuli pysyä omassa lestissään. - Hollannin kulta-aika: Itä-Intian kauppakomppaniat hallitsivat idänkauppaa ja hollanti nousi luvulla kukoistukseen satamansa ansiosta sinne tuli posliinia, lakkakoristeisia huonekaluja ja silkkejä kiinasta. Uusi tyyli toi jäljittelijöitä ja niiden kauppa synnytti rikkaan porvariston, heille muodostui oma tyyli: porvariston barokki. Cornelis de Vos, laatukuvamaalari (muotokuvia, joissa ajan sisutus luettavissa): messinkinen kattokruunu: messinkipallo ja voluutin muotoiset kynttilänhaarat (vrt Kansallismuseo puinen versio) Tuoleihin ilmestyi rottinkipunokset Delftin posliini, Yli 30 keramiikkapajaa sai luvan valmistaa fajanssia vuosien välissä. Tyypillinen Delftin posliini on sinivalkoinen ruukku tai lautanen, Mutta vientiin erityisesti mm. Nymphenburgin linnan kylpylän ja keittiön posliinisisutukset Saksassa (hygienia). - Pietarin barokki, Pietarilaisen barokin isä, Francesco Bartolomeo Rastrelli, oli Pietari Suuren hoviarkkitehti. Mm. Pietarhovi , Talvipalatsi ja Smolnan kirkko Pietarilainen barokki, niin kuin huomataan on sangen värikästä ja hyvin runsaskoristeista

5 5 -Ruotsalainen, ns. Karoliininen barokki Nicodemus Tessin nuorempi, hoviarkkitehti ja Tukholman kaupunginarkkitehti. Sana karoliininen tulee ruotsin armeijan sotilaista karoliineista ja heille rakennetuista ns, virkataloista. Edelleenkin puhutaan karoliinisesta pohjakaavasta: puhtaimmassa mallissa rakennuksen ytimenä on iso sali ja sen kahden puolen pareittain kaksi kamaria. Sisäänkäynti on keskeltä taloa eteisen kautta suoraan saliin. Virkataloja varten laadittiin mallipiirustuksia 1600-luvulta lähtien, Carl Wijnbladin 1700-luvulla julkaisemat mallikirjat. -suomalainen barokki Louhisaaren Askaisten kartano ( ) Ainut palladiolaista arkkitehtuuria edustava rakennus Suomessa.. Alkuperäisiä katto- ja seinämaaluksia vaihteesta. Taiteilijana lyypekkiläinen Joachim Langh. Sisustus: Ison makuuhuoneen seinät on verhoiltua kultanahkaa (tuotettiin Espanjasta) jäljittelevällä verkanukkatapetilla,. Baldakiinivuode on loistokkain esimerkki suomibarokista. Suur-Sarvilahden kartano (1619, ) Alkuperäisiä sisustuksia hyvin vähän jäljellä lukuun ottamatta karoliiniaiheisia katto- ja kaakeliuunimaalauksia. Konterfeijareiden(muotokuvamaalareiden) ammattikunta, tekivät seinämaalauksia ja koristetapetteja. Kaakeliuunit yleistyivät. Kaapit tuotiin Saksasta ja tuolit yleensä Englannista tai Hollannista verhoilu flammukankaalla. Ryijyt nousivat suosioon sekä lattia, seinä- että peitetekstiileinä. Kansantaiteessa kukka-aiheet tulivat suosituiksi huonekaluissa ja arkuissa. Kupera kansi korvasi renessanssin tasakannen ROKOKOO , sana tulee rocaille simpukasta; Rokokoo oli rikkaiden turhuutta, Aurinkokuninkaan mahtailevaan ja jäykkään tyylin oli kyllästytty tilalle tuli rokokoolle ominainen keveys, pastellivärit, kultaus väheni, Mozartin menuetit säestivät seurapelejä -taide: Antoine Watteaun otti mukaan värien liikkeen ja maalaustaiteen puolella käynnisti rokokoon. ns. fete galante maalaukset: joissa muotokuvan kohteet oli sijoitettu pastoraalimaisemiin ja esitetty paimenten tai teatterimaailman rooleissa. Jean-Honoré Fragonardin Keinu (1767) rokokoon nimikkomaalaus Jean-Baptiste Chardin ( ) kuvasi keskiluokan elämää -sisustus: ja huonekalut Kivilattioiden tilalle tulee lämmin parketti, verhoilumateriaalina hieno kuvioitu silkkikuosi, raidat!, hapsut petivaatteissa ja rokokoon tärkein uusi koriste-esine rocaillemuotoinen kynttelikkö usein osana peilikehystä. Myös takkakehys pienenee ja siihen tulee pehmeät muodot. Takan yllä usein peili. Pienet taittuvat pöydät, sirot kirjoituslipastot ja arbalete eli joutsenkaarikaapit ( mahalipastot ), verhotut rokokoo -tuolit olivat yleensä harmaita tai muita pastellivärejä ei valkoisia. -Chinoiserie, Kiinalaisen koristetyylin vaikutus jatkui vankempana kuin barokin aikaan: kina-aiheiset koristeet käsitöissä, tapeteissa, huonekalujen koristeissa, erityisesti keramiikassa geometrinen bagodi rinnastuu simpukkaan. Tyyliä suosittiin naisten käyttämissä huoneissa. -englantilainen rokokoo ( ) tunnetaan myös Queen Annan tyylinä, ei ollut samalla tavalla hovityyli kuin Ranskassa. maanläheisempää, otti vaikutteita gotiikasta, barokista ja kiinalaisuudesta. Tyyliltään se oli suoralinjaisempaa ja hillitympää

6 6 Chiswick House ( ), mukailtua balladiolaisuutta, sekä talon että englantilaisen maisemapuutarhan suunnittelijana oli arkkitehti William Kent Maisemapuutarhalle on ominaista laajat nurmikkoalueet, luonnonmukaiset vesiaiheet, antiikin rauniot tai temppelit ja pitkät puukujanteet. HUONEKALUT: englantilainen 1700-luku tuotti 3 huonekalu-tyyliä, jotka sittemmin kulkivat suunnittelijan nimellä: rokokoota edustava: Thomas Chippenadale ( ), julkaisi vuonna 1754 mallikirjan nimeltä The Gentelman and Cabinet Maker s directorship, josta löytyy designia niin goottilaiseen, kiinalaiseen kuin moderniinkin (ranskalainen rokokoo) makuun. Kirjaa löytyy Amerikasta, Ludvig XVI:en ja Katariina Suuren kirjastoista. Ja uusklassismia edustavat: George Heppelwhite ( ) kalusteet tunnettavia keveytensä ja kilpimäisen tuolin selkänojansa vuoksi (pohjoismaissa käytettiin hänen lyhde-aihettaan) sekä Thomas Sheratonin ( ), joka oli arkkitehti, ei puuseppä hänen kalusteensa ovat klassisen arkkitehtuurin mukaisesti keveitä ja suoraviivaisia. - Ruotsalainen rokokoo, Ruotsiin ranskalaisten taiteilijoiden mukana oli Drottningholmin linnan alueelle rakennettu huvilinna ajan kiina-tyyliin, Kinaslott (1753) Sen suunnitteli arkkitehti Carl Fredrik Adelcrantz. Drottningholmin linnan barokkipuisto sai samaan aikaan englantilaista maisemapuistoa edustavan lisän. - Suomalainen rokokoo Pohjan sota , jossa Suomen osuus ns. Iso viha , jolloin suomi menetti / asukkaastaan tapettiin tai orjiksi Ranskalainen rokokoo jäi Suomessa etäiseksi, tyyli omaksuttiin Ruotsista käsin. Suomea lähempänä oli englantilainen varhaisrokokoo. Kaakeliuunien lisäännyttyä, isot seinämaalaukset olivat mahdollisia, ei nokea (Louhisaaren kartano). Sohvan ja tuolien lisäksi, yksijalkainen kääntöpöytä ja kaartuva-linjainen kaappi, jossa vetolaatikot sekä balustradi-tuolit. Lebellien kauppiastalo ( ), antaa kuvan Suomen rannikkokaupunkien rikkauksista ja siitä miten siellä sovellettiin rokokoota. Omistajat kävivät kauppaa tervalla, puulla ja suolalla sekä toimivat laivanvarustajina. Nuo matkat näkyvät ulkomailta tuotuina esineinä. - venäläinen rokokoo ja uusklassismi Katariinan palatsi ja sen sisustus Suuressa salissa barokkinen tunnelma, mutta rokokoon yksityiskohdat: peilikehykset ja puulattia Vihreä huone: täysrokokoo-lipasto, sivupöytä ja sinivalkoinen kaakeliuuni. Makuuhuone: barokkia, Ruokailuhuone uusklassismia ja Robert Adamin tyyliä UUSKLASSISMI ( ) Ranskalainen vaihe noin Valistuksen eli Järjen käyttö sallittu aikakausi (Voltaire, Rousseau, Kant, Goethe): Arkkitehtuuri alettiin nähdä eri tyylisuuntien vaihteluna eikä suorana jatkumona ja kauneus subjektiivisena, ei objektiivisena ominaisuutena. Näin arkkitehdit saattoivat irtautua palladiolaisuuden ihanteesta ja omaksua uusia tasa-arvoisia tyylisuuntia. - Englannissa Robert Adamin (revival) tyyli Osterley House, Robert Adams, Sille on tyypillistä puhdaslinjaisuus selkeät väripinnat ja antiikin reliefejä toistavat aiheet. Pukeutumishuoneessa ajan muotiin sopivat etruskilaiset maalaukset, jotka toistuvat kasetointien tapaan ovipaneelit ja revival tuolit

7 7 Adamin sisustustyyli tulee parhaiten esiin valkoisissa antiikkiaiheisissa stukkokoristeluissa, jotka nousevat pastellivärisiltä pinnoilta. Adam sohva on keveä ja pienikokoinen munasauvaornamentit ja uurrelista, jota kiertää kasviornamentti oli tyypillinen niin Englannissa kuin Ranskassakin. Josiah Wedgewood ( ) on Englannille sama kuin Arabia Suomelle kehitti keramiikkatekniikoita mm. kuuluisan Jasperware sarjansa. - ranskalainen uusklassismi Maria Antoinette, aikansa superikoni, Versailles n puistossa sijaitseva Petit Trianon edustaa ajan uusklassisesti virittynyttä rokokoota. Suoria linjoja arkkitehtuurissa ja antiikin aiheita seinämaalaukset muistuttavat Pompeijista. Huonekaluissa suorat linjat yhdistyvät herkkään koristeellisuuteen ja rokokoon kierteisiin muotoihin. Pikkupöydät muuttuivat suorakulmaiseksi ja jalat kapeiksi ja korkeiksi usein niissä oli antiikin pylväitä muistuttava uurros (rihla)koristelu. uusi esine oli aikakauden hittituote: sylinterilipasto kirjoituslipasto pikkulaatikkoineen. Erilaiset pikkupöydät peili- tarjoilu- ompelupöydät olivat yleisiä ja usein varustettu marmorikannella. Raitakuosit ja yksiväriset verhoilukuosit syrjäyttivät pikkuhiljaa kukkaset. - Empire uusklassismin viimeinen vaihe ( ) eli keisarityyli sai nimensä Napoleonista. Ranskan suuri vallankumous taittui veljeys ja tasa-arvo (tai kuolema) 1789 sloganin jälkeiseen Robespierren hirmuhallintoon. Napoleon kaappasi vallan ja julisti itsensä keisariksi Arkkitehtuurihistorioitsija JJ.Winckelman: Jalo yksinkertaisuus (History of Ancient Art, 1764) Louis Davidin ( ) kuvitti ranskan vallankumouksen tuhon ja uuden tyylin synnyn: David tilasi ebenisti Georges Jakobilta antiikin kopioiden mukaiset kalusteet, mm. roomalainen lepovuode, ateljeeseensa. Jakob mieltyi englantilaiseen tyyliin ja alkoi käyttää Chippendalen suosimaa mahonkia. mm. Juliette Recamierin roomalaisen lepovuoteen. HUONEKALUT: Empire-huonekaluille tyypillisiä olivat siivekkäiden eläinten käyttö: ns, Gondoli-tuoli, jossa kaareva selkänoja ja taaksepäin kaartuvat takajalat. Huonekaluissa oli koristeaiheina sotaisia pronssilyötteitä: kotka, laakeriseppele, lyyra, siivekkäät voitonjumalat Pöydät olivat antiikin alttarin mukaisia ja tuolit jäljittelivät roomalaisia pronssi-istuimia, vuoteet verhoiltiin sotatelttojen tapaan. Empiren aikana alkoi muodostui yhtenäinen kalusto. - ruotsalainen uusklassismi, Kustavilaisuus sai nimensä Kustaa III:sta Ranskalaisen empiren vaikutus näkyy vahvana: Louis Jean Desprez n suunnittelema Kupariteltta rakennettiin Haga-linnan vartijoiden tuvaksi Haga-paviljonki ( ), sisustukset ranskalainen Louis Masreliez: Varaava kaakeliuuni 1767, Mariebergs, myöhemmin Rörstrand. Uusi kaakeliuunityyppi oli pylväsuuni, jonka jalusta oli kuutiomainen Kustavilainen interiööri kertoo ajan tyylistä vaaleita ilmavia huoneita tyyli yksinkertaisen eleetön, ornamentiikka hillittyä, antiikin aiheet palmikkonauhat, meanderit ja munasauvat olivat yleisiä. ns. Sulla-tuolit (sisäänpäin kaartuvat hartialaudat ja ulospäin kaartuvat jalat) vaalean harmaat tai pastellisävyiset usein raidallisilla verhoiluilla. Ransk.vaikutteisissa tuoleissa ei ole H-sarjaa, sen sijaan usein pyöreä selkänoja. Engl. tyypissä H-sarja ja usein lyhdekuvio selkänojassa. Pinnasohvasta kehittyi sivusta vedettävä laatikkovuode. Lipastot, muut huonekalut olivat vaaleita mutta lipastot ja pöydät, mahonkia tai paikallista puulajia, mm loimukoivua. Niissä oli intarsiaa ja metallilyötteitä, usein lukkopesän ympärillä oli laakeriseppeleen tai rusetin muotoinen hela samoin peilien kehyksissä.

8 8 Osittain kullatut suorakaiteen muotoiset peilit -kustavilaisuus Suomessa Carl August Ehrensvärd ( ) elämänsä estetiikan, moraalin ja valtio-opin tutkimukselle, Vuonna 1786 ilmestyi Vapaiden taiteiden filosofia: Mikä on kaunista? Täydellinen. Mikä on viehättävää? Epäjärjestys. Mikä on rumaa? Tuho. Suomi omaksui kustavilaisuuden Kustaa III kautta: Fagervik, Mustion kartano, Joroisten kartanon päärakennus. Tyylin tunnusmerkkeinä oli mansardikatto ja pilasterit ja päätykolmiot julkisivussa. Sisätiloissa käytettiin paljon pellavatapetteja, joihin oli maalattu trompe l oeuil- maalauksia Mustiossa ja Fagervikissa ne ovat Louis Jean Desprez n tekemiä: Valkoinen väri yleistyi listoissa ja tapettien reunuksissa. HUONEKALUT: Rannikolla kustavilaisesta tyylistä tuli vallitseva kansantyyli: pinnaselkäinen talonpoikaistuoli syrjäytti talonpoikaisen renessanssi-tuolin. Kaapeissa yleistyi rihlaukset ja listoissa ornamentiikka. -kustavilaisuuden myöhäistä muotoa kutsuttiin Suomessakin empireksi Carl Ludvig Engelin ( palladiolainen empire miellytti Venäjän keisaria. Engel omaksui vaikutteita mm. ranskalaisen J. N. L. Durandin arkkitehtuurikäsikirjasta ja saksalaisen Karl Friedrich Schinkelin arkkitehtuurista. Sinebrycoffin taidemuseon venäläistyylinen empirehuone ja kustavilainen huone. -Biedermeier myöhäisempire Kehittyi Saksassa uusklassismin jatkoksi. Tyyli oli porvarillinen ja kodikas (sai nimensä poroporvariutta irvivästä runosta, jossa seikkailivat herrat Biedermann ja Bummelmeier) Empiren metallilyötteet katosivat, ja sen suorat linjat muuttuivat pehmeiksi S-kaariksi. Mahonki muuttui meillä petsatuksi koivuksi. Sohvakalustot yleistyivät: (pöytä, 2 nojatuolia, pikkutuolit ja sohva, sekä siro suorakulmainen peili!) Istuimet olivat pehmustetut, usein raidallisia. HISTORISMI KERTAUSTYYLIT Teknologian nopea kehitys tuotti sisustusteollisuutta, joka siten tuli kasvavan keskiluokan nähtäville ja saataville. - Maailmannäyttelyt ja tavaratalot toimivat tyylin välittäjinä samoin erilaiset mallikirjat. Lontoon maailmannäyttely 1851: Joseph Paxtonin ja insinööri Charles Foxin suunnittelemassa Kristallipalatsissa pidettiin iso maailman teollistumisen näyttely ensimmäiset tavaratalot Huonekaluteollisuus ryhtyi varioimaan vanhoja tyylejä, mutta myös hyödyntämään uusia keksintöjä, kuten kierrejousta! koneellinen tuotanto synnytti sarjatuotannon ja verhoillut huonekalut tulivat muotiin (vrt emma-tuoli), samoin kaikenlainen verhojen ja hapsujen käyttö. Syntyi vaihtuvien muotien kausi: uusgotiikkaa, uusrenessanssia, uusbarokkia, uusrokokoota. Thomas Edison keksi hehkulampun 1879, ja sähkönjakelupatentti tuli voimaan Se valloitti nopeasti alaa. Suomessa Finlaysonin tehdas otti hehkulamput käyttöön jo mallikirjat L.I.Leblaun mallikirja vuodelta 1864 antoi mallia uusbarokille ja uusrokokoolle. - Eri tyyli eri huoneisiin: Uusrokokoo salonkeihin ja makuuhuoneisiin; uusrenessanssia tai uusbarokkia ruokasaliin, uusgotiikkaa halleihin ja kirjastoihin ja turkkilaista tyyliä herrain huoneisiin tai intiimitiloihin.

9 9 Uusgotiikkaa, Englanti, esim. Strawberry Hills Helsingissä Ritarihuone 1862, G.T.Chiewitz Uusrenessanssi vahva Saksassa. Huoneita kuormittivat taideteokset, kasvit ja tekstiilit - Helsingissä Usko Nyströmin Säätytalo 1891 ja Theodor Höijerin Ateneum-rakennus Kaikista kertaustyyleistä, uusrenessanssi levisi laajimmalle ja se oli monimuotoisinta: panelointi, tummaksi petsattu puu ja erityisesti sorvaukset Tapetit usein tummia ja kultanahkaa jäljitteleviä tai kasettimuotoa toistavia Uusbarokin kaupunki oli Pariisi: Napoleon III tilasi G.E. Hausmannilta suunnitelman, jolla haluttiin uudistaa keskiaikaista kaupunkikuvaa ja luoda viemäriverkosto. Työt aloitettiin 1860 luomalla bulevardi-verkosto. Suomessa nykyinen Luonnontieteellinen museo, 1919, arkkitehti Lev Shischko Uusrokokoota on Suomessa sanottu myös venäläiseksi rokokooksi, koska sen vaikutteet tulivat Pietarista. Kingellin talo, Turku 1890-luvun asussa, kotimuseo Ett hem Ruokailutila sekoitus uusbarokkia ja uusrenessanssia sali, sekoitus kustavilaisuutta, rouva oli maalauttanut alunperin harmaat tuolit kullanväriseksi empiren henkeen. Uusgotiikkaa edustava peilipöytä makuuhuoneesta ja herrain huoneen kalusto sekoitus uusrokokoota ja biedermeiria. -kohti uutta aikaa Uudenlainen taiteellinen ilmapiiri syntyi 1800-luvun puolivälin. Tuolloin taiteessa siirryttiin klassisesta antiikin esikuvien seuraamisesta oman, modernin ajan kuvaamiseen Impressionismi, pointillismi, symbolismi, syntetismi, naivismi, art nouveau - Shaker, Englannin Kveekareista lähtöisin oleva puritaaninen uskonlahko, joka uskoi/ uskoo yksinkertaiseen maanläheiseen elämään pyrkimys omavaraisuuteen johti yksinkertaiseen tyyliin: pähkinästä tai vaahterasta valmistetut huonekalut, joissa oli paljon käytännönläheisiä sovelluksia: taittuvat tuolit, jotka saattoi ripustaa seinälle, tikapuumaiset selkänojat, epäsymmetriset kaapistot. Tyyli on suosittu ja tunnustettu yhdeksi minimalismin airueeksi - Michael Thonet, Thonet kehitti Wienissä 1849 uuden tekniikan taivuttaa puuta ja hyödynsi sitä huonekaluteollisuudessa. ensiesiintymisen Lontoon maailmannäyttelyssä 1851.Thonet tuoli oli siro ja harmoninen, kestävä ja helppo valmistaa ja siksi myös halpa kuljettaa. Siitä tuli arkkitehtien kuten Le Corbusier suosikki - samoin keskiluokan ja kahviloiden suosikki. Se on saanut matkijoita eri puolilla maailmaa - Suomessa muurame-tehdas 1900-luvun alussa samantyyppisiä kalustetta puoliteollisesti James Irvine päivitti sen Mujille. - Art and Crafts sir Henry Cole ( ) puhui tarkoituksenmukaisuuden puolesta. Journal of Design and Manufactures lehdessä hän korosti käytännöllisyyttä. John Ruskin ( ), esteetikko ja filosofi, prerafaeliittien perustaja Teoksessaan The Seven Lamps of Architecture (1849) Ruskin määritteli arkkitehtuurin inhimilliseksi osaksi historiaa ja kulttuuria. William Morris ( ) perusti 1861 taideteollisuusyrityksen, jossa valmistettiin käsityön sisustustarvikkeita. - Ranskassa Art Nouveau Emile Gallé ( ) kehitti ns. Claire de lune lasin, 1890 hän aloitti kokeilut värillisellä lasilla ja aloitti tehdasmaisen valmistuksen Gallen vaikutuksesta amerikkalainen Louis Comfort Tiffany ( ) kehitti ns. tiffanylasin, jossa eriväriset lasit kiinnitetään lyijykehyksiin. - Henry van de Velde ( ) ja Charles Rennie Machintosh ( )

10 10 Van de Velde loi mannermaisen jugendin ja vaikutti myöhemmin modernismin kehittymiseen opettaessaan Weimarin taideteollisuuskoulussa (Bauhausin edeltäjä) Skotlantilainen Machintosh loi omintakeisen geometrisen tyylin, jota pidetään jossain määrin myös osana Arts and Craft liikettä. Tuolien pohjana on vanha kansanomainen tikapuutuoli, jonka muotokieltä on pelkistetty ja liioiteltu. - Suomalainen jugend Tyylin taustalla on kansallisen itsetunnon löytyminen ja sille muodon antaminen. Ei haluttu mitään ruotsalaista eikä venäläistä tyyliä ja ajatukset omaksuttiin sekä arts and craftista että jugendista. Sibelius luontoteemoineen, Karjala-innostus rakentamisen ja käsityön esikuvina. Taiteilija Fanny Churberg perusti Suomen Käsityön ystävät Akseli Gallenin Ruoveden ateljee 1895, toimi esikuvana taiteilijoille ja miksei arkkitehdeillekin. Louis Sparre perusti 1897 Porvooseen Iris-tehtaan, jossa valmistettiin huonekaluja, kaakeleita ja keramiikkaa. Sekä Käsityön ystävät, Gallen ja Sparre olivat kaikki mukana, kun Suomen ensimmäinen maailmannäyttelypaviljonki, suunnittelijoinaan Herman Gesellius, Armas Lindgren ja Eliel Saarinen, esiteltiin Pariisissa Savutupa Talonpoikaistupa Keskiluokka asui vaatimattomasti mutta kodikkaasti: Lapwäärtiläinen tupa räsymattoineen, pirtinpöytineen ja keinutuoleineen Köyhälistö asui ahtaasti: Jaakkiman savutupa Laatokan karjalasta (Kansallismuseo) Tyylihistoria on lähes poikkeuksetta eliitin historiaa (vrt. suomalainen modernismi, joka nousi köyhyydestä) Teija Isohauta, , teija@periferiadesign.fi